I år gav avgående favoriter plats för djärva nya serier, och streamingtjänster gav tittare enastående utlandspris.
James Poniewozik
Kreditera...Patrick Harbron / FX
TV blir bättre och bättre, men det gör det inte nödvändigtvis i en rak linje.
[ Här är Golden Globe-nomineringarna. ]
De första månaderna av 2018 var jag orolig för att jag skulle ha svårt att fylla den här listan. Det sista halvåret av året kom dock med en explosion av kreativitet som fick mig att lägga till och subtrahera till sista minuten.
[ Vad ska man titta på nu. ]
Detta är en anledning till att jag inte rangordnar den i ordning. Jag skulle ljuga om jag sa att jag gillade min nr 7-show mätbart bättre än nr 8, och du skulle kunna göra en solid topp 10 av mina nära-missar (Babylon Berlin, Crazy Ex-Girlfriend och Better Call Saul bland dem).
Du var tvungen att veta slutet skulle göra ont. Den sista säsongen av detta familjespiondrama med ett melankoliskt hjärta lika stort som Moder Ryssland tog slut på Elizabeths och Philip Jennings (Keri Russell och Matthew Rhys) långa bedrägeri. Den förödande, men i stort sett blodlösa, finalen förblev trogen mot seriens tema, att de största uppoffringarna du gör för en dömd sak ofta är känslomässiga. (Strömmar vidare Amazon och FX Plus .)
Jag ryser när kritiker säger: Du måste titta på det här – det finns inget bättre sätt att få TV att låta som en syssla. Men denna dokumentär i tio delar, som utspelar sig på en rasintegrerad skola i Oak Park, Illinois, var inte läxor. Den spretiga, nyansinriktade berättelsen utforskade svårigheterna med rasmässig ojämlikhet, även i en socialt medveten skola. Men mer än det, det var en involverande, storhjärtad berättelse om barn, deras drömmar, deras utmaningar, deras triumfer och deras vardagsdrama. Du behöver inte se America to Me. Men du blir glad om du gör det. (Strömmar vidare Starz .)
Den andra säsongen av Atlanta hade ett tema: pengar, bedrägerier och karaktärernas osäkra kamp i hiphopbranschens periferi för att hålla fast vid det de har. Men denna skapelse av Donald Glover och företaget behöll också sin förmåga att bli allt från avsnitt till avsnitt: gotisk skräck i avsnittet Teddy Perkins, pikaresk komedi i Frisör och gripande åldrande in F.U.B.U. Vid ett toppögonblick för popkulturens afrosurrealism (Random Acts of Flyness på TV, Sorry to Bother You på biograferna) förblev Atlanta kungen. (Strömmar vidare FX Plus .)
Kreditera...HBO
Jag kopplar ihop dessa program för att inte lura in en extra show på min lista – ja, kanske lite – utan för att de är två sidor av ett blodigt mynt. Båda är fräcka historier om lönnmördare: Barry (Bill Hader) , en utbränd ex-soldat som längtar efter att bli skådespelare, och Villanelle (Jodie Comer), en glad jägare som leker katt och råtta med en underrättelsebyråkrat (Sandra Oh). Men bortom det uppenbara, visar dessa två berättelser hur några av dagens bästa tv finns i en gråzon mellan genrer. Barry, en halvtimmes komedi från Hader och Alec Berg, utvecklades till något närmare ett vemodigt kort drama; skaparen Phoebe Waller-Bridge infunderade Eve med brioen från en mörk komedi, även om dess timlängd markerade det som ett kriminaldrama. Märk dem vad du gillar; var och en träffade sitt mål. (Barry streamar vidare HBO ; Killing Eve streamar vidare Hulu .)
Allt annat lika vill jag helst inte lista samma show två år i rad. (Detta var tiebreaker som knappt eliminerade The Good Place.) BoJack är ett perfekt exempel; efter fem säsonger är det så insiktsfullt, rörande och lustiga att det är lätt att föreställa sig att det cementeras på den här listan permanent. Genom att tråda en nyanserad båge om #MeToo-rörelsen med ett löpande skämt om en robot byggd av hushållsapparater och sexleksaker, förstärkte säsongen denna tecknade serie som den bästa serien som någonsin gjorts för streaming. (Strömmar vidare Netflix .)
