Hur 'Adventure Time' blev en talangfabrik för en generation av animatörer
Historien tyder på att Adventure Time borde ha varit en kultklassiker - den sortens show som pågick i 30 avsnitt och hittade ett andra liv online med en liten, hängiven grupp fans.
Istället kommer Adventure Time, den animerade serien som sänds sitt sista avsnitt på Cartoon Network på Labor Day, att avslutas som en global succé. Showen, som följer Finn (en tonårsmänniska pojke) och hans adoptivbror Jake (en magisk sträckande hund) när de korsar det fantastiska, postapokalyptiska Land of Ooo, har sänts bara 300 avsnitt, vunnit sju Emmy-priser och skapat video spel, ett samlarkortspel och pågående serietidningsanpassningar. Finn och Jake ballonger är inslag i Macy's Thanksgiving Day Parade.
[ Läs vår TV-kritikers bedömning av Adventure Time. ]
Äventyrstid växte från sitt ursprung med svärd och trolldom till att bli något overkligt och svårt att definiera. Det är en äventyrsserie där en av hjältens största utmaningar var att komma över sin obesvarade förälskelse; en fantasyshow vars mystiska inslag inkluderade godis; och en barntecknad film som regelbundet innehöll kannibalism.
Utöver själva showen fungerade Adventure Time som en inkubator för talang för animering: Många av seriens författare och artister fortsatte med att utveckla sina egna projekt, som speglade spridningen av författare och producenter på prestigeprogram som The Sopranos och Breaking Bad. Delvis berodde detta på att Adventure Time rymde och odlade de olika konstnärliga känsligheterna hos varje person som arbetade med showen. Det är en växt, och den växer bara åt olika håll, sa Adam Muto, en storyboardartist som senare blev seriens showrunner.
När Adventure Time närmade sig slutet, reflekterade några av dessa författare och artister över vad de lärde sig av serien och dess skapare Pendleton Ward, och delade också med sig av sina favoritavsnitt.
Rebecca Sugar, 'Steven Universe'
BildKreditera...Cartoon Network
Rebecca Sugar anställdes från en värld av oberoende serier för att arbeta på den första säsongen av Adventure Time som storyboardrevisionist. Hon blev senare en storyboardartist och författare, arbetade på flera av programmets mest älskade avsnitt och skrev dess mest populära låtar som The Fry Song och Bacon Pancakes, innan hon lämnade för att skapa det enormt framgångsrika Steven Universe för Cartoon Network. Berömd för sin utforskning av L.G.B.T. teman och komplexa känslor kommer Steven Universe att avsluta sin femte säsong senare i år med en film som följer på Cartoon Network 2019.
2021 års bästa tv
Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:
- 'Inuti': Skriven och inspelad i ett enkelrum, Bo Burnhams komedispecial, streamad på Netflix, sätter fokus på internetlivet mitt i pandemin .
- 'Dickinson': De Apple TV+-serien är en litterär superhjältinnas ursprungsberättelse som är helt seriös när det gäller sitt ämne men ändå oseriöst om sig själv.
- 'Följd': I det mördande HBO-dramat om en familj av mediemiljardärer, att vara rik är ingenting som det brukade vara .
- 'The Underground Railroad': Barry Jenkins transfixerande anpassning av Colson Whitehead-romanen är fabulistisk men ändå grymt verklig.
Sugar liknade sitt arbete på Adventure Time med att göra oberoende filmer, med den kommersiella strukturen i en tv-serie som fungerar som en trojansk häst för material om ensamhet, ångest och ibland baconpannkakor. Denna buffert, sa Sugar, gav henne möjligheten att börja göra animationer som kändes riktigt personliga.
Att skriva mindre och skriva om känslor - det kan vara lite förvånande, men det var inget jag gjorde alls, sa hon. 'Adventure Time' lärde mig att göra det. Pen lärde mig att göra det. Enligt Mr. Muto var fokus och mycket specifika teman för Steven Universe endast möjliga efter att ha lärt sig den läxan från Mr. Ward - men inte om Adventure Time. Det måste bli en annan show, sa han.
Innan hon började arbeta på Steven Universe, pratade Sugar med Mr Ward om kraven på att driva sin egen show. Han förmedlade en aforism som han i sin tur lärde sig av Thurop van Orman, hans gamla chef på The Marvelous Misadventures of Flapjack: Det är en rolig fabrik! Det konceptet informerade Sugars förståelse för vad det innebar att skapa en ambitiös animerad serie. Som hon uttryckte det, Det är en fabrik som är rolig, men det är också en fabrik som skapar kul. Ofta är det inte roligt, det handlar faktiskt bara om att producera mycket material, och materialet måste alltid vara roligt.
Favoritavsnitt: Freak City , Säsong 1
Ian Jones-Quartey, 'OK K.O.! Låt oss vara hjältar
BildKreditera...Cartoon Network
Ian Jones-Quartey arbetade som frilansande animatör i flera år i New York, inklusive en tvåsäsongsperiod som animationsregissör på The Venture Brothers, en del av Cartoon Networks Adult Swim-block. Han följde Sugar, hans långvariga kreativa och romantiska partner, först till Adventure Time och sedan till Steven Universe innan han skapade sin egen serie, OK K.O.! Låt oss vara hjältar.
