'Nanette' är den mest diskuterade komedispecialen på länge. Här är vad du ska läsa om det.

Den 19 juni dök en standup-special vid namn Hannah Gadsby: Nanette upp på Netflix. En australisk komiker med en roll i den söta antipodiska sitcom Please Like Me, Gadsby var praktiskt taget okänd i USA, och hennes specialare anlände med lite fanfar. Men under de senaste veckorna har Nanette blivit ett mun-till-mun-fenomen. I vad som i slutändan är ett bevis på dess utbredda kulturella inverkan har det till och med genererat en blygsam motreaktion.

Kontroversen omger Nanettes natur, som är förpackad som komedi men utvecklas till en brännande kritik av det mediet när Gadsby, halvvägs i hennes uppsättning, meddelar att hon slutar med stand-up. En lesbisk från det konservativa Tasmanien är hon färdig med att bryta tidigare trauman för skämt. Istället går Gadsby in i en listig och passionerad dissektion av kvinnohat, homofobi, konsthistoria och särskilt komedi. Är det rättvist att kalla detta för stand-up? Åsikterna varierar. Men som dessa essäer och samtal om Nanette bevisar är vad Gadsby säger viktigare än vad hennes prestation gör.

'Introducerar en stor ny röst i komedi (som också attackerar komedi)' [ The New York Times ]

I sin recension av versionen av Nanette som Gadsby framförde i våras på New Yorks SoHo Playhouse, konstaterar Jason Zinoman att komikern ropar ut Louis CK, Harvey Weinstein och Bill Clinton, för att inte tala om Pablo Picasso, i en genialisk anklagelse om sexismen och sentimentalitet i våra berättelser om genialitet. Han fortsätter: Men hennes verkliga mål är kulturen som möjliggör och ursäktar övergrepp. Det låter inte roligt, inser jag, men det är hon också. Ändå är skratten i hennes show ett sätt att nå ett mål, som i sin kärna är en våldsam attack mot komedin i sig.

[ Är du intresserad av att få förslag på vad du kan titta på? Bli Medlem för Watching-nyhetsbrevet som vi skickar ut varje måndag, onsdag och fredag. ]

'Stand-Up Tragedy' [ Skiffer ]

Andrew Kahn går långt i showen, i ett stycke som placerar Gadsby i ett större kulturellt perspektiv med komedi. 'Nanette' utmanar en idé om komedi, humor som sanningssägande, som var sunt förnuft tills ganska nyligen, skriver han. Under de senaste två åren har den idén fått ett blåmärke - om inte på scenen, definitivt på det offentliga torget, där buffliga politiker, rasistiska troll och kränkande komiker har väckt en debatt om farorna med ironi. Den här showen borde ses som en produkt av den debatten: När du tar antiironitåget hela vägen till slutet av raden, är en plats du kan hamna på 'Nanette'.

2021 års bästa tv

Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:

• • 'Inuti': Skriven och inspelad i ett enkelrum, Bo Burnhams komedispecial, som streamas på Netflix, riktar strålkastarljuset mot internetlivet mitt i pandemin.
  • 'Dickinson': De Apple TV+-serien är en litterär superhjältinnas ursprungsberättelse som är helt seriöst om sitt ämne men oseriöst om sig själv.
  • 'Följd': I det mördande HBO-dramat om en familj av mediemiljardärer är att vara rik ingenting som det brukade vara.
  • 'The Underground Railroad': Barry Jenkins omslutande anpassning av Colson Whitehead-romanen är fabulistiskt men ändå grymt verkligt .

'Sara Schaefer och Sabrina Jalees om hur Nanette kommer att förändra stand-up' [ Gam ]

Vulture bad två komiker, Sara Schaefer (Nikki & Sara Live) och Sabrina Jalees (The Lineup), att diskutera Nanette. Deras samtal är genomtänkt och ärligt, eftersom kvinnorna diskuterar både Gadsbys arbete och ljuset det kastar över deras egna karriärer. När jag var 18 blev jag kär i en kvinna för första gången, men det tog mig tills jag var i början av 20-årsåldern innan jag började prata om det på scenen, minns Jalees. Jag brydde mig för mycket om vad folk skulle tycka och hur de skulle döma mig. Att bryta igenom den rädslan och inse att dömande är oundvikligt oavsett din sexualitet var en stor lärdom för mig både som person och komiker.

