Sammanfattning av 'Ted Lasso', säsong 2, avsnitt 10: The Naked and the Dead

Den här veckan kommer Teds ursprungsberättelse och andra berättelser om den skada fäder kan göra.

Säsong 2, avsnitt 10: 'No Weddings and a Funeral'

Vi återgår nu till vår regelbundet schemalagda programmering.

Förra veckan gav Ted Lasso oss ett måttligt intressant men extremt bisarrt flaskavsnitt som tillfälligt övergav alla befintliga berättelser till förmån för en After Hours-tema utekväll med Coach Beard.

Den här veckan går solen upp på en ny dag av berättande fart.

No Weddings and a Funeral – jag kommer inte att ljuga, jag tror att min rubrik är en bättre titel – är, efter 46 minuter, ännu ett långt avsnitt. (De tre senaste avsnitten har varit de tre längsta av hela serien.) Det är också det mest intensiva och känslomässigt avslöjande avsnittet hittills, och kanske det bästa för säsongen.

Tonmässigt finns det över hela kartan, växlande mellan munterhet och sorg och raseri. Men skrivandet är suveränt och skådespeleriet ännu bättre. I synnerhet blir Jason Sudeikis (som Ted) och Hannah Waddingham (som Rebecca) båda ombedda att gå till platser de inte har besökt tidigare i showen, och båda tar sig upp till tillfället mer kraftfullt än man kunde ha hoppats.

En snabb sida: Till skillnad från Love Actually-avsnittet, rom-com-avsnittet och After Hours avsnitt , den här har inget intresse av att leka med sitt källmaterial. Det finns få om några tydliga referenser till Fyra bröllop och en begravning.

Jag såg filmen från 1994 igen för att kolla, och jag kände för den ungefär som jag gjorde när jag senast såg den för över 20 år sedan: Det är anmärkningsvärt i vilken grad lite av Richard Curtis sirap, ett Pottery Barn-soundtrack, och Hugh Grants fåraktiga leende kan övertyga tittarna om det något är en romantisk komedi.

För av vilken rimlig tolkning som helst är Four Weddings and a Funeral en film om två amoraliska sexuella rovdjur som kretsar runt varandra samtidigt som de slentrianmässigt lämnar kaos och hjärtesorg i deras kölvatten. De är som Tom och Daisy Buchanan, men betydligt mer promiskuösa.

I alla fall tillbaka till huvudevenemanget. Det finns mycket att täcka här, så jag ska prova något lite annorlunda och dela upp det efter berättelse.

Ted och Sharon

Tränaren Lassos scen med Sharon är den vi i princip har väntat på hela säsongen. Vi såg panikattackerna och det allt mer maniska beteendet ett tag. Och då för två avsnitt sedan vi hade den stora avslöjandet: Teds pappa tog livet av sig när Ted var 16. Det var rubriken. Den här veckan får vi historien.

Ted, som klär på sig för att gå på begravningen av Rebeccas far, får skakningar och är förlamad av ångest. (Det finns några som kanske säger att detta är det lämpliga svaret på hans val av påklädningsmusik, Lätt älskare av Philip Bailey och Phil Collins.) Så Ted ringer Sharon, som omedelbart kommer över.

Ted berättar för henne vad som i huvudsak är hans ursprungshistoria, anledningen till att han alltid försöker ha ett vänligt ord till alla omkring sig: Fredagen den 13 september 1991 kom tonåringen Ted hem från skolan för att göra sig redo för en Jason Voorhees maraton med vänner. Han kom i tid för att höra skottet. Det var han som ringde 911 och sedan ringde sin mamma för att berätta för henne att hon måste komma hem från jobbet.

Teds pappa hade varit en bra pappa. (De Johnny Tremain berättelsen är underbar.) Men han var fokuserad på andra saker - arbete, vänner - och Ted fruktar att han inte riktigt gjorde det känna till han var en bra pappa. Och naturligtvis tror Ted att det beror på att han inte sa till honom tillräckligt ofta. Om han hade gjort det, hade det kanske blivit annorlunda.

2021 års bästa tv

Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:

• • 'Inuti': Skriven och inspelad i ett enkelrum, Bo Burnhams komedispecial, streamad på Netflix, sätter fokus på internetlivet mitt i pandemin .
  • 'Dickinson': De Apple TV+-serien är en litterär superhjältinnas ursprungsberättelse som är helt seriös när det gäller sitt ämne men ändå oseriöst om sig själv.
  • 'Följd': I det mördande HBO-dramat om en familj av mediemiljardärer, att vara rik är ingenting som det brukade vara .
  • 'The Underground Railroad': Barry Jenkins transfixerande anpassning av Colson Whitehead-romanen är fabulistisk men ändå grymt verklig.

