12 filmer du måste se om du älskar 'Requiem For A Dream'

Darren Aronofsky är på ett eller annat sätt ett geni av filmberättande. Han väljer sina teman och karaktärer med omsorg och delikatess, bara för att kasta dem i störande, mörka och kontroversiella situationer för att provocera publikens psykologiska. I 'Requiem For A Dream' analyserar han besatthetens och beroendets karaktär och omfattning, och genom ett par och en ensam mamma som drunknar deras rädslor och besvikelser i droger ger han världen ett otroligt unikt psykologiskt drama som aldrig sett tidigare.

De snabba genvägarna, delade skärmar, de långa spårningsskotten och de intensiva närbilderna bidrar till den konkreta stilen i denna film som förstärker kaoset, hallucinationen och isoleringen av karaktärens liv. Om du har modet att dyka in i den här komplicerade världen, här är en lista med filmer som liknar Requiem For A Dream som är våra rekommendationer. Du kan titta på några av dessa filmer som Requiem For A Dream på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

12. Fjärilseffekten (2004)

Den här filmen är en intressant och spännande psykologisk thriller som tar lite science-fiction in i sin berättelse för att göra det imaginära möjligt. Det säger oss att för att förändra det förflutna måste man offra aspekter av det, och att med varje handling kommer en konsekvens. Evan Treborn (Ashton Kutcher) har drabbats av olika traumor under sin barndom som har gjort honom ofta svart under åren. Vid 20 års ålder upptäcker han förmågan att resa tillbaka i tiden genom sina tonårsdagböcker och bestämmer sig för att försöka ge sig själv och sina vänner en bättre present genom att ändra händelserna från det förflutna. Men han inser snart att de alternativa framtiden helt enkelt begraver alla i värre situationer.

11. Tretton (2003)

Detta åldrande drama visar ungdomars upproriska utbrott på ett rå, våldsamt och exponerande sätt. Faran att vara en tonårsflicka som vill växa upp för snabbt och tillhöra en viss typ av rykte tas som ett centralt ämne i denna berättelse, skriven på sex dagar av regissören Catherine Hardwicke och Nikki Reed, som skulle bli karaktären av Evie Zamora. Baserat på händelserna i hennes tonårshatt (som hon fortfarande var i, med tanke på att hon var 14/15 under skottet), berättar det historien om 13-åriga Tracy Freeland (Evan Rachel Wood) som bestämmer sig för att överge att vara en smart och uppförde studenten till ett liv av att vara bästa vänner med den populära flickan och en värld av droger, uppförande, sex och självskada.

10. Barn (1995)

När det värsta kommer från den upproriska tonårshuven har du en film som 'Kids', regisserad av Larry Clark och med en massa unga skådespelare i deras debut. Det skapade kontroverser, blandade åsikter från kritiker och mycket debatt när det släpptes. Men efter allt detta är det här högt och starkt och varnar världen för de allvarliga faror som dessa barn står inför, inte bara på grund av droger och olämpligt beteende, men särskilt på grund av riskerna och konsekvenserna av HIV. Det ligger i New York och följer en grupp tonåringar som åker skridskor runt gatorna i staden, dricker, röker och hänsynslöst bedriver oskyddad sex.

9. Flicka, avbruten (1999)

Flicka avbruten

En av Angelina Jolies bästa framträdanden hittills finns i denna otroliga film, regisserad av James Mangold. För det fick hon ett Oscar, en Golden Globe och en Screen Actors Guild Award för bästa kvinnliga biroll. Det spelar Winona Ryder i huvudrollen (som hon spelar med fullständig excellens) tillsammans med Brittany Murphy, Whoopi Goldberg, Elisabeth Moss och andra. 'Girl, Interrupted' berättar historien om 18-åriga Susanna Kaysen och hennes vistelse på ett psykiatriskt sjukhus efter att ha antagligen försökt begå självmord vid ett nervöst sammanbrott. Bor mellan dessa fyra nya väggar möter hon en handfull psykiskt sjuka kvinnor som förändrar sin uppfattning om saker när hon upptäcker skönheten och elände bakom varje karaktärs berättelser. Baserat på den riktiga Susanna Kaysens memoarer kommer den att bli mållös och i vördnad för sitt utmärkta utförande och rörande ämne.

8. Eternal Sunshine of The Spotless Mind (2004)

För att utforska minnet och kärlekens komplicerade komplexitet skapades 'Eternal Sunshine of The Spotless Mind' och har blivit ett filmiskt mästerverk från århundradet. Med Jim Carey och Kate Winslet i huvudrollerna tar det en titt på upp- och nedgångar i ett förhållande, den poetiska intimiteten och den mänskliga distansen i det. Vackert skriven och perfekt utförd, det är en berättelse där kärlek verkar vara som ett läkemedel som kan läka dig eller döda dig. Även om det är en romantik och science-fiction lägger detta drama också till sina kategorikomponenter av psykologiska thrillers och blir genom sin okonventionella struktur och användning av icke-linjär berättelse en film som man kan ha svårt att definiera. Den följer historien om Joel och Clementine, två kontrasterande personligheter, som efter ett 2-årigt förhållande raderar varandra från sina minnen, bara för att hitta varandra som främlingar igen.