Den andra säsongen av The Good Fight var den första stora tv-reaktionen på valet av Donald Trump, som främst har präglats av ett överflöd av komedi sent på kvällen och nostalgi väckelser . När företaget Diane Lockhart (Christine Baranski) dyker in i Trump-erans politik och konflikter – immigration, utnämningar av domare, #MeToo och ett visst ryskt hotellband – återvände det som hade varit en helt anständig uppföljare till The Good Wife stärkt. , absurdistisk och energisk för strid. (Strömmar vidare CBS All Access .)
[Varför jag älskar den här öppningen av The Good Fight.]
Kreditera...Hilary B Gayle/Amazon
Denna försvarsindustri konspirationsthriller flyttade med militär effektivitet och konstnärlig smygande. Julia Roberts första huvudroll för TV var hennes bästa på flera år, och hon gjorde en häpnadsväckande, fint kalibrerad prestation. Regissören Sam Esmail anpassade serien från ett podcastdrama och använde den cinefiliska trolldom han finslipade på Mr. Robot för att ta sig an 70-talets paranoida thrillers. Bäst av allt, hela säsongen tog bara 10 halvtimmesavsnitt, som flög förbi men besatte skärmen som om de hade all tid i världen. (Strömmar vidare Amazon .)
Varje år finns det en show eller två där min ärliga recension är: Jag kan inte beskriva det här. Titta bara på det. Loge 49 kommer till sin berättelse så småningom, och omsluter fastigheter, surfing och alkemins mystiska hemligheter. Men detta komiskt-melankoliska tillhåll är mest värt att titta på för sina generösa porträtt av strävande och förlorare på och runt en broderlig loge i södra Kalifornien. Udda och älskvärd, Lodge 49 letade efter mening i sportbarrestauranger och stängda flygfabriker, och det fann en märklig magi. (Strömmar vidare AMC .)
Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:
På det krävande golvet i New Yorks balsaltävlingar från 1980-talet var bedömningsstandarden felfrihet. Men för mig är stunder av transcendens viktigare än bristen på fel. Och i dessa ögonblick sköt Ryan Murphys lysande serie i höjden som ett plumerat mirakel. Pose hade klumpiga och översentimentala aspekter. Men den hade också en omedelbar verve, skurna framträdanden och hjärta att skona. kommer jag nog att tänka på Utgör mer än något annat när jag tänker på 2018 TV, och om det inte är definitionen av bäst, så är det något bättre. (Strömmar vidare FX Plus .)
Jag pendlade mellan denna begränsade serie och det utmärkta Min briljanta vän för vad man kan kalla HBO litterära anpassningsslot. Sharp Objects, anpassad av Marti Noxon från romanen av Gillian Flynn, var den mer uppfinningsrika omformningen för skärmen, och därmed bättre TV som TV. Noxon fångade det öppna såret hos Camille Preaker (en helt engagerad Amy Adams). Regissören, Jean-Marc Vallée , skapade en ljudbild och estetik som var nästan taktil: Man kunde känna fukten, höra de lata insekterna. Få serier har lyckats så bra med att föra in dig i en huvudpersons sinne och i hennes värld. (Strömmar vidare HBO .)
Mike Hale
Weimar dekadens, Skandinoir och mild brittisk komedi.
BildKreditera...Sophie Mutevelian / Blueprint Television
Den magiska siffran som används för att skrämma oss nuförtiden med hänsyn till den överdrivna populationen av manusförlagda tv-program är 500. Men min forskning – som består av att granska mina egna tvångsmässigt underhållna listor – visar att under 2018, antalet nya säsonger av internationella program enbart var mer än 600.
Kinesiska såpoperor och koreanska romantiska komedier, brittiska konspirationsthriller, indiska gangstersagor, lynniga skandinaviska spökhistorier, mexikanska melodramer, spanska kriminalkapriser, franska barnprogram och japansk anime – det enda gränsen för inträde är hur många tv- och streamingprenumerationer du har villig att springa för.
