8 filmer du måste titta på om du älskar rädsla och avsky i Las Vegas

När Hunter S. Thompson släppte sin roman ”Fear and Loathing in Las Vegas” 1971 var det en psykedelisk odyssey för läsaren. När regissören Terry Gilliam anpassade romanen tillsammans med medförfattaren Tony Grisoni, Alex Cox och Tod Davies skapade filmen rädsla och avsky bland kritikerna efter premiären 1998 Cannes filmfestival . Filmen följer Raoul Duke och Dr Gonzo, en journalist och en advokat, när de åker på väg till Las Vegas. Medan de kallar det ”arbete”, utvecklas resan till en resa som drivs av droger och psykedelika, som gradvis förvandlar deras liv till en bisarr men rolig verklighet. Filmen spelar stjärnor Johnny Depp och Benicio, tjuren , som helt fördjupar sig i Gilliams läkemedelsförbrukade surrealistiska värld av viktlöshet.

'Fear and Loathing in Las Vegas' är skott av den italienska filmfotografen Nicola Pecorini, redigerad av den brittiska filmredaktören Lesley Walker, och musiken görs av den engelska kompositören och musiker Ray Cooper. När filmen nominerades till den prestigefyllda Palme d'Or vid filmfestivalen i Cannes, kritiserade kritikerna den som en slapp film. Vid teatersläppet slutade filmen med magra biljettfigurer. 'Fear and Loathing in Las Vegas' ansågs inte ens som ett galet bra arbete. Men dess uppfattning förbättrades med tiden och filmen har nu uppnått en kultstatus bland biokännare.

För denna lista har jag tagit hänsyn till filmer som har en liknande berättande och tematisk struktur. De valda namnen på den här listan handlar främst om flera begrepp med psykedelisk estetik, plotstrukturer och teman. Dessutom har jag inte inkluderat projekt regisserade av Terry Gilliam för att få ett mer varierat urval. Så utan vidare, här är listan över bästa filmer som liknar 'Fear and Loathing in Las Vegas' som är våra rekommendationer. Du kan titta på flera av dessa filmer som 'Fear and Loathing in Las Vegas' på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

8. Förändrade stater (1980)

Baserat på den amerikanska dramatikern och manusförfattaren Paddy Chayefsky's roman med samma namn, 'Altered States' stjärnor William Hurt som Dr Edward 'Eddie' Jessup, en forskare vid Harvard som utför experiment på sig själv under påverkan av psykoaktiva läkemedel i en isoleringskammare. Det som följer är den helvete mardrömmen som får hela hans liv att urarta. Regisserad av Ken Russell och skriven av Sidney Aaron, science fiction skräckfilm utforskar den påtagliga effekten av den ökande användningen av psykoaktiva läkemedel som meskalin, ketamin och LSD. Med en rating på 81% på R otten tomater , filmen är ett av de mest populära verken från Russell.

Filmkritikern Richard Corliss lägger kanske upplevelsen bäst i sitt recension , ”Den här har allt: sex, våld, komedi, spänning och ömhet. Det är en antologi och apoteos av amerikanska popfilmer. Det öppnar vid feberhöjd och börjar sedan skyhöga - in i genetisk fantasi, till en precognitiv dröm om delirium och glädje. Galenskap är dess ämne och substans, stil och anda. Filmen byter ton, jämn form, med sin hjälte varje nytt humör och mutation. Det expanderar och drar ihop med hans sinne tills båda nästan spricker. Det fortsätter att hota att bli bonkers, sedan gör det bra på sitt hot och är fortfarande lika tydligt som en antenn på en hög tråd. Det rör sig med en slingrig psykopat eller av filmskapare som griper med potentialen att blåsa filmgästens sinne genom hans ögon och öron. Mina damer och herrar, välkomna till förändrade stater. ”

7. Dead Man (1995)

En 'psykedelisk västerländsk', som regissören själv proklamerade, följer en 'död man' en revisor som heter William Blake, uppsats av Johnny Depp , som efter att ha mördat en man, möter en bisarr indianman som heter 'Ingen.' Blakes nya vän hävdar att han kan förbereda honom för sin resa in i den andliga världen. Både Blake och Ingen ger sig ut på en osäker resa in i det vilda vilda västern och ser 'önskade' affischer med en ständigt ökande belöning för Blakes huvud! Skriven och regisserad av Jim Jarmusch , 'Dead Man' full av berusande bilder. Filmen hade premiär på Cannes filmfestival och fick positiva recensioner. Medan de kommersiella utsikterna inte var så ljusa vid lanseringen, har mottagningen förbättrats genom åren och betraktas nu ofta som en kultklassiker.