Det är ett erkännande som subtilt men meningsfullt förändrar nästan varje ord vi någonsin har hört från Ted Lassos mun. Mitt i alla hans fåniga skämt, är det närmaste Ted någonsin haft ett slagord att jag uppskattar dig. Och nu vet vi varför. På någon nivå tror Ted att om han hade sagt det oftare som en barn , kanske hans far fortfarande lever.

Sudeikis arbete här är bland det bästa jag har sett från honom på programmet eller någon annanstans: rått och hjärtskärande, raka motsatsen till hans vanliga chirpy persona. Detta är den riktiga Led Tasso, inte den där löjligt konstruerade översittaren på fältet. (Sarah Niles, som spelar Sharon, är också utmärkt. Men det är Sudeikis scen.)

Scenen avslutas, som den ska, med en kram mellan Ted och Sharon. Jag skulle betygsätta den som den tredje mest betydelsefulla kramen i serien hittills, bakom Ted och Rebeccas efter hennes bekännelse förra säsongen och Roy och Jamies tillbaka i avsnitt 8.

Bild

Hannah Waddingham och Harriet Walter i Ted Lasso.Kreditera...Apple TV+

Rebecca och Deborah

Precis som Sudeikis ger Waddingham sin mest imponerande prestation i serien. Under den första säsongen spelade hon mest en iskall bluffare. Den här säsongen, till min besvikelse, har hon tillbringat det mesta av sin tid med att kolla sin telefon och leta efter kärlek. I det här avsnittet lossnar alla masker.

När Rebecca deltar på sin fars begravning konfronterar hon sin mamma, Deborah. Som tonåring snubblade Rebecca, liksom Ted, över något som hon inte var menad att snubbla över. I det här fallet var det dock inte hennes fars självmord utan hans utomäktenskapliga koppling. (Och, till skillnad från Teds upplevelse med sin far, var Rebecca förbannad med att vara ögonvittne.) Nästa dag agerade han som om ingenting hade hänt. Hon har föraktat honom, och till viss del sin mamma, sedan dess.

Jag erkänner att redan i avsnitt 6, när Harriet Walter dök upp för att spela Deborah för en ganska halvhjärtad subplott, undrade jag varför programmet hade gett en så begåvad skådespelerska i rollen. Det här avsnittet är varför. Även om det är mindre känt än många av hennes brittiska samtida, Walter (det vill säga Dame Harriet Walter till dig och mig) har varit en titan av scen och film i decennier.

Det är naturligtvis Waddinghams scen. Men Walter spelar ut henne magnifikt och ger henne allt utrymme hon behöver samtidigt som hon aldrig avtar som närvaro. Walter utmärker sig på den här typen av tyst intensitet och var ett lysande castingval.

Det är en extraordinär scen - på något sätt mer minnesvärd än Teds - men jag hade ett par små frågor/käbblar. I avsnitt 6, när Deborah lämnade sin man för femtonde gången, antog jag helt enkelt att otrohet var inblandat. Om Rebecca inte trodde att det var det, vilken form trodde hon att hennes pappas misshandel av sin mamma tog? När avslöjandena går verkade det som om den här redan var något som alla redan visste eller starkt misstänkte.

En annan käbbla gäller den mycket koreograferade sträckan där showen skär fram och tillbaka, aggressivt och ofta mitt i meningen, mellan Ted och Rebeccas berättelser. Hur gripande de berättelserna än var kändes tvärsnittet för smart till hälften. Om något, det avtrubbade (om än bara i marginalen) kraften i både Sudeikis och Waddinghams prestationer. Men det kanske var meningen? När Ted Lasso häller ut naken sorg och raseri, föredrar den att göra det bara några ord åt gången?

Och finns det någon vettig anledning att antyda (som scenen gör) att Ted och Rebecca upptäckte sina fäders handlingar på exakt samma dag 1991? Det är en märklig och onödig blomstring som inte gör något annat än att kasta tittaren ur ögonblicket - båda ögonblicken, faktiskt.

Tack och lov skulle det ta mycket mer än så här för att förstöra två av de bästa scenerna som showen någonsin har haft. Men det känns fortfarande som ett nervsvikt, en oro som showen kan få för mörk eller känslomässig eller hjärtskärande.

Nate

AFC Richmonds mest osäkra tränare har haft något av en paus från sin story i några avsnitt nu. Det var långt tillbaka i avsnitt 7 som han hotade att göra kit managern Wills liv till ett elände.

