20 bästa Mind-Fuck-filmer genom tiderna

De flesta filmer som kommer ut följer ett konventionellt berättelsemönster. De har en början, en mitt och ett slut. Men då och då kommer det en film som inte följer det konventionella, det ortodoxa, det förutsägbara. De har sina egna historikbågar och oftast har de inte en början eller ett slut. Jag kallar sådana filmer som tankefilmer. En genre som är en sådan uppfinning av tjugoförsta århundradet! Det är inte så att tankefilmer inte skapades före 2000 utan efter framgången med Matrisen 'Och' Minne ”, Det verkar som filmskapare insåg att det finns en bred publik för en sådan typ av filmer. Så, vad är egentligen jävla filmer? Som namnet antyder, någon film som knullar med ditt sinne! Ja, så enkelt som det.

Om du älskar trassliga filmer som jag gör, är den här listan för dig. Här är listan över de bästa mindfuck-filmerna som någonsin gjorts. Du kan strömma flera av dessa mindfuck-filmer på Netflix eller Hulu eller Amazon Prime. Låt oss veta din favorit.

20. Time Lapse (2014)

Konceptet är lovande: tre personer upptäcker en kamera som tar bilder av nästa dag, dvs. framtiden. Även om det kan ha några plothål, kompenserar filmen mer än med en snabb, väl utförd historia.Filmen har sina mörka stunder och regissören har gjort ett anmärkningsvärt jobb för att skapa spänning och oro över hela dess varaktighet. Den här filmen råkar också vara hans debut som regissör. Bradley King. Kom ihåg namnet.

19. Triangeln (2009)

Denna skymningszon-stil thriller med ett spökande soundtrack är en fantastiskt skriven film som utvecklas i perfekt takt. Den här filmen är svår att följa så kom ihåg att ägna stor uppmärksamhet åt detaljer. Filmen är mycket David Lynch -som i sin riktning och film och har en drömlik känsla för det. En djupt uppslukande psykologisk rysare vilket är värt varje minut av din tid.

18. The Double (2011)

Vad händer när en inåtvänd, förnedrad man stöter på en livlig och energisk medarbetare, hans dubbelgångare, på sin arbetsplats? Medan den inåtvända Simon slås av sin vackra kollega Hannah (Mia Wasikowska); James, den charmiga och respekterade medarbetaren på kontoret, hjälper honom att träffas med Hannah. Till Simons skräck börjar James långsamt ta över sitt liv. Baserat på ett unikt koncept är 'The Double' nitande från början till slut - och även efter det.

17. Identity (2003)

Det finns en anledning till att ' Identitet 'Trots att de är trasiga av kritiker står idag som en av kultklassiker . Ja, det är en bristfällig film, men i dess brister ligger dess skönhet. Det är en berättelse om tio främlingar som befinner sig strandade vid ett öde motell i Nevada under en otäck regnstorm och blir bekanta med varandra när de inser att de dödas en efter en. Filmen spelar inte bara med karaktärernas sinnen utan också med tittarna .. till sista scenen.

16. Predestination (2014)

'' Förutbestämning ”Är en passande verklighet för hur tidsresor filmer är gjorda och hur osäkra de är. Det förkroppsligar en tidlös resenär som kretsar i tiden mellan 1945 och 1993 på jakt efter fizzle-bombplanen. Filmen spelar Ethan Hawke som en 'tidsmässig agent' och Sarah Snook, hans 'förutbestämning'. Öppningsscenen i sig är en paradoxal start eftersom den kombinerar en tidsslinga av tre generationer. När 'Förutbestämning' slutar sitter du kvar med ett bedazzled sinne.

15. Källkod (2011)

Från Duncan Jones, som tidigare regisserat 'Moon', ' Källkod 'Är film som lämnar oss mer än förvirrade i slutet. Jake Gyllenhaal 'S Colter Stevens är en pilot och en del av regeringens hemliga program, genom vilket han får återuppleva de sista minuterna i livet för en annan man, som dog i en tågexplosion. Stevens behövs för att lära sig bombarens identitet, men när han tar upp uppgiften ser han att många saker står på spel, den minst tillgängliga tiden. 'Källkod' ger en ny twist till de tidsresefilmer vi är vana vid att se, och gör det briljant.