Showen följer den blivande hjälten K.O. eftersom han arbetar i en superhjältebutik samtidigt som han lär sig om verksamheten och kulturen för att vara en hjälte. Serien använder sina actionsekvenser för att ta upp hur barn kan hantera ilska och frustration, en blandning av tungt tema och barnslig glädje som Jones-Quartey tog med sig från sitt arbete med Adventure Time.
Barn, och särskilt unga pojkar, har fått höra att de inte får uttrycka sig själva, eller att de bara behöver uttrycka sig på vissa manliga sätt, sa han. Vi använder 'OK K.O.!' för att utforska idén om att det finns andra sätt. Att hitta den kärnsanningen och sedan använda alla de roliga, fantastiska sakerna i showen för att uttrycka den kärnsanningen är absolut något som 'Adventure Time' förberedde mig att göra.
Favoritavsnitt: Pappas fängelsehåla , Säsong 3
Patrick McHale, 'Over the Garden Wall'
BildKreditera...Cartoon Network
Mr Ward beskrev en gång Patrick McHales idé om en punch line som det lugna leendet från en man gjord av vattenmeloner som avslöjas genom morgondimmans avskiljande - en lugn känslighet som påverkade Mr McHales arbete som kreativ chef på Adventure Time. Jobbet innebar att övervaka andra artister och se till att den ofta surrealistiska showen förblev internt konsekvent, inklusive en incident där han var tvungen att dekretera att Finn inte kunde tillåtas att slå i solen. Denna period av mödosamt att hantera andra människors arbete snarare än att göra sitt eget ledde till en kreativ identitetskris, sa Mr. McHale. Han lämnade showen för att skapa Over the Garden Wall, en påkostad, musikalisk miniserie influerad av klassiska tecknade serier som sändes 2014 och vann två Emmy-priser, inklusive enastående animerat program.
Kreativ utmattning var inte ovanlig bland Adventure Time-personalen – det var en bieffekt av att anställa artister med starka röster och kreativa ideal vars M.O. har den här radikala ribban som de försöker slå, sa Mr. Ward.
Den tröttheten var en del av det som fick Adventure Time-artister att skapa sina egna projekt, även om många av de relationer som bildades där består. Mr. Ward hjälpte till att skriva och skriva storyboard ett avsnitt av Over the Garden Wall, som han beskrev som en trevlig vändning av dynamiken i Adventure Time.)
Favoritavsnitt: Valnötter och regn , Säsong 6
Julia Pott, 'Summer Camp Island'
BildKreditera...Cartoon Network
Julia Pott, en brittisk illustratör och animatör, blev ett Adventure Time-fan på college när en vän visade henne den ursprungliga piloten för showen. (Gjord för Nickelodeon, piloten innehöll särskilt ett hjärt-till-hjärta-samtal mellan Finn och Abraham Lincoln på Mars.) Efter år av arbete med kortfilmer och oberoende filmer, plockades Ms. Potts pilot Summer Camp Island upp av Cartoon Network och, placerad på golvet i studion som också inhyste Adventure Time-personalen, anställdes Ms. Pott som skribent på den showen tills hennes började producera.
Med arbetet på Summer Camp Island som startade strax efter Adventure Time avslutade produktionen, kunde Ms. Pott ta med sig de flesta storyboardartister. Hon liknade tonen i Summer Camp Island med Adventure Time, men med färre strider och mildare vänskapssituationer. Ändå, sa hon, frågar programmet samma sak som Pen bad om, vilket är att sätta dig in i den och göra den poetisk.
Favoritavsnitt: Öarna del fem: kurragömma , Säsong 8
Nick Jennings, 'The Powerpuff Girls'
BildKreditera...Cartoon Network
Nick Jennings hade arbetat i animationsbranschen mycket längre än de flesta av Adventure Time-teamet, och kom till Cartoon Network efter fem år som animationsregissör på Svampbob Fyrkant. Som en av de mer erfarna händerna som arbetade med showen hjälpte han till att utveckla det övergripande utseendet på Adventure Time, ofta genom att uppmuntra Mr Ward att hålla fast vid sin ursprungliga konststil från piloten, snarare än att experimentera för mycket med att flytta bort från det medfödda överklagande och känsla av showen.
Mr Jennings lämnade Adventure Time efter programmets sjätte säsong för att arbeta som exekutiv producent av Cartoon Networks omstart av The Powerpuff Girls, där han ansträngde sig för att fortsätta arbeta med unga artister – av vilka många i sin tur hade influerats av Adventure Tid. Han kallade Adventure Time för en sorts ledstjärna för diffusa artister med liknande känslighet.
Vi var lite i mörkret och gick runt och frågade, vad är framtiden för animation? Sedan gjorde Pen 'Adventure Time' och alla, hela den här generationen människor, reste sig upp och sa: 'Ja, det är vad vi pratar om', sa han. Och sedan splittras alla och sedan finns det variationer av det, influenser från det, och sedan gör de alla sina nya saker.
Favoritavsnitt: Vräkts! Säsong 1