Men för alla som tror att Nate är tillbaka på rätt spår rekommenderar jag den här intervjun med Nick Mohammed (som spelar Nate). Saker och ting kommer nästan säkert att bli värre, även om det bara är två avsnitt(!) kvar av säsongen för dem att göra det.

Och även om det här avsnittet inte direkt berörde Nates narrativa väg - det finns trots allt bara så många saker du kan göra på 46 minuter - nickade den åt det ett par gånger.

Den första var i en diskussion om livet efter detta. Higgins föreställer sig en exceptionellt Higgins-y himmel där han omvänder sin roll med sin döda katt Cindy Clawford (hon dog i säsong 1) och kryper upp vid hennes fötter framför en brasa.

Nate, kanske inspirerad av katttemat, meddelar att han skulle vilja bli reinkarnerad som en tiger så att han kunde härja alla som tittade fel på mig. Ja, Nate har fortfarande problem med att läsa rummet. Ännu viktigare, han förmedlar återigen att han är oroväckande nära att bli Travis Bickle.

Den andra nicken till Nate är mer subtil. När Ted klär på sig, precis innan hans panikattack, ser vi två bilder på hans byrå. En är till hans son, Henry, som han saknar fruktansvärt och som han känner enorm skuld för. (Kom ihåg att han sa att han hatade sin egen far för att han slutade.)

Det andra fotografiet är ett av Nate som hoppar in i Teds famn efter att ha blivit utnämnd till tränare, med den handskrivna lappen, Ted, tack för allt du har gjort för mig. Det är påminnelsen om en Nate som vi inte har sett på länge.

Sidanteckning: På väg ut ur kyrkan stannar Rupert för att viska något till Nate. Jag har mina gissningar om vad detta betyder — köper Rupert en ny fotbollsklubb? – men visst betyder det något.

Rebecca och Sam

Alla som läser min Avsnitt 8 sammanfattning kommer att minnas att jag inte var ett stort fan av dess avslutande implikation att Rebecca och Sam skulle hoppa i säng tillsammans. Tja, själva öppningen av det här avsnittet bekräftar att de verkligen hoppade, och har fortsatt att hoppa i åtminstone ett par veckor.

Min huvudsakliga oro med den här berättelsen är att den på något sätt är en repris av Dubai Air-intrigen från avsnitt 3: Ett beslut framställs som djärvt och vågat delvis eftersom konsekvenserna kan bli katastrofala; och då ignorerar showen helt alla möjligheter till konsekvenser.

Rätt eller fel, ägaren till en sportfranchise som har en relation med en 21-årig spelare för laget skulle vara en stor skandal. Ändå undviker showen på ett påfallande sätt att ens erkänna detta.

Rebeccas uttalade anledning till att inte gå ut offentligt är att jag njuter av hemlighetsmakeriet. Men här är ett par andra saker hon kunde ha sagt (och i verkligheten, nästan säkert skulle ha sagt): Jag vill inte dras genom leran av tabloiderna igen eller så vill jag inte skapa enorma organisatoriska – och mycket möjligt juridiska – frågor för AFC Richmond.

På samma sätt verkar ingen av kvinnorna som förhållandet avslöjas för (Deborah, Keeley, Sassy, ​​Nora) ha ens ett ögonblick av. Är du säker på att detta är en bra idé? när de får reda på nyheterna.

Är Rebecca och Sam charmiga tillsammans? Självklart är de det. Men det verkar finnas mer än en doft av fanservice i att ansluta dem utan att bry sig om riskerna.

Som sagt, Sams avslutande rad i garderoben gör nästan allt värt det: Rebecca, det är något jag borde varna dig för: Jag kommer bara att bli mer underbar. Är det ens möjligt?

Keeley och Roy (och Jamie?!)

Keeley och Roys skämt före begravningen är något av det bästa man skriver i ett avsnitt som är fullmatat med bra texter. Biten om att hon vill ge näring till ett träd med sitt lik och att han är blygsamt äcklad vid tanken på att äta frukt från det trädet är en utmärkt dialog, perfekt levererad.

Men ingenting kommer att slå Roys svar när Keeley frågar honom om han, om han blev överkörd av en buss, skulle föredra att hon fick honom begravd eller kremerad: Gå efter busschauffören och låt honom betala för vad han gjorde mot mig! Hämnas mig, Keeley. Hämnas mig! Och hennes efterföljande svar om den (teoretiska) busschauffören som svänger för att undvika ett barn? Och hans svar på det svaret om att inte veta om det (teoretiska) barnets existens? Skjut den rakt in i mina ådror.

Oväntat är Keeley ganska arg på Roy för trädfruktskämten. Men den verkliga potentiella komplikationen är inte relaterad.