6. Climax (2018)

Gaspar Noés filmvärldar är kalejdoskopiska och filmskaparen har skapat en nisch med sin psykedeliska filmskapande. ” Klimax ”Är hans senaste projekt för att våga sig in i sådan hallucinogen stilistik. ”Climax”, som faktureras som en dansskräckfilm, berättar om en hel LSD-fylld natt av en grupp franska dansare som firar i en avlägsen tom skolbyggnad. Med en expressionistisk estetik och fantastiska föreställningar av huvudaktörerna är flickan ren kaos. Dessutom ger bristen på en solid berättande progression en känsla av absurditet. 'Climax' hade premiär på Cannes filmfestival och fick beröm för Noés regi, Benoît Debies film och soundtracket, men, som en arketypisk Noé-film, panorerades för sitt uttryckliga våld och bristande enhetlighet.

5. Requiem for a Dream (2000)

Ett psykologiskt drama ”Requiem for a Dream” utforskar livet för fyra personer som är smittade av narkotikamissbruk. Filmen utforskar hur droger förstör människors liv genom att visa upp karaktärernas mardrömmande alternativa verklighet. Regisserad av den excentriska Darren Aronofsky , som också skrev med manuset tillsammans med Hubert Selby Jr., Requiem for a Dream Premiär på filmfestivalen i Cannes och fick positiva recensioner. Arbetet är otydligt i sin skildring av narkotikamissbruk. Aronofskys idiosynkratiska regi, i kombination med Ellen Burstyns lovvärda föreställningar, Jared Leto , Jennifer Connelly och Marlon Wayans, gör filmen till en utmanande men engagerande klocka.

4. Mandy (2018)

Regisserad av grekisk-kanadensisk filmskapare Panos Cosmatos, och medförfattad av Aaron Stewart-Ahn och Cosmatos, ' Mandy 'Är Millers historia - uppsatt av Nicolas bur och Andrea Riseborough - ett par bor i en avskild skog. De är brutalt traumatiserade av en mardrömsk hippiekult och deras demon-biker handlangare. Det som följer är makeens sjudande hämnd och en kedja av hemska reaktioner. 'Mandy' hade premiär på Sundance Film Festival och fick positiva recensioner. På Ruttna tomater , har den en rating på 91% och vidare Metakritisk , har den en genomsnittlig poäng på 81 av 100. Den psykedeliska dramahandlingsskräck är en arketypisk burfilm. Den expressionistiska tonen i kombination med de underbart överprestationerna gör filmen till ett måste.

3. Tusenskönor (1966)

Ett komediedrama, 'Daisies', berättar om en serie konstiga upptåg som utförs av två tonårstjejer som heter Marie I och Marie II, uppsatta av Jitka Cerhová respektive Ivana Karbanová. Flickan har en stark färgpalett som ger den en hallucinerande känsla. Regisserad av Věra Chytilová och medskriven av Ester Krumbachová, Pavel Juráček och Chytilová, 'Daisies' stod inför ett antal utmaningar efter avslutningen. Släppet av filmen försenades i nästan två år. Men när filmen fick sin teatralska fick den oerhört positiva recensioner och vann sedan Grand Prix för belgiska filmkritikerföreningen. Dessutom har 'Daises' genom tidens gång kryddat sig för att betraktas som en klassiker, med många som till och med citerar den som den bästa Tjeckisk film någonsin gjort.

2. Trainspotting (1996)

Regisserad av Danny Boyle , 'Trainspotting' stjärnor Ewan mcgregor som Renton, en ung man som kämpar för att befria sig från drogmafianas tentakler i Edinburgh efter att ha fastnat i drogvärlden. Baserat på 1993 års roman med samma namn av Irvine Welsh, är filmen anpassad till storskärmen av manusförfattaren John Hodge. Medan berättelsen tar ett komiskt tillvägagångssätt när det skildrar droger och missbruk, ger flicket ett inneboende perspektiv på kulturella, sociala och personliga lager av drogbehov. ”Trainspotting” fick oerhört positiva recensioner och i synnerhet Hodge fick stor kritik. Med en Oscar för bästa anpassade manus och 90% betyg på Ruttna tomater , 'Trainspotting' är Boyles bästa verk och en av de finaste komedierna som någonsin gjorts i världsfilmen.

1. Suspiria (1977)

Anpassad från den engelska essayisten Thomas De Quinceys uppsats 'Suspiria de Profundis', publicerad 1845, följer 'Suspiria' Suzy Bannion, en ung amerikansk begåvad balettstudent som befinner sig i strid med okända övernaturliga krafter. Hon börjar utveckla upplevelserna efter att ha överförts till en prestigefylld dansakademi i Tyskland där flera studenter brutalt mördas. Regisserad av 'Horror of Master' i italiensk film, Dario Argento, och medskriven av Daria Nicolodi och Argento, 'Suspiria' blandar inslag av psykedelisk och gotisk skräck, vilket gör filmen till en helt skrämmande upplevelse. Med expressionistisk användning av färg kommer filmen att skrämma tittarna, men kommer definitivt att hålla ögonen limmade på skärmen. 'Suspiria' har sedan dess släppts varit ett banbrytande arbete. Det har etablerat undergenren av psykedelisk skräck inom skräckflickorna, som har emulerats av många fler filmer som kommer under de senare åren.