Den andra frågan är naturligtvis tiden. Showerna på följande lista är mina 10 favoriter bland den relativt lilla andelen internationella serier jag kunde prova. Använd kommentarerna för att fylla i luckorna med dina egna val. (Innan du frågar hade The Crown ingen ny säsong 2018.)
Hugh Grant tar den självutplånande charmen som tjänat honom så väl i romantisk komedi och vänder ut och in på den i denna obotliga, svidande historisk dramatik skriven av Russell T. Davies och regisserad av Stephen Frears. Grant är både magnifikt läskig och märkligt gripande som den brittiske politikern Jeremy Thorpe, som slogs ned av skandal i slutet av 1970-talet, och Ben Whishaw är också enastående som Norman Josiffe, Thorpes ex-älskare, som vägrade att gå därifrån tyst. (Strömmar vidare Amazon .)
Den fjärde och sista säsongen av denna scandi-noir bellwether var, precis som de tre första, komplicerad, pirrande, lite överdriven och stundtals ganska rolig (på det flitiga nordiska manéret). Det gick utöver dem att äntligen reda ut den plågade historien om den svenska superpolisen Saga Noren (Sofia Helin), och det försåg henne med ett fördömande ögonblick som var oundvikligt (om du hade sett hela serien) men ändå förödande. (Strömmar vidare Hulu .)
Den brittiska skådespelerskan och författaren Charlie Covell, som bearbetar en grafisk roman av Charles S. Forsman, tar historien om brottslingar och tonåringar på flykt. gör det både mer outre och känsligare än vi är vana vid. Jessica Barden och Alex Lawther spelar en blivande nihilist och en blivande psykopat som möter mörker (han letar efter ett första offer och hon kommer att göra det) och åker ut på vägarna i norra England i en stulen bil och upptäcker att vuxenvärlden kan bli kallare plats än de ens kunde föreställa sig. (Strömmar vidare Netflix .)
It's Law & Order: Weimar Republic, i en tysk serie (en av dess manusförfattare och regissörer är Tom Tykwer från Run Lola Run) som kombinerar kriminaldramats finurliga tillfredsställelse med de mer vällustiga nöjena av kabaretliknande dekadens och förmaning. . Volker Bruch och Liv Lisa Fries är båda utmärkta, han som vice polis försöker dölja symptomen på skalchock och hon som någon gång kontorist på mordavdelningen som vill bli detektiv, men under tiden måste jobba som prostituerad för att täcka hyran. (Strömmar vidare Netflix .)
Kreditera...BBC/Acorn TV
Sista säsongen av Mackenzie Crooks vacker miniatyrkomedi — tyst men aldrig för mild — hittade metalldetektoristerna Andy och Lance (Crook och den makalösa Toby Jones) som körde fram. Deras tillgång till ett lovande tomt fält hotades av ett solenergiföretags planer, och skator fortsatte att bära bort de romerska mynten de hittade där. Mindre tid spenderades med de knäppa medlemmarna i Danebury Metal Detecting Club, men avvägningen var mer tid med nära och kära och familjemedlemmar skarpt spelade av Rebecca Callard, Rachael Stirling och Diana Rigg. (Strömmar vidare Acorn TV .)
Med den rätta titeln La Casa de Papel, eller House of Paper, är Alex Pinas kaprisberättelse (två säsonger med totalt 22 avsnitt släpptes på Netflix) en njutningsresa på alla sätt. En hjärna rekryterar och tränar åtta medbrottslingar för att slå det spanska myntverket, och den utdragna men andfådda berättelsen rymmer generöst en skarpt tecknad grupp av tjuvar, poliser, släktingar och så småningom gisslan. (Strömmar vidare Netflix .)
