Komfortvisning: 3 anledningar till att jag älskar 'Red Oaks'
Amazon-serien utspelar sig i en avskalad judisk countryklubb i New Jersey i mitten av 1980-talet, och Amazon-serien har en avslappnad atmosfär med låga insatser som fans av Dazed and Confused borde uppskatta.
Inom några år efter att Richard Linklaters Dazed and Confused kom på bio 1993, var billiga VHS-kopior en stapelvara i sovsalar och bostäder utanför campus, som skakigt byggda loftsängar och flingor till middag. Under den perioden avslutade jag mitt sista år och gick in i en suddig, tvåårig townie skärselden i Aten, Ga., innan forskarskolan, vilket gjorde mig till målgrupp för just detta kultfenomen. Jag har sett Dazed and Confused flera gånger, men på sätt och vis har jag sett det dussintals gånger eftersom de där videobandspelaren snurrade oavbrutet, i utkanten av fester eller andra grejer efter arbetstid.
För mig handlar komforttittande inte om att upptäcka nya saker om favoritfilmer eller serier utan om miljöer som lätt glider in i, och erbjuder distinkta kombinationer av levande realiserade bakgrunder, avslappnade vibbar och lägsta möjliga insats. Dazed and Confused slutar med att karaktärerna kör iväg för att köpa Aerosmith-biljetter. Det är sommarens viktigaste prioritet.
Den underskattade Amazon-komedin Red Oaks , som gick i två hela säsonger och en tredje sexavsnitt, har samma hangout-kvalitet , tillämpas på händelserna på en nedskalig judisk countryklubb i New Jersey i mitten av 1980-talet. Det finns till och med några tydliga Dazed and Confused-analoger, som en mustaschfotograf och en kimonoentusiast som speglar Matthew McConaugheys överåldrade kjoljagare, eller en monolog som kopplar grytorökning till Founding Fathers.
Men mest är det den där känslan av öppet utrymme, av unga människor som faller in och ut ur kärlek, skapar lite bus och får ut det mesta nöje de kan av sommarnätter. I slutändan blir de inte så gamla som att snubbla in i det.
BildKreditera...Amazon Studios
Skapat av Joe Gangemi och av Gregory Jacobs, en mångårig Steven Soderbergh-kollaboratör, Red Oaks har Craig Roberts i huvudrollen som David Meyers, en collegeunge som sjuksköterskor drömmer om att bli filmskapare samtidigt som han tar tid som assisterande tennisproffs. Den fantastiska ensemblen runt honom inkluderar Richard Kind och Jennifer Gray som hans föräldrar, som är djupt inne på alternativ äktenskapsrådgivning; Oliver Cooper som hans bästa vän, Wheeler, en lurvighårig betjänt som längtar efter en livräddare (Alexandra Turshen) långt ur sin liga; Ennis Esmer som Davids överordnade, en snäll hemförbrytare som förför sina missnöjda medelålders tennisstudenter; och Paul Reiser som en rik Wall Street-haj med ett järngrepp om klubbpresidentskapet.
Här är tre anledningar till att jag älskar Red Oaks:
1. Nostalgi gjort rätt
Red Oaks är anti-Stranger Things. Istället för att bombardera tittaren med uppenbara callbacks och visuella idéer hämtade från 80-talets storfilmer, tar programmet ett mer avslappnat tillvägagångssätt, med mer lekfulla referenser till det förflutna. En del av det kan bero på en roterande grupp av regissörer som förstår eran, som Amy Heckerling (Fast Times at Ridgemont High), Hal Hartley (The Unbelievable Truth) och Gregg Araki (The Living End), och som inte fetischiserar det fjädrade håret och Le Coq Sportif pikétröjor mer än nödvändigt. Countryklubben är ett utrymme där man bor, inte ett glatt förråd för John Hughes hyllningar.
Även när Red Oaks väljer att blinka lite, som i ett briljant fristående avsnitt som riffar på kroppsbytena komedier som Vice Versa och Like Father, Like Son, får David och hans far en rörande inblick i varandras liv. Istället för att utnyttja Greys karriärskapande vändning i Dirty Dancing, där hon skandaliserade Catskills med Patrick Swayze, föreställer den en trevande, sentblommande samkönad attraktion till andra medelålders kvinnor. Och efter att två karaktärer har sett Aliens, finns det bara de mest subtila nickarna till Reisers närvaro i filmen.
2. Musiken
Det finns inga lata nål-droppar på Red Oaks, ingen av nummer 1 hits eller andra uppenbara tecken som tenderar att gå ihop med tidstypiska komedier av sitt slag. Soundtracket har varit oklanderligt kurerat, med radiohits från mitten av 80-talet som inte har grävts fram mycket under decennierna sedan och hippare urval för att understryka några betydande ögonblick. Borta-men-inte-förglömda listklättrare som Samantha Foxs Touch Me (I Want Your Body), Sheena Eastons Strut och Culture Clubs I'll Tumble 4 Ya samexisterar med högskolerockar som Televisions Marquee Moon, Talking Heads's Pulled Up, och New Orders ceremoni. Showen kan stå i kö på Roxy Musics populära kärlekslåt More Than This för maximal detonation, men inte innan den släpper det mindre kända titelspåret från bandets Avalon. Och allt kommer ihop som en lång, sömlös mixtejp från en god vän.
BildKreditera...Amazon Studios
3. Richard Kind
Kulten av Richard Kind har vuxit stadigt under åren genom regelbundna delar på TV-komedier som Mad About You och Spin City; röstarbete på Pixar-filmer, särskilt som den bedrövliga imaginära vännen Bing Bong i Inside Out; och ess understödjande vändningar i filmer som A Serious Man. John Mulaney ägnade ett helt segment åt honom på hans senaste special John Mulaney & the Sack Lunch Bunch kallad Girl Talk With Richard Kind.
Med Red Oaks ansluter Kind sig till pantheonet av sitcom-pappor, och spelar den typen av seriös, fånig visman som klagar på kronisk ryggsmärta och drar sitt barn åt sidan för en och annan hjärt-till-hjärta. Han finner patos i en karaktär som inte längre kan vara en bra partner till sin fru, men också den inbitna optimismen hos en man som älskar människor nästan lika mycket som han njuter av en god smörgås.