14. Fjärilseffekten (2004)

Enligt Chaos-teorin kan en liten händelse någonstans leda till inflytelserika händelser långt borta. När Eric Bress och Mackye Gruber gjorde denna teori till en film skulle det uppenbarligen bli något vi inte sett tidigare. Evan (Ashton Kutcher) är en tonåring som ofta försvinner på grund av outhärdlig huvudvärk och överförs till det förflutna, där han kan göra förändringar i sitt liv och andra också. Men när han får reda på att små förändringar i det förflutna kan förändra nutiden drastiskt, befinner sig Evan i makabra parallella verkligheter. Det är inte en perfekt film, men det är jävligt intressant.

13. Mr. Nobody (2009)

Val. Är inte hela livet i slutet av dagen en serie val eller beslut vi fattar? Baserat på en enkel förutsättning för en pojke som försöker bestämma om han ska gå med sin mor eller stanna hos sin far, resulterar det i en hel intressant film full av absorberande bilder och spännande möjligheter. Filmen slaktades av kritikerna; men tro dem inte. Den här filmen är för alla åldrar.

12. Maskinisten (2004)

Trevor, en maskinist, lider av sömnlöshet och har inte sovit på ett år. Du läste rätt om ett år. Men hur vaknar man från en mardröm om man inte sover? Christian Bale är essensen i denna klassiker, hans imponerande kroppstransformation är höjdpunkten och ökar äktheten. Det är nästan omöjligt att få den skräckliga och emasculerade kroppen av Bale ur ditt huvud.

11. Samstämmighet (2013)

'' Sammanhang ”, En berättelse om åtta vänner vid en middagsfest upplever en oroande kedja av verklighetsböjande händelser, baseras i huvudsak på en vetenskaplig teori som kallas Schrödingers kattteori. Schrödingers katt är ett tankeexperiment, ibland beskrivet som en paradox, utarbetat av den österrikiska fysikern Erwin Schrödinger 1935. Enkelt uttryckt är det möjligheten att det finns flera samtidiga verkligheter samtidigt. En fascinerande film baserad på ännu mer fascinerande idé.

10. Primer (2004)

'' Först Är inte bara en film; det är ett detaljerat vetenskapligt pussel. För att fullt ut förstå varje aspekt av 'Primer' krävs flera visningar - de som hävdar att de 'fick' filmen när de först tittade på sig ljuger antingen eller bara är en smart-ass. När du äntligen 'Få' filmen , bli inte förvånad om du känner dig extatisk och segrande, inte mycket annorlunda än vad du känner när du kan lösa ett svårt pussel. Under min hela filmupplevelse har jag ännu inte sett en film som var så svår att förstå i en visning.

9. Uppströms färg (2013)

'' Uppströms färg ”Hämtar sin filmiska smak från sådana som Terrence Malick och David Lynch. Kvaliteten på filmskapande resonerar med Malicks okonventionella stil, men liknar mer med David Lynchs surrealism infunderad med verkligheten. Filmen kräver färdigheter så mottagliga som en synapsgnista för att förstå handlingen i dess väsen. Men om du förstår det kommer ditt sinne att sprängas för Shane Carruths geni.

8. Presenten (2015)

Med popularitet av psykologiska thrillers i en inhemsk miljö ökar efter filmen ” Borta tjejen ', Här är en annan förbises thriller i samma genre. Den som visste att vår pojke bredvid, Jason Bateman , den lustiga, humrande Michael Bluth från ' Arresterad utveckling ”Kunde spela en mörk roll med så hög grad av perfektion? En lysande film som börjar som en stalker-typ och långsamt går in i mörkare områden. Linjerna mellan huvudperson och antagonist är suddiga. Presenten får dig att känna dig orolig under hela dess varaktighet.

Regisserad av Joel Edgerton som också spelar den förmodade dåliga killen som motsätter sig Batemans karaktär, det är i slutändan deras distinkta, kontrasterande och oförutsägbara beteendeegenskaper som hjälper till att göra en hel del av filmens framsteg tvetydiga och otydliga för publiken. Vi är verkligen förlorade när det gäller att gissa oss själva vad som kommer att ske nästa.