Nicola Walker är överallt i brittisk TV (säsonger med sex avsnitt hjälper), och hon är alltid bra. Hon var i centrum för var och en av dessa serier, som en tyst medkännande polis i den första och som en tyst arg skilsmässaadvokat med sina egna äktenskaps- och familjeproblem i den andra. Unforgotten, skapad av Chris Lang för ITV, är melankolisk och medveten medan The Split, skapad av Abi Morgan för BBC, är bitsk och fartfylld. Båda är intelligenta och genomtänkta – de är melodramer utan konstgjord eftersmak. (Unforgotten strömmar vidare PBS och Amazon ; The Split strömmar vidare Sundance nu .)
En livlig, skämtsam animeserie om fyra tonårsflickor som går med på en vetenskaplig expedition till Japans antarktiska forskningsstation kan låta som en show med en ganska specifik publik. Men A Place, skriven av Jukki Hanada och regisserad av Atsuko Ishizuka, är en rolig och gripande berättelse om ålderdomen som borde översättas över alla ålders- och kulturgränser. Aldrig otippat eller konstruerat, det är en absolut autentisk skildring av hur vänskap kan övervinna ungdomars ångest och sorg. (Strömmar vidare Crunchyroll .)
Jean-Xavier de Lestrade, känd för dokumentärserien om sanna brott Trappan, regisserade denna proletära slice-of-life-miniserie för det franska nätverket Arte. Den och dess föregångare, Three Times Manon, är båda tillgänglig från Euro-drama streamingtjänst Walter Presents . Under de två seriernas sex timmar drar Alba Gaïa Bellugi in dig och drar dig med som den rasande, misstänksamma och till en början knappt artikulerande Manon. In 5 Years On är hon 20 och nyligen släppt från reformskolan, har ett jobb på en bilaffär och upptäcker hungern efter och skräcken för romantik. (Strömmar vidare Walter presenterar .)
Bland årets brittiska litterära anpassningar är denna miniserie baserad på E.M. Forster-romanen The Woman in White and A Child in Time på PBS. Matthew Macfadyen fångade affärsmannen Henry Wilcox värdighet, vänlighet och envishet; Hayley Atwell och Philippa Coulthard gav engagerande, intelligenta läsningar av de mycket principfasta Schlegel-systrarna (även om det var svårt att inte döma dem mot Emma Thompsons och Helena Bonham Carters minnesvärda framträdanden i filmen från 1992). Men den verkliga stjärnan i serien i fyra delar var Kenneth Lonergans livliga och klara manus. (Strömmar vidare Starz .)
Margaret Lyons
Toppdebuter inkluderade beroendeframkallande thrillers och nihilistiska satirer.
BildKreditera...BBC America
Även om Peak TV inte visar några riktiga tecken på att nå toppen, var detta inte ett banerår för nya program – de flesta av årets framstående var veteranserier. Det var hundratals premiärer, vilket ofta kändes som tusentals premiärer, varför ingen person omöjligen kan se det hela. Jag vet att jag har missat några fantastiska shower under de senaste 12 månaderna. Allt jag kan säga är att jag har fångat några fantastiska också, och det här var förstaårsstudenterna som stack ut.
Jag fuskar lite, men dessa program debuterade inom några veckor efter varandra och skapade en oavsiktlig men underbar dubbelfunktion för lönnmördare. Var och en har framgångsrikt finjusterat sin skenbara genres ton – Killing Eve ger glam, humor och mänsklighet till den ofta bistra spionagethrillern, och Barry tillför iskallt våld och en känsla av verklig fara och överraskning till showbiz-svartkomedi-genren. Och båda showerna inkluderade karriärdefinierande framträdanden från skådespelare vars karriärer redan var ganska väl definierade: Sandra Oh fick sin första huvudrollsinnehavare Emmy-nominering för Eve, och Bill Hader och Henry Winkler vann var sin första skådespelar-Emmy för sitt arbete på Barry.
