På årets Golden Globes var du tvungen att (inte) vara där
Omgiven av problem på skärmen och utanför skärmen, var årets show inte samma spritiga flykt.
Med 2021 års Golden Globe Awards finns det nu ytterligare ett sätt på vilket stjärnorna är precis som vi. De sitter också hemma, dricker genom telefonkonferenser och utsätter sig för tekniska problem.
Omedelbart efter att Laura Dern tillkännagav Daniel Kaluuya som bästa skådespelare för film, dök nattens första vinnare upp på skärmen och började tala. Men hans röst saknades. Producenterna skar bort och Dern bad om ursäkt. I sista sekund dök Kaluuya upp igen och sa upphetsat: Du gör mig smutsig! Är detta på?
Att få den svarta vinnaren av det första priset oavsiktligt tystad inkapslade två utmaningar i dessa konstiga, oroliga Globes: produktionsproblemet med att sätta upp en show mitt i en dödlig pandemi, och nedfallet över bristen på svarta artister bland de nominerade och Black journalister bland det prisutgivande organet Hollywood Foreign Press Association.
The Globes hanterade den första klumpigt men med enstaka charm. Den hanterade det andra ofullständigt och ännu mer besvärligt.
Konstigheten började före utmärkelserna. E! och NBC höll röda mattan-pre-shows som inte hade någon röd matta. Skrapa det - det fanns endast röda mattan, med sashays av kändisar ersatta av värdar som gör fjärrintervjuer utanför ett lugnt Beverly Hilton.
Den bästa regissörsnominerade Regina King, i en slående metallisk klänning, fick sällskap av sin hund, slappande på en hundsäng bakom henne. Stjärnornas hyllor var konstfullt arrangerade, deras bakgrund var behagligt suddig. Det var en förshow gjord för Rumsbedömare lika mycket som modepolisen.
2021 års bästa tv
Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:
- 'Inuti': Skriven och inspelad i ett enkelrum, Bo Burnhams komedispecial, streamad på Netflix, sätter fokus på internetlivet mitt i pandemin .
- 'Dickinson': De Apple TV+-serien är en litterär superhjältinnas ursprungsberättelse som är helt seriös när det gäller sitt ämne men ändå oseriöst om sig själv.
- 'Följd': I det mördande HBO-dramat om en familj av mediemiljardärer, att vara rik är ingenting som det brukade vara .
- 'The Underground Railroad': Barry Jenkins transfixerande anpassning av Colson Whitehead-romanen är fabulistisk men ändå grymt verklig.
Den egentliga showen startade med medvärdarna Tina Fey och Amy Poehler, som från 2013 till 2015 fick det att se enkelt ut att vara värd för Globes, vilket gav en enkel relation, snark och hurrarop till varje ceremoni de gjorde tillsammans.
Nyckelordet att vara tillsammans. Den här gången var de socialt distanserade av en hel kontinent, Fey i New York, Poehler i Los Angeles, delade skärmar tillsammans när de spelade för små skaror av maskerade nödvändiga arbetare. Deras rutin lutade sig åt det konstiga - Fey mimade när han sträckte ut handen för att stryka Poehlers hår när någon annans arm avslutade jobbet på Hilton.
BildKreditera...NBC
Deras långdistansduolog var förvånansvärt tight, om inte särskilt skärande. (De gjorde lite på H.F.P.A.:s mångfaldsproblem, mycket på hur mycket TV och film vi streamade i år.) Men det satte en ton: Saker kommer inte att bli sig likt, men i år, vad är det?
Det fanns vissa fördelar med det virtuella galleriet med stjärnor. Ingen behövde ägna en besvärligt lång tid åt att navigera till podiet från baksidan av en balsal. Det var charmigt att se Jason Sudeikis rocka en tie-dye hoodie och vinnarna dela ögonblicket med sina barn istället för att säga god natt från scenen.
Catherine O'Hara accepterade som bästa skådespelerska i en TV-musikal eller komedi för Schitt's Creek och låtsades att hon blev avbruten musik av play-off-musik som skrällde från en telefon. I ett av de få personliga segmenten simulerade Maya Rudolph och Kenan Thompson ett personligt tacktal utanför spåren. Och den tårfyllda acceptansen på uppdrag av Chadwick Boseman av hans änka, Taylor Simone Ledward, skulle vara minnesvärd vilket år som helst.