Med hjälp av ett avancerat medelklasshus på sin främsta plats, handlar filmen om sig själv med tre karaktärer: Bateman, hans fru och hans gamla klasskamrat, som hans förhållande är lite förvirrande och extremt nervös. När paret först träffar honom ler de båda på båda sidor och pratar ganska formellt, men strax efter börjar den här nyvunna kompisen klamra sig fast på dem och försöker få ordet i sina privata, personliga ögonblick och gör deras liv obekväma . Jag gillar hur den här filmen avslöjar sin vridning, på kanske ett av de mest originella sätten som gjorts de senaste åren, och som avlägsnar en chockerande sanning lager för lager, samtidigt som tittaren känner sig överväldig svag och maktlös.

Läs mer: Mest förvirrande filmer

7. Enemy (2013)

'' Fiende Är en berättelse om en gymnasielärare som upptäcker sin dubbelgångare, en kämpande skådespelare. Denna utmanande utforskning av det undermedvetna ligger djupt i teman med spindlar och banor, vilket står för den situation som huvudpersonen befinner sig i. Filmen har en av de mest förvirrande intrigerna, i slutet har flera tolkningar av både fans och kritiker. Filmen är en återspegling av den inledande bildtexten, som lyder: 'Kaos är ordning ännu okrypterad.'

Det presenterar en uppsjö av situationer som alla är lite meningsfulla med osammanhang överallt, men med en tydlig ledning och en viss identifierbar händelse kan vi följa hela körtiden. Fängslande med sin berättarstrategi och exceptionella föreställningar lämnar filmen åt publiken att definiera för sig själva. Vad betyder den gigantiska spindeln som dyker upp i klimaxet? Varför är förhållandet mellan skådespelaren och läraren så konstigt, och vad är det som faktiskt inträffar i deras liv under den sista akten? Jag skulle vilja säga att det finns ledtrådar här, men tyvärr har jag själv inte tagit upp någon. Sedan tror jag inte att alla filmberättelser måste vara öppna och stängda inom sin egen varaktighet.

'Fiendens framgång är att det ger dig något att tänka på, för även om handlingen är lös känns dess närvaro väldigt mycket, som en lösning som inte är uppenbar för videoinspelarens identitet i Michael Haneke ‘S‘ Cache ”(2005). Både film och regi hjälper till att stänga den redan klaustrofoba atmosfären i denna film.

6. Shutter Island (2010)

Helvetet bryter loss på AsheCliff-sjukhuset för de kriminellt galen på Shutter Island, när de hittar en av sina farligaste patienter som har rymt lokalerna men gömt sig någonstans på sjukhuset. Utredarna Teddy och Chuck kommer ombord och börjar leta efter ledtrådar på ön. De tycker att alla är misstänkta. Till och med Teddy själv. Martin Scorsese Sin psykologiska thriller har tittaren fångat på sig sin nagel i väntan.

När jag först såg ” Shutter Island ”, Jag var med ett par vänner, och jag kommer ihåg att vi alla var vid kanten av våra platser. Ett liknande mönster som jag märker med många av den här typen av filmer (som har besökt den här listan) är hur intressant de är för en vanlig publik, främst för att thrillers som den här förlitar sig starkt på en twist, en som kommer från ingenstans och helt ändrar allt du har sett och förstått om filmen. Tecken som du trodde var ett sätt hamnar i en helt annan linje, och du kan inte säga säkert om denna förändring är ett resultat av naturliga krafter eller en underkastelse av ett slag, till ett system som är för kraftfullt för att motstå.

Även om mycket av den här filmen är långsam, ligger dess underhållningsvärde i slutändan i det överraskande slutet, som får publiken att omvärdera allt de just sett. Exceptionellt hanterad av Scorsese, är föreställningarna några av de bästa som kommer ut ur hans filmografi, med den sista akten utförd fantastiskt av båda Leonardo DiCaprio och Mark Ruffalo . Jag känner att uppenbarelsen i slutet känns lite tvingad, men jag tror att det gjordes för att göra det mer genomslagskraftigt.