Jamie har varit ganska mycket i bakgrunden den här säsongen. Men hans utveckling har varit ganska tydlig. På senare tid har han varit konsekvent snäll och stöttande mot lagkamrater. Men frågan om Varför har dröjt sig kvar.

Nu vet vi, och showen kunde omöjligt ha erbjudit en mer övertygande förklaring. På begravningen erkänner Jamie för Keeley att han kom tillbaka till AFC Richmond till stor del för att han älskar henne. Och han berättar detta för henne, som den bättre man han försöker bli - och som han tackar henne för att hon inser att han en dag kan bli - med lämpliga ursäkter: Jag vet att du är med Roy. Jag vet att du är glad. Jag vill inte komplicera saker. Jag kände bara att jag behövde säga det här högt.

Det här var en potent scen, kanske - jag vet att jag säger det här om olika skådespelare - det bästa arbete Phil Dunster (som spelar Jamie) har gjort i programmet hittills. Jag är glad att de inte har överspelat hans utveckling. Jag önskar Jamie lycka till, och jag hoppas att han hittar sann kärlek.

Men jag är övertygad om att jag talar för miljoner när jag säger: Om Jamie gör sönder Roy och Keeley kommer jag att ägna varje vaket ögonblick åt att rota för att Nate ska förvandlas till den där tigern så att han långsamt kan slita isär Jamie, sena för sena. Jag kunde inte ta en Keeley-Roy split. Världen kunde inte ta det. Ångra inte allt gott du har gjort för det globala psyket, Ted Lasso.

Eulogin

Är det gulligt när Deborah berättar för Rebecca att hon spelar Rick Astleys Ska aldrig ge dig upp i hela huset varje morgon? Säker.

Och biten på slutet, när Deborah upptäcker 30-tal år sent att Astley är en skum, vit kille ( Det är Rick Astley?), är ganska förtjusande.

Men att Rickroll Rebeccas lovtal däremellan? Även om man bortser från det (ganska uppenbara) faktumet att folk på begravningar — även döttrar! — blir inte uppringda utan förvarning för att ge hyllningar som de aldrig frivilligt, allt med den här scenen är skrämmande.

Det är som om författarna utmanade sig själva att överträffa de mest sackarina-men vagt-läskiga ögonblicken i Love Actually. (The Beatles på ett bröllop? The Bay City Rollers på en begravning? Vi ser din satsning och höjer dig en Rick Astley...)

Naturligtvis , jag hatade den här scenen. Tack och lov var resten av avsnittet lika bra som det var.

Det finns mycket mer att säga, men jag känner att en sammanfattning inte borde ta längre tid att läsa än själva avsnittet tog att titta på - speciellt när det var ett så långt avsnitt. Så låt oss avsluta saker.

Småsaker

• Sassy är alltid bra, men det här avsnittet kan representera hennes topp hittills. Entrén över balkongen? Fantastiskt. Och vem skulle kunna låta bli att älska hennes maniska nya vänskap med Keeley? (Jag vill gå med i den podden.) Men Sassys bästa ögonblick den här veckan kommer när hon berättar för Rupert något som behövde sägas: Jag tänker på din död varje dag. Åh, jag kan inte vänta.

• Coach Beards åberopande av 21 gram (själens teoretiska vikt) var utmärkt. Men Roys svar var bättre: Den som kom på det vägde tydligt någon, mördade dem och vägde dem sedan igen.

• Återigen visar Jan Maas sin fullständiga brist på filter och säger till Nate: En annan man som köper kläder till dig är infantiliserande, ja? Jag skulle säga att det finns en 100-procentig chans att han inte skulle ha sagt detta om Nate var en blodtörstig tiger. Men det är Jan Maas, så … 70 procent?

• Ännu en bra rad, hänvisning Sir Mix-a-Lot : Jag hatar stora 'men' och jag kan inte ljuga. Lysande. Men att få det ur Sams mun? Absurd. Det finns bara en person i programmet - och på jorden - som skulle göra den ordleken, och hans namn är Ted Lasso.

• Utöver de många som redan noterats, innehöll det här avsnittet referenser till Tracy Anderson-träningar, Obi-Wan Kenobi och Singin’ in the Rain. Och jag tror Teds Jag önskar att din läkare skulle svara när Sharon frågar om hon får sitta ner är en referens till Robert Wood, en fysiker och pionjär inom optik.

• Låt mig veta vad andra jag missat. Och tack till de som påpekat smärtsamma utelämnanden från förra veckan från A Clockwork Orange, Fight Club och Elvis Costello.