7. Clean (2004)

Medan några av de drogberoende karaktärerna i 'Requiem For A Dream' inser hur långt ner de har sjunkit, kan de helt enkelt inte nå ytan igen och förbli längre bort från oberoende än Emily Wang, filmens huvudperson. Ändå lider också hon av narkotikamissbruk som förstör hennes liv och som katapulterar henne i ett trasigt tillstånd. Med Maggie Cheung i huvudrollen får vi en film om en kvinna som lever i ett tumultartat ohälsosamt förhållande med en musiker som hon har en son till. Efter att fadern plötsligt dör av överdos befinner hon sig i fängelse för droginnehav och ser sin son försvinna i hennes svärföräldrar. För att få tillbaka sitt liv måste hon bli ren.

6. Basketdagböckerna (1995)

En 21-årig Leonardo DiCaprio står i centrum i detta äldre drama där drömmar och förväntningar krossas i tunn luft av den mörka världen av narkotikamissbruk. Precis som karaktärerna i Arofonskys mästerverk ser huvudpersonen i den här filmen sitt liv transporteras bort av den okontrollerbara händelsen som förändrar hans framtid och hamnar i en position där allt kan offras för att tillfredsställa hans missbruk. . Anpassad från Jim Carrolls självbiografi är det han som blir huvudpersonen i den här historien, en gymnasieskytt som visar en aptit för heroin.

5. Amores Perros (2000)

Alejandro Gonzalez Iñárritu är en fantastisk regissör med ett genialt sätt att skapa film. I hans 'Trilogy of Death' är 'Amores Perros' den första filmen som öppnar vägen till en samling antologifilmer där '21 Grams' och 'Babel' är nästa på listan. Med bland annat den otroliga Gael García Bernal, berättar den tre olika berättelser kopplade till händelsen av en bilolycka i Mexico City. Först har vi en fattig tonåring som är inblandad i våldsam hundkämpning, sedan finns det en modell som skadar hennes ben i en olycka och slutligen en hitman på uppdrag. En modern berättelse om våld, omänsklighet, ojämlikhet och smutsig, eländig kärlek.

4. Trainspotting (1996)

'Trainspotting', den enda filmen om karaktärer som kämpar med droger som har markerat sin tid och påverkat en mängd filmskapare, konstnärer och filmälskare. Det grusiga och stiliserade utseendet, fantasifulla bilder och den övergripande vilda känslan, skildrar livsstilen för en grupp missbrukare och den smutsiga miljön de vaknar upp och somnar perfekt in, liksom ljudspårsvalet som aldrig lämnar öronen efter att ha hörts för första gången. Låt oss också nämna den otroliga prestationen hos Ewan McGregor och hans kompisar, särskilt Robert Carlyle i sin excentriska enastående roll. Om du inte har tittat på det, sluta vad du gör och tryck på Danny Boyles svarta komedi om en handfull heroinmissbrukare i Edinburgh.

3. Panic In Needle Park (1971)

Regisserad av Jerry Schatzberg, 'The Panic In Needle Park' är ett romantiskt drama med Al Pacino i hans andra filmutseende och Kitty Winn, som blev den bästa skådespelerskan i Cannes filmfestival samma år. Den visar kärlekshistorien mellan Bobby och Helen och hur deras drogberoende leder dem nedåt i deras förhållande till varandra, världen och sig själva. Filmen fokuserar intensivt på karaktärerna och deras utveckling och förlitar sin känsliga styrka på en realistisk visuell stil, och observerar deras rörelser och ljud som de är snarare än att påtvinga sin historia externa krafter.

2. Enter The Void (2009)

Man kan bara förvänta sig märkligt, intensivt och innovativt material som kommer från den franska regissören Gaspar Noé. Han tar inte den konventionella vägen och genom sina kontroversiella och chockerande teman skapar han en värld av råa och introspektiva karaktärer som lider av en fruktansvärd situation som har fått dem att förändras. Med detta sagt är 'Enter The Void' en annan av de fantastiska produktioner som den här gången tar den färgglada motorvägen av 'psykedelisk melodrama'. Med neonljus och synpunkter från första person berättar historien om Oscar, en droghandlare som dödats av Tokyo-polisen som upptäcker en fortsättning av händelserna genom en 'out-of-body' -upplevelse.

1. Pi (1998)

Darren Aronofsky, känd för sin förmåga att bemästra denna fascinerande värld av intensiva filmupplevelser, började på höger fot med denna psykologiska thriller som sin regidebut. Bisarra men ändå oerhört övertygande, det är en genial film som hedrar de kraftfulla djupen i thrillergenren. Den berättar historien om Max Cohen, en talteoretiker som bor i en tråkig lägenhet i New York City. Siffror och fler siffror är hans enda aktivitet, förutom att han lider av hallucinationer påverkas hans sociala färdigheter också djupt av hans besatthet och lämnar honom bara med ett par individer att interagera med. När ett specifikt nummer skrivs ut från hans dator ökar hans paranoia och låter honom falla ner i kaninhålet.

Copyright © Alla Rättigheter Förbehållna | cm-ob.pt