Den drömsurfiga Lodge 49 har utan tvekan den bästa rollbesättningen av alla serier på den här listan. En så mild och diffus show fungerar bara om alla föreställningar har en stark gravitationskraft, och showen lever och dör på Wyatt Russells förmåga att ge den otäcka men lojala snubben tillräckligt med jord. Lyckligtvis är Russell fantastisk, liksom resten av rollistan - särskilt Brent Jennings som Ernie, Duds mentor i programmets fiktiva broderordning, och Sonya Cassidy som Liz, Duds tvillingsyster som har skött familjens angelägenheter sedan deras pappa dog. Lodge 49 har en strålande intern anständighet, en som respekterar karaktärernas ibland fåniga uppdrag eftersom det är en serie som vet att det är svårt men värt att prova nya saker.
Jag räknar det här som en full-on show och inte en miniserie eftersom den vid 10 avsnitt känns och rör sig som en vanlig serie, och även för att jag hoppas att det kommer en säsong till någon gång. Showen kommer från regissören Steve James (Hoop Dreams) och följer en handfull elever genom ett läsår på Oak Park och River Forest High School, som är stolt över sin mångfald. Men rasismen pulserar genom skolans ådror på ett öppet och förtäckt sätt, vilket skarpt observeras i denna intima och minnesvärda dokumentär.
Kreditera...Netflix
Eftersom det här är en omstart - ny skådespelare, ny miljö - och inte en nypremiär, kvalificeras den som en ny show. Och eftersom det är kärleksfullt, intressant och jublande kvalificerar det sig som en av de bästa nya showerna. De nya Fab Five , baserat i Atlanta, ger makeovers till förtjänta individer och känslomässig näring till tittarna. Det var två säsonger av programmet 2018, och den andra är överlägsen, men båda har en allvar och positivitet som är en välkommen paus från livets malande elände. (Strömmar vidare Netflix .)
Jag slet igenom de 10 avsnitten av You like a fiend, som om det var salt- och vinägerchips, som om det var julmorgon, som om jag hade rabies. Det är så roligt och så beroendeframkallande - och så nära gränsen till att vara direkt trashy. Istället är dramat om en bokhandelschef som förföljer en MFA-student en kunnig sändning av sociala mediekultur (nåja, kultur) och New York-nonsens, förpackat i en stram thriller med en strålande otäck humor. (Strömmar vidare Livstid .)
TV är inte bra på att skildra sorg. Visar vanligtvis ras genom sorgeperioden, nämn aldrig döda karaktärer igen och erkänn inte förtvivlans slingrande karaktär och varaktigheten av djup förlust. Sedan finns det den här showen, som … gör. Elizabeth Olsens skildring av en ung änka är taggig och verklig, och karaktärerna runt henne hanterar alla sina egna liv förutom att de stöttar henne genom hennes trauma. Det finns bara så mycket stöd som vem som helst kan ge och som vem som helst kan acceptera. (Strömmar vidare Facebook .)
Det senaste inlägget i den fruktansvärda arbetsplatsgenren, Corporate, är lika nihilistiskt som de kommer, så dystert att det ofta blir absurt och till och med övernaturligt. Eftersom företaget i hjärtat av Corporate är så stort - deras slogan är We don't make anything, we make everything - har karaktärerna ingen andrum från sina överherrar, och till och med helger, fester och restauranger är färgade av elände i anslutning till kontor. Eftersom många människor kommer att uppleva jobbigt slit i sina liv, är shower eller filmer om det bättre när de är kirurgiskt specifika i sin kritik - och Corporate är det. (Strömmar vidare Comedy Central .)
Varning: Det här programmet har den kanske mest catchy temalåten någonsin, desto farligare eftersom dess texter bara är namnet på programmet, så varje gång du nämner Cupcake och Dino är det en inbjudan att bara sjunga låten. Denna glada tecknade serie om två bröder som tar på sig ströjobb över hela sin stad Big City påminner om Äventyrsdags, men lite mer vild och fånig. (Strömmar vidare Netflix .)
Ryan Murphys ensembledrama som utspelar sig i dragvärlden från 1980-talets New York vet hur man balanserar sin sorgliga sida med sin tvåliga sida med sin roliga sida med sin mänskliga sida. Det är en föreställning om lojalitet och gemenskap, om karaktärer som har hittat varandra i utkanten och skapat ett liv och en värld för sig själva.