5. Donnie Darko (2001)

'' Donnie darko ”Har en storslagen vision med en vidsträckt fantasi av en välmående tonåring. Ned till sina lömska stygga element handlar 'Donnie Darko' om en ung rebell 'Donnie' som betalar andra till 'The Catcher in the Rye' och framgångsrikt ger glibhumor genom skrämmande karaktärer och ämnen. Filmer som “ Donnie darko Är mycket sällsynta. Och även om det är tätt med idéer och nästan omöjligt att förstå i en visning, är det väldigt få filmer som är så fulla av lysande idéer.

'Donnie Darko' förlitar sig på både starka visuella och berättande element för att kommunicera sin historia om ett passering och de händelser som leder till det. Ansluten till parallella universum på något udda sätt lyckas filmen tillämpa sina teman smidigt i en berättelse som är allt annat än det. Med Jake Gyllenhaal som huvudperson, är det tydligt att det är något fel med honom. Han är en störd ung man, med underliga visioner dyker upp i hans drömmar och tvingar honom att göra saker mot sin vilja. En subtil men konstigt slående nick mot depression, jag har själv gjort en koppling mellan den här filmen och tysta mänskliga kopplingar, som en slags tolkning, även om jag aldrig kan vara säker på någonting. De sista parscenerna är extremt skrämmande, med Gary Jules återgivning av 'Mad World' som spelar över några bilder som etsar sig på din hjärna, följt av en finish som lämnar dig mer förvirrad, men på en trevlig ton, eftersom det betyder att plot som du just har bevittnat riva kan vara vettigt trots allt efter en slutlig, djupare analys av filmen.

4. Interstellar (2014)

'' Interstellär ”Är tät med idéer som svarta hål, värmehål, relativitetsteori, 5: e dimension och vridning av rum och tid. Om ditt sinne inte blir blåst bort bara försöker förstå dessa komplexa teorier, kommer visuella bilder säkert att blåsa bort dig. Fylld med några av de bästa bilderna du någonsin har sett på skärmen är 'Interstellar' visuellt hisnande och tekniskt imponerande.

Vad jag personligen tycker om ' Interstellär ”Är att även om dess komplexa historia kunde ha gjort den till någon form av doku-fiktion, räddas den från ett sådant öde av några underbara karaktärer. Det finns en far som starkt vill tro att han har rätt; det är hans dotter som saknar honom fruktansvärt när han reser till rymden med en grupp astronauter; där finns den besättningsmedlem med ett relatabelt romantiskt förflutet, och så vidare. Den slående filmbilden visar exceptionella, aldrig tidigare sett ramar av ren skönhet, som den berömda frysta strandscenen, där en våg som håller på att falla verkar frusen i sin egen planettid, som skiljer sig från huvudpersonernas. Dess vetenskapliga noggrannhet har ifrågasatts vid flera tillfällen, men det hindrar inte filmen från att vara ett spektakel av högsta ordning.

Finalen är ytterligare en rad scener som visar fantasifull briljans. Bokstavligen en utomjordisk resa, den enda verkliga kritiken jag har mot filmen är dess introduktion av en gäststjärna halvvägs in i bilden, som känner sig väldigt tvingad och ovälkommen, med dessa åtgärder är förutsägbara och därför irrelevanta. Förutom det är det fantastiskt att en film av detta slag till och med gjordes.

3. Memento (2000)

'' Minne ”Retar, testar och utmanar sina tittare som mycket få filmer lyckas göra. Men den ultimata styrkan i 'Memento' kanske inte ligger i dess pusselberättelse, utan snarare på hur överraskande det påverkar - en kvalitet som Nolan alltid försöker få in alla sina filmer, även om de inte har lika stor framgång. 'Memento' är också en mall för filmskapande som visar sig vara stor betyder inte alltid bättre; liten kan också vara bra. Vi önskar bara, Christopher Nolan - som är bra på att tänka på film - kan komma tillbaka till att göra sådana intima, slående konstverk.