Men som många av våra förmedlade upplevelser under det senaste året, bad natten om att bli betygsatt på en kurva. Det var oftare roligt i en bra för dem för att de gav det ett skott. (Sketchen med medicinsk personal som ger kändisar telehälsoråd? Vi har redan frågat för mycket av nödvändiga arbetare i år.)
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Sacha Baron Cohen med sin fru, Isla Fisher.Christopher Polk/Agence France-Presse — Getty Images
Vill du ha koll på gårdagens Golden Globes? Det var en konstig sådan - och med tanke på hur konstig en typisk Globes-ceremoni är, säger det något.
Se de enastående ögonblicken →
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Tina Fey och Amy Poehler , som var värd från motsatta kuster, använde kort sin monolog för att referera till Hollywood Foreign Press Associations brist på svarta journalister. Senare har tre ledamöter från H.F.P.A. tog scenen för att lova en mer inkluderande framtid.
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Showen plågades av ljud- och synkroniseringsproblem. Den första vinnaren — biroll Daniel Kaluuya för Judas och den svarte Messias — var på tyst när han accepterade på distans. Efter att problemet var åtgärdat utbrast han: Du gjorde mig smutsig! Är jag på? Är detta på?
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
På TV-sidan, Kronan var kvällens största vinnare. Utöver det bästa tv-dramat Globe vann den bästa skådespelare ( Josh O'Connor som Charles), bästa skådespelerska ( Emma Corrin som Diana) och bästa kvinnliga biroll ( Gillian Andersson som Margaret Thatcher).
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Borat Efterföljande filmfilm vann två stora priser. Den här filmen kunde inte ha varit möjlig utan min motspelare, en fräsch ny talang som kom från ingenstans och visade sig vara ett komedi geni, sa Sacha Baron Cohen . Jag pratar naturligtvis om Rudy Giuliani.
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Två hyllningar hölls för att hedra TV-veteranen Norman Lear och skådespelerskan och aktivisten Jane Fonda , som använde sitt tal för att prisa filmer och program som rörde henne under det senaste året - som HBO:s I May Destroy You, som Globes avvisade till stor kontrovers.
Golden Globes: The Projectionist’s Takeaways
Den Frances McDormand-ledda filmen Nomadland vann det mest prestigefyllda filmpriset, för bästa drama. Den vann också bästa regi, gör Chloe Zhao den första kvinnan att göra det sedan Barbra Streisand för 1983 års Yentl. Det är på tiden! Streisand twittrade.
Se fler höjdpunkter och vinnare från Golden Globes
Även med champagne i vardagsrummet är telekonferenser fortfarande telekonferenser. Vi har tillbringat ett år med att stirra på kändisar på skärmar. Att tillbringa en natt med att se dem stirra på varandra, i de olidliga förkommersiella hangouts på flera skärmar, är inte riktigt en fantastisk flykt. Vi får tillräckligt med osammanhängande zoomningar på jobbet och i skolan. (Ack, vi kan inte spela bort dem när de är långa.)
Det fanns bara så mycket som Globes kunde göra åt de globala omständigheterna. Hur de tog sig an de lokala omständigheter som H.F.P.A. bara har sig själv att skylla är en annan sak.
The Globes, vanligtvis hälsade som en ofarlig, rörig fjant, var allvarliga nyheter i år av alla fel anledningar. Utöver mångfaldsuppståndelsen, en nyligen Los Angeles Times utredning av H.F.P.A. hittade metoder som luktade korruption, inklusive medlemmar som accepterade femstjärniga hotellvistelser för att besöka uppsättningen av Emily i Paris.
Föreningen erkände rasfrågan i ett slentrianmässigt, vi-har-arbete-att-göra uttalande från scenen. Den tog inte upp anklagelserna om självförsörjning alls.
Anledningen till att Globes fortsätter är att de har blivit ett värdefullt TV-program, som samlar en armé av kändisar för NBC under ett tak med massor av korkpoppande socialt smörjmedel. Årets show visade vad Globes har när du tar bort det: inte mycket.
Huruvida H.F.P.A. kommer att vara friskare om ett år är någons gissning. Förhoppningsvis blir världen det. För nu var allt vi hade bitterljuva påminnelser om anslutning, som när producenten Norman Lear tog emot Carol Burnett-priset från ett ensamt rum och gav sin hemlighet för lång livslängd: Jag har aldrig levt ensam. Jag har aldrig skrattat ensam.
Kontakt med andra människor, påminde han oss, är den bästa medicinen. Vilket bara var en anledning till att denna osammanhängande version av en vanligtvis bekymmerslös produktion kändes som att den var illamående.