10 filmer du måste titta på om du älskar ögonen vidsträckt

'Eyes Wide Shut' är förmodligen den mest kubrickiska av alla Kubrick filmer. Du kan försöka förklara alla hans andra filmer, men ingen absolut är möjlig för den här. Det är mästarens sista uttalande om det moderna livets sömn. Det är en drömlik berättelse som drivs av fantastiska visuella detaljer, en bravuraföreställning från Nicole Kidman och en mästerlig användning av Ligetis musik, låna filmen förmågan att tvinga publiken att gå vilse i den, och tro mig är det svårt att återhämta sig. Mycket få filmer är lika vridna som ”Eyes Wide Shut”.

Labyrintiska berättelser kan vara ännu mer övertygande än enkla berättelser, om de görs korrekt, och det som så akut skiljer trite försök att 'förvirra' en publik är den flytning som handlingen utvecklas i. Vridna berättelser sammanfaller med ett antal oändliga möjligheter, som placerar verklighet och fantasi på ett säkert sätt, vilket gör att publiken får en utmanande men i sista hand givande åktur. Ingen av filmerna nedan är enkla arbeten, men de gör alla mycket viktiga med biomediet i sina experiment - vilket leder till innovativa idéer och sällsynta mästerverk som överskrider närvaron av traditionell berättande. Med det sagt, här är listan över filmer som liknar 'Eyes Wide Shut' som är våra rekommendationer. Du kan titta på några av dessa filmer som 'Eyes Wide Shut' på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

10. Kod okänd

Michael Haneke ursprungligen försökte denna typ av film med 71 Fragment, a Chronology of Chance - ett svårt misslyckande trots den stora filmskaparen bakom den. Kod okänd är en mer framgångsrik resa in i utmanande film; med effektivt sammanvävda berättelser som gör att tittaren vill ha mer varje gång krediterna rullar - men det är också hjärtat i frågan. Trots några fantastiska fristående scener, Kod okänd det stora budskapet drivs som någon form av djupgående insikt som väcker större och större med varje sekund som tas mot klimaxet. Det avslöjar emellertid ingenting - och flera betraktelser i Jag kan samla lite av värden från denna vridna film annat än det sällsynta mikrokosmiska underet Haneke kunde klämma in.

9. Lost Highway

Ett annat misslyckande som fortfarande ger fascinerande visning, Försvunnen motorväg ser David Lynch i en uppvärmning för hans senare utforskningar i segmenterad berättande i en film som medvetet knäpps i två halvvägs, skiftar personas med den enda konstanten som en mystisk man med en filmkamera. De första 40 minuterna av Försvunnen motorväg , med fokus på Bill Pullmans gulliga situation, är fantastiskt. Mästerligt, jämnt. När Lynch slår redskapen i bitar och går sin egen väg, är den kvävande spänningen i Pullmans avsnitt helt bortkastad. Det fortsätter tråkigt att blanda utan slut - men lite kan stumma den enskilda kraften i den första akten. Se filmen för det, om inget annat.

8. F för falska

Kanske Orson Welles finaste arbete (även om jag inte är ett fan), F för Fake är utsökt krånglig: En undersökning av sanningen i media som hoppar mellan flera olika berättelser samtidigt utan att någonsin förlora fokus, framdrivet av en karismatisk central föreställning av Welles själv. Den slutliga uppenbarelsen påminner mig något om The Holy Mountain's egen vansinnig vändning, som överraskar publiken i den mest snuskigt intelligenta biten av filmskapande som Welles någonsin dragit. Manens ambition och ego väger många projekt men allt snäpps bara på plats här.

7. Providence

Alain Resnais avslutade sin storhetstid med denna pärla av internationell filmskapande och anställde skådespelare över hela kontinenterna för att sammanföra en ofta rolig, kärleksfullt utformad satir om den kreativa processen. Mannen skär mellan en döende författare, hans karaktärer och abstrakta ögonblick på samma sätt som tidigare ansträngningar 8 & frac12; och Dag för natt gjorde, liksom den senare All That Jazz . Vad som skiljer det från dessa filmer är ett tydligt fokus på manus, snarare än visuell lyx. Sidan knakar med humor, ondska och ständig skärpa som har karaktärer som skrivs om i mitten av scenen, liksom att komma ur kontrollen över författaren i en kreativ rusning. Det är engagerande, underhållande och väl värt tiden för alla som kan hitta denna kriminellt dolda Resnais-klassiker.

6. Det obskyra objektet av begär

Det obskyra objektet av begär är den perfekta typen av surrealism genom vilken den får dig att ifrågasätta dig själv innan du tvivlar på filmen. Dess subtila prick på vår undermedvetna förståelse av vad en normal historia innebär väcker fråga efter fråga till dess inneboende sanning och att, i en vacker liten båge som endast Buñuel kunde leverera, är väsentlig för effekten av dess vridande, vända lilla plot. Alla nyckelaktörer levererar fantastiska föreställningar och regissören själv presenterar kanske en av hans tre bästa finaste verkstycken Det obskyra objektet av begär en banbrytande surrealistisk film, liksom ett sublimt exempel på vridande plotlines.