Personligen är det mitt favoritverk från regissören, även om jag inte tycker att det är hans mest otroliga film, trots att det inte saknas mycket i den avdelningen. Berättar a hämndhistoria med en huvudperson som vet mindre än publiken gör, använder Nolan sin bakåt-, framåt- och intercut storytelling-stil för att förhoppningsvis få publiken att gå igenom huvudpersonens mentala tankesätt, vars akuta kortvariga minnesförlust resulterar i att han inte kan minns nyligen sett ansikten eller incidenter. Det är en skrämmande upplevelse för betraktaren när antagna antagonister dyker upp precis framför ledarens ansikte, och även om vi känner till deras sanna färger är vår hjälplösa hjälte tyvärr omedveten om allt. Detta gör hans karaktär väldigt verklig, och driver honom därför upp till toppen av listan över Nolans bäst skrivna karaktärer.

Överlägset är min favoritbit i detta mästerverk att dess vridning dyker upp mitt i berättelsen, när hjältans förflutna och framtid reser i en omvänd synkronisering, där vissa sanningar avslöjas, på kanske det bästa sättet regissören har någonsin införlivat en twist i sina filmer.

2. Mulholland Drive (2001)

En film som diskuteras även idag, cirka 15 år efter lanseringen, Mulholland Drive ”Erbjuder helt enkelt det största filmiska mysteriet genom tiderna. David Lynchs bästa arbete hittills, 'Mulholland Dr.' dröjer kvar, fascinerar och känns som en hypnotisk berättelse om en utökad stämningsopera. Det är en av de filmerna med dess underliggande teman om identitet och illusion kommer att förbli hos dig för alltid. Med en av de allra bästa föreställningarna av Naomi Watts , ‘ Mulholland Dr. Är verkligen en upplevelse.

Jag tror att jag har sett 'Mulholland Drive' totalt sju gånger nu, och att säga att jag har dechiffrerat någonting skulle vara att ljuga för dig. Nej, jag ser Lynchs mästerverk enbart för upplevelsen av att titta på det, vilket är som att kliva in i en klar dröm som inte liknar någon annan, med karaktärer som börjar filmen att känna sig plastiska och / eller falska, men när de gradvis växer genom runtime , de blir mörkare och deras upplevelser blir mer oroväckande. Ingenting i den här filmen känns påtagligt, inget för verkligt för att vara sant. Det är allt annat än en fantasi, en återföreställning av det perfekta kändislivet, kanske. Kanske är det en kritik av de underliggande mysterierna som regerar högst i världens mörka hörn. Kanske är det en studie av mänsklig sexualitet. Jag kan inte vara säker, men det känns väldigt mycket som en film som handlar om alla aspekter den berör, till och med något.

David Lynch fortsatte med att regissera 'Inland Empire' (2006), som jag kunde ha tagit med på den här listan om den hade varit längre, men som en andlig uppföljare till den här filmen, kommer jag här att säga att det också är värt att titta på, eftersom slutliga effekter det har på dig som publikmedlem är nästan samma som vad ' Mulholland Drive “Erbjuder dig, men det är naturligtvis den bättre filmen.

1. Start (2010)

Nästan alla som såg Början ”I en biograf kom för första gången lite förvirrad ut ur det. Filmen är bara två timmar lång, men diskussionen varade i flera veckor. I vissa delar av internet pågår dessa diskussioner fortfarande. Det finns ingen film på den här listan som passar beskrivningen av en jävla film bättre än 'Inception' och det är därför den upptar numero uno-platsen.

'' Början 'handlar om manipulation av drömmar (se hur många av dessa filmer har att göra med de saker som dyker upp i våra huvuden när vi lägger oss?) med Leonardo DiCaprio som huvudrollen, en man med ett sammansatt team, alla av vilka specialiserar sig på att komma in i andra människors drömmar för att påverka deras verkliga tankar och beslut. Filmen täcker deras en sådan infiltration, vilket visar sig vara en av deras tuffaste och mest riskabla affärer. Det slutar bli en fråga om 'har de gjort det?' Och blir en i linje med huruvida huvudpersonerna fortfarande sitter fast i drömmen i slutet, när de till synes har gått ut ur sinnet på den person de gick in för att varp. Den berömda toppscenen är en av de viktigaste faktorerna som ger bort denna förvirring. Är den sista scenen bara en dröm? Spelar det någon roll om det är det?