Schaefer tog också till Twitter med en tråd som svar på en folkmassa som hon beskriver som amerikanska komiker som är missnöjda över Hannah Gadsbys specialitet för att de inte har 'tillräckligt' med skämt.

'The Transformative Comedy of Hannah Gadsby's Nanette' [ Autostraddle ]

Nanette inspirerade också till ett öppet rundabordsbord bland en handfull författare och komiker på Autostraddle, en sida för lesbiska, bisexuella kvinnor och deras allierade. När han lovordar Gadsbys syn på konsthistorien säger A.E. Osworth: Jag har länge varit en förkämpe för idén att lidande inte krävs för konst; lidande är en avfallsprodukt. Något som kommer ur en inlärd önskan att förstöra. Det producerar ingenting. Konst reagerar dock på kultur. Och vi har skapat en lidandekultur, som säger 'så här är det bara' och placerar en del överst och en del under.

'Nanette skriver om konstens historia' [ Den nya republiken ]

Rachel Syme slogs också av kopplingarna Gadsby drar mellan konst, övergrepp och hur vi pratar om stora konstnärer som Picasso och Van Gogh. Anledningen till att Gadsby tar upp dessa hotande konstnärliga figurer är inte för att hon vill ta lätta svep mot de döda, skriver Syme. Hon gör det för att hon, som en kvinna som är mycket levande och försöker göra konst, säger att hon växte upp med att lära sig att dessa män (tillsammans med Bill Cosby, Woody Allen, Roman Polanski) var genierna som hon borde mäta sig mot, och därigenom fann hon nästan inget utrymme för sin egen röst.

'Komikern tvingar stand-up att konfrontera #MeToo-eran' [ New Yorkern ]

Gadsbys specialare känns djupt förknippad med rörelsen mot sexuella övergrepp som har dominerat popkulturen det senaste året. I sin analys av denna synergi skriver Moira Donegan: Du kan betrakta #MeToo-ögonblicket i sig som ett slags callback, en kollektiv återgång till berättelser som kvinnor har berättat på ett sätt – till andra, till sig själva – med en ny, modig förståelse att dessa tidigare berättelser hade varit otillräckliga. Liksom Gadsby har många kvinnor uteslutit eller tagit bort de svåra delarna av sina berättelser för att få en punch line, för att inte rubba status quo eller för att sörja för sina lyssnare.

'Netflix's Nanette och vikten av obekväma konversationer' [ Filmskolan avvisar ]

Matthew Monagle dissekerar den framväxande motreaktionen mot Nanette. Bläddra igenom Twitter eller Reddit så hittar du massor av människor som är villiga att erkänna att det är bra, det är bara inte riktigt komedi, skriver han. De skulle föredra att vi beskriver 'Nanette' som en indie TED Talk eller någon form av föreläsningar inför publiken på grund av bristen på konventionell humor i uppsättningen. Den kognitiva dissonansen i detta borde vara uppenbar för de flesta – män avvisar en okonventionell stand-up-special eftersom det tar män på sig för att förkasta allt som bryter mot deras idé om konventionen – men 'Nanette' förstärker också vikten av att delta i samtal, även om det bara är som lyssnare, när ditt 'välkommen' inte är en prioritet.

'Nanette: Hannah Gadsby på Her Gamechanging Stand-Up Special' [ Rullande sten ]

Vissa kritiker har menat att Nanette borde klassas som en enkvinna-show. I en intervju med Jenna Scherer förklarar Gadsby varför hon ramade in föreställningen som en specialkomedi istället. Jag var ganska slut på att det här genererade nytt material år efter år efter år, säger Gadsby. Men jag visste att showen som jag tänkte skriva skulle avfärdas kritiskt som bara en enkvinna-show - för jag har sett det hända förut. Och då tänkte jag, ja, det är en dålig idé, att bara hoppa ner på det så. Jag menar, ingen anklagar någonsin män för att göra enmansshower. De bara gör dem.

Hur Hannah Gadsby handskas med häcklare [ Twitter ]

I en populär Twitter-tråd berättar Samara McCann om Gadsbys svar till en oförskämd publikmedlem vid ett tidigt framträdande av Nanette i Canberra. Under ett särskilt upprörande ögonblick, skriver McCann, beskrev Hannah ett ögonblick av våld som var alltför välbekant för kvinnor, särskilt de i L.G.B.T.I.Q. gemenskap. Det var tyst i rummet. Sedan ropade en ensam mansröst från baksidan av rummet 'Var är de blodiga skämten?'