5. Svart svan

Darren Aronofsky 'S mästerverk och en perfekt följeslagare till' Eyes Wide Shut ',' Black Swan 'kretsar kring Nina Sayers, en ung balettdansös vid New York Ballet Company som förbereder sig för sin nästa säsong som ska öppnas med Swan Lake. Beth, prima ballerina har gått i pension och Thomas, regissören letar efter en dansare som enkelt kan spela både den vita svanen och den svarta svanen. Medan Nina utmärker sig i att vara den vita svanen, förblir Thomas inte imponerad av sin skildring av den svarta svanen som en annan dansare Lily skildrar med oförklarlig lätthet. Med en växande osäkerhet mot Lily och med hennes hallucinationer av svart svan (i form av sin egen dubbelgångare) som tar över, har Nina svårt att klara av trycket, men övertygar ändå Thomas om att hon skulle spela båda rollerna. Under en av hennes repetitioner ser hon Lily klä sig som svart svan men faktiskt hallucinerar att se sin egen dubbelgångare som den svarta svanen. Hon steker sin doppelganger med en glasskärva och går tillbaka till scenen, bara för att veta att hon istället hade knivhuggit sig själv. Förvirringarna kring hennes egen personlighet, hennes anmärkningsvärda mamma och ett mycket jobbigt jobb utgör hennes egen nemesis. ”Black Swan” tjänade med rätta Natalie Portman Oscar för bästa skådespelerska, tillsammans med flera andra utmärkelser och erkännande för filmen i många avdelningar.

4. Mulholland Drive

Naturligtvis måste det vara här. David Lynchs övertygade surrealistiska stil gjorde att han troligtvis skulle klämma in två funktioner på den här listan och med sin vrakboll av en halvvägs omvändelse; 'Mulholland Drive' är värst bland hans arbete. Den allmänna kusligheten som genomsyrar varje scen i flickan, liksom udda bollkaraktärer som springer in och ut ur tråden för att i slutändan knyta oss alla i knutar talar till dess fantastiska manus som förblir övertygande utöver obegriplighet. Så spelar också Lynchs förmåga att blanda humor med skräck i den konsekvent fängslande Hollywood-mardrömmen som den här filmen gav oss. Diverse nog för att attrahera och avvisa stora publik, vara en funktion på oändliga listor (inklusive de flesta av våra egna) och alltid framkalla het debatt 'Mulholland Drive' är lika bra en vridande, vänd berättelse som vi har sett detta århundrade.

3. Sleuth

Joseph L. Mankiewicz's marathon-fuck, Detektiv involverar en pågående kamp om en-upsmanship mellan klassisk megastjärna Lawrence Olivier och den då tillräckligt nya ansiktet av Michael Caine . Det finns en skicklig hantering av tonen som krusar under hela vår resa in i den dödliga narcissismen, som låter dumhet till seriösa scener samt lyckas tränga in dem med mattkraft som dyker upp ur det blå. Detektiv förtjänar att rankas så högt ensam för hur effektivt det upprätthåller fart under hela 140 minuter, båda aktörerna arbetar vid sin gräns. Förtjänstfullt är det den enda filmbaren Vems rädd för Virginia Wolf? Att få varje medlem av den krediterade rollen att nominera till en Oscar och fortsätter att vara en häftklammer av intelligent men uppfriskande galen mystisk biograf.

2. Jägarna

Theo Angelopoulos Magiska meditation om liv, död och ett underhållande urval av de saker som ligger däremellan, Jägarna' konsekvent fantasifull visuell berättande och mästerligt berättade episodiska berättelser gör det till en av människans största prestationer - liksom en förtjusande behandling av snodd berättande teknik. Det följer händelser i flera människors liv som har bevittnat sin väns död och spårar genom ögonblick som var och en av dem ansluter som meningsfull, varav den sista äger rum mest i en obruten 25 minuters lång scen. Angelopoulos geni segmenterar sin handling så sakkunnigt att den här tagningen känns som flera olika skott som sys ihop för att underlätta tidens gång - och ändå skär han aldrig. Det är en väldigt fotograferad, humoristisk, dramatisk och mystisk bit av grekisk kultur som är väl värt din tid.

1. Förra året på Marienbad

Förra året på Marienbad's ubiquitality har gjort det till en konstant fixtur på mina listor, och i ingen av dem sitter det mer hemma än här. Alain Resnais Avantgarde Nouvelle Vagens pärla står med fullständigt förtroende för sin överväldigande obegriplighet och väver en fascinerande mardröm av ren film som aktivt förvirrar sin publik och ständigt torterar potentiella tittare med sin spännande film och karriärutsikterna för dess huvudspelare. Att dyka in är att bjuda in en modig ny värld av filmiska möjligheter i ditt liv.