10 filmer du måste titta på om du älskar kontorsutrymme

Under 90-talet gick Amerika mot en ny teknikrevolution. Med ökningen av mjukvaruföretag tilltog en stor mängd amerikaner positionerna för att tjäna stora pengar. Detta ledde dock till ett vardagligt och extremt tråkigt liv bland amerikanska medborgare. Filmskaparen Mike Judge utforskade detta vardagliga liv för att skapa en satir, kallad 'Office Space' (1999). Den följer tre programvaruföretagare som hatar sina jobb och bestämmer sig för att göra uppror mot sin giriga chef. Filmen satiriserar det typiska mjukvaruföretaget från mitten till slutet av 1990-talet med glans. Medan filmen bygger på premisserna med rib-kittlande komedi, visar den också de problem och utmaningar som tjänstemän med djup empati står inför.

Filmerna i denna artikel tillhör genren satir. Medan vissa handlar om relativt mindre frågor relaterade till vardagen, utforskar andra flicks mer framträdande samhällsfrågor och flera kontroversiella ämnen. Så med allt det som sägs nu, här är listan över bästa filmer som liknar 'Office Space' som är våra rekommendationer. Du kan titta på flera av dessa filmer som 'Office Space' på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

10. Undersökning av en medborgare ovanför misstankar (1970)

En mottagare av Oscar för bästa främmande språkfilm, 'Investigation of a Citizen Above Suspicion' (1970) är ett brottdrama om en chef för detektiver för mordavsnittet, uppsats av Gian Maria Volonté, som dödar sin älskarinna, spelad av Florinda Bolkan och lämnar medvetet ledtrådar för att bevisa sitt eget ansvar för brottet. Regisserad av den italienska politiska filmskaparen Elio Petri, kommer den bisarra handlingen från Petris satiriska kommentar om korruptionen på högkontoret. Berättelsen är samskriven av Elio Petri och Ugo Pirro och utforskar teman för auktoritet och rättsväsendet, som har blivit besvärad av bedrägliga officerare. Filmen visar också den vridna funktionen hos den mänskliga psyken. Det fortsatte att få enorm kritisk uppskattning, och många ansåg att det var en av årets bästa filmer. Vidare gav den kritiska applåderna och den kommersiella framgången filmen ovannämnda Oscar för bästa främmande språkfilm.

9. Brasilien (1985)

TILL dystopisk Science fiction filmen ”Brazil” följer Sam Lowry, en man som strävar efter att hitta en kvinna som dyker upp i sina drömmar medan han jobbar tråkigt och bor i en liten lägenhet. Lägg till hans elände är den konsumentistiska dystopiska världen och de alltför beroende och pinsamma underhållsmaskinerna. Berättelsen om filmen är skriven av Terry Gilliam, Tom Stoppard och Charles McKeown och härstammar från den ikoniska dystopiska fiktionen 'Nineteen Eighty-Four', skriven av den engelska romanförfattaren George Orwell. Filmen lånar också mycket av berättelsestrukturen och den politiska kommentaren från Stanley Kubricks ”Dr Strangelove” och satiriserar den byråkratiska och totalitära styrningen som skulle ta över mycket av framtiden. Även om filmen inte blev väl mottagen av publiken har 'Brasilien' genom åren fått en kultstatus och anses nu allmänt vara en av de största sci-fi-filmerna genom tiderna.

8. Att vara där (1979)

Anpassad från den polska författaren Jerzy Kosinskis satiriska roman 'Att vara där', publicerad 1970, handlar historien kring Chauncey Gardiner, uppsats av den mångfacetterade Peter Sellers, en enkel och mildskyddad skyddad trädgårdsmästare som blir en osannolik tillförlitlig rådgivare till en mäktig affärsman och en insider i Washington-politikens värld. Regisserad av den amerikanska filmskaparen Hal Ashby är 'Being There' fylld med social kommentar infunderad med social satire som kritiserar autonomin för den moderna världens ekonomi. Filmens rolighet är den kumulativa ansträngningen av de inneboende regi-färdigheterna i Ashby och Sellers lysande prestanda som Chauncey Gardiner.

Den kritiska mottagningen var mycket positiv, med filmkritikern Roger Ebert som namngav den som en av hans favoritfilmer och skrev i sin recension , ”Filmen presenterar oss för en bild, och även om du kan diskutera innebörden av bilden är det inte tillåtet att utforma förklaringar till den. Eftersom Ashby inte visar en brygga finns det ingen brygga - en film är precis vad den visar oss, och inget mer. ” Filmen fortsatte att vinna ett par utmärkelser som en Golden Globe bästa skådespelare i en film - komedi eller musikal och ett Oscar och en Golden Globe för bästa skådespelare i en biroll, för att nämna några.

7. Lycka (1998)

'Lycka' följer olika individer vars liv sammanflätas när de bedriver flera störande aktiviteter medan de desperat och frenetiskt söker efter en mänsklig koppling. Premiär vid filmfestivalen i Cannes vann 'Happiness' FIPRESCI-priset. Regisserad av amerikansk oberoende filmskapare Todd Solondz satiriserar den svarta komedin den mörka psykologin hos människor som leder till synes vardagliga liv. ”Lycka” är fylld med kontroversiella teman om sexualitet som pedofili, en faktor som ledde till mycket kontrovers på många filmfestivaler. De kontroversiella och tabubelagda ämnena som berättelsen tar upp känns dock inte tunga eftersom de upprätthåller en tydlig vision. Filmens absurda natur mottogs mycket bra av kritiker och många placerade den högst upp på årets lista.

6. Bourgeoisiens diskreta charm (1972)

Regisserad av den legendariska spanska filmskaparen Luis Buñuel, 'The Discreet Charm of the Bourgeoisie' (1972) är en surrealistisk film som följer en 'plot-less' -serie med drömmar som fokuserar på sex medelklassfolk och deras konsekvent avbrutna försök att få en måltid tillsammans. Filmen fick Oscar för bästa främmande språkfilm. Manuset, samskrivet av Luis Buñuel och Jean-Claude Carrière, kritiserar och satiriserar den borgerliga klassens känslor. Det är en avgörande Buñuel-bit som använder surrealism för att hänge sig åt andra genrer och berättelser, i detta fall satiren är den. Filmen fick högt beröm för Buñuels uppfattning och vidare utförande av den bisarra handlingen i kombination med det kvicka och humoristiska skrivandet.

5. Vittnet (1969)

'The Witness' (1969) berättar om det spända politiska klimatet i början av 1950-talet och det ungerska upproret 1956. Filmen berättas under höjden av Rákosi-eran. Regisserad av den ungerska filmskaparen och manusförfattaren Péter Bacsó fick 'The Witness' massiv uppmärksamhet efter att den förbjöds av den ungerska regeringen. Filmens berättelse kritiserar den kommunistiska regimen efter andra världskriget i Ungern. Den uttalade kritiken i kombination med det satiriska och kvicka skrivandet av Péter Bacsó och János Újhegyihas gav filmen en oöverträffad kultstatus.

4. Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan (2006)

'' Borat Är en av de mest chockerande, motbjudande men kraftfulla filmerna jag någonsin har sett. Regisserad av den amerikanska filmskaparen Larry Charles, det är en gren av den brittiska satiriska tv-serien 'Da Ali G Show' (2000-04), skapad av Sacha Baron Cohen . Filmen är en satir till sin kärna och har krediterats för att få in en ny våg inom komediens genre. Skott i form av en dokumentärfilm, satiriserar den amerikanska regeringen och känslor och deras okunnighet om världen utanför. Det följer Sacha Baron Cohen som huvudkaraktären - Borat Sagdiyev - en fiktiv kazakisk journalist som reser genom USA och spelar in 'verkliga interaktioner' med amerikaner. Medan filmen verkligen är chockerande och ibland motbjudande, har den några allvarliga skrivproblem. Men slapstick men humoristisk humor fick filmen massivt kritiskt beröm och det fortsatte med ett par nomineringar vid Golden Globes och Academy Awards.

3. Monty Python and the Holy Grail (1975)

En brittisk komediklassiker, 'Monty Python and the Holy Grail' (1975) berättar om den ikoniska kung Arthur och hans riddare vid det runda bordet när de ger sig ut på en surrealistisk och lågbudget-sökning efter den heliga gralen medan de möter mest löjliga och dumma hinder. Medregisserad av Terry Gilliam och Terry Jones, har filmen blivit en av de mest älskade och bäst recenserade komediefilmerna genom tiderna. Filmen bygger på den komiska gruppen Monty Python och bygger på kvicka parodier och satir. Filmen satiriserar begreppet religiös autonomi och parodierar Arthurian-legenden King Arthur och får enorm kritik från många religiösa grupper. Även om förutsättningen och skrivandet möttes med mycket kritik från samtida kritiker och tittare har 'Monty Python and the Holy Grail' blivit en legendarisk film inom paraplyet för komedi och satir. Filmen, med sin kommersiella klarhet, skapade en annan mycket uppskattad uppföljare 'Monty Python's Life of Brian' (1979).

2. Den stora diktatorn (1940)

En del av sortimentet av film som parodierar den totalitära figuren av Adolf Hitler, Den stora diktatorn ”(1940) är en noggrant skapad politisk kommentar till diktatorns fruktansvärda regeringstid. En politisk satir, filmen följer Adolf Hitlers och en jodsbarbers två separata liv i Nazityskland, med båda uppsatta av komisk legend Charlie Chaplin . Konceptet med samma skådespelare som spelar de två motsatta enheterna ger ett sammanhängande argument om den avskyvärda Adolf Hitlers styre över Tyskland. Filmen satiriserar regimen för nazistiska trupper och parodierar den strikta tidtabellen som följs av tyrannen. Inom skrattet ligger dock en inneboende blick på regelns galenskap och den fullständiga förlusten av mänskligheten. Den största kommersiella framgången i Chaplins karriär, 'The Great Dictator', fem Oscar-nomineringar och återställdes av Library of Congress för bevarande i USA: s filmregister som 'kulturellt, historiskt eller estetiskt viktigt'.

1. Strangelove eller: Hur jag lärde mig att sluta oroa mig och älska bomben (1964)

TILL politisk satire och en svart komedi, Dr Strangelove 'kommentarer om det kalla kriget, som bär en kärnkraftskonflikt mellan Sovjetunionen och USA. Kubrick Berättelsen lägger tonvikten på ”dommedagsmaskinen” som en out-of-wits general försöker starta en kärnvapenförintelse som ett rum fullt av diplomater. politiker och forskare försöker desperat sluta. Regissören drar parallella bilder mellan de detaljerade militära strategierna och krigets fruktansvärda resultat.

Dessutom skapar regissören intressanta karaktärer som hjälper berättelsen att förvandla allvaret i saken till komiskt guld. ”Dr. Strangelove 'var en milstolpe och förvandlade genren svart komedi och satir. Det fortsatte att vinna ett antal utmärkelser och rankades 3 på AFI ‘S“ 100 år ... 100 skratt ” . Bortsett från det var filmen en av de första filmerna som infördes för bevarande i National Film Registry.