10 bästa självmordsfilmer genom tiderna
Jag skulle inte bli förvånad om vi som människor dras mot sjukliga personer med självmord och självförstörelse. Bio blir ofta katarsis under dessa tider och glädjer våra sjukliga fetischer. Självmord är ett skrämmande komplext ämne som har väckt intresset för otaliga forskare, teoretiker och filosofer över hela världen. De känslomässiga och psykologiska ytterligheter som driver en människa till de mörkaste hörnen har ofta varit föremål för många filmskapare.
Självmordstendenser kan vara födda av allvarliga depression , rädsla eller ibland, oförmågan att konfrontera det vardagliga. Livets obegripliga krångel driver ofta en människa på vansinne och dödlighet. Och det är inte förvånande att jag under min forskning för denna artikel har stött på en hel del förbises filmer som tar på sig teman självmord, depression och isolering. Men bara för att begränsa antalet filmer, här är listan över de bästa filmerna någonsin som handlar om självmord. Du kan titta på några av dessa bästa självmordsfilmer på Hulu eller Amazon Prime.
10. Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Den stora Paul Schraders spännande granskning av Yukio Mishima, den kontroversiella författaren-militaristen från efterkrigstiden som ökänt begick ett rituellt självmord är en av de mest underskattade filmerna som någonsin gjorts. Schrader avskalar mannen bakom Mishima och dissekerar händelserna i sitt liv i ett mycket stiliserat drama med hjälp av en komplex berättelse som unravels vackert med orörd klarhet och sammanhang. Filmen håller ett visst avstånd från sin centrala karaktär och avstår från en bedömande inställning samtidigt som den är otroligt ärlig om ämnet och teman som väcker frågor om materialism, extremism, kult och självmord. Den stora Roger Ebert lade till filmen i sin lista över 'Stora filmer' och kallade filmen 'en triumf för kortfattat skrivande och konstruktion.'
9. Vanliga människor (1980)
Missförstå mig inte på det här men Robert Redford 'S klassiska debut handlar mycket mer än bara om självmord. Filmen är en känslomässigt dränerande upplevelse som handlar om mänsklig förlust, sorg och återhämtning. ”Ordinary People” skildrar upplösningen av en familj i övre medelklassen efter den tragiska döden av en av deras söner i en båtolycka. Sorg, oförklarlig sorg, rädsla, brist på kommunikation och emotionell avskildhet lurar runt karaktärerna och driver dem vidare till extremiteterna när vi ser dem glida ihop och hoppa in i groparna av psykologisk nedbrytning.
8. Heathers (1988)
Ett häpnadsväckande roligt tag på självmord på tonåren, 'Heathers' skapade krusningar bland tonårsupprorna i sin generation och hyllas som en av de största tonårskomedierna som någonsin gjorts. Filmen utforskar ångan hos en tonårsflicka, Veronica, som för att komma ut ur den snobbiga kliken som förstör hennes goda flickors rykte slår sig samman med en sociopat för att döda de 'coola' barnen. Filmen svävar kring teman om tonårsselfmord och hånar det brutalt med en härligt mörk humor. 'Heathers' bröt stereotyperna associerade med tonårsfilmer och gav röst till en generation av rebeller, vilket utlöste en enorm kult efter åren.
7. Harold och Maude (1971)
Detta mörkt roligt existentialistiskt drama utforskar ett konstigt förhållande mellan en 20-årig, besatt av döden och en 79-årig kvinna, en evig älskare av livet. Filmen berör de filosofiska teman om liv och död och smälter in element av mörk humor som på ett briljant sätt klarar dig på en mycket djupgående nivå. Harold är kusligt besatt av självmord och död och orkestrerar falska självmord och deltar i begravningar. I en av begravningarna möter han Maude, en 79-årig kvinna och de två börjar utveckla ett band på varandras ömsesidiga hobby att delta i begravningar. Filmen utvecklade en massiv kultföljd och betraktas nu av kritiker som en av de finaste amerikanska filmerna som någonsin gjorts.
6. I Stand Alone (1998)
Ett kontroversiellt val men utan tvekan förföriskt att ignorera. En av samtida filmens mest kontroversiella provokatörer, Gaspar Noe , sprängde ut på scenen med detta väldigt kraftfulla, störande konstverk som avlägsnar den sjudande ångan som bedövar de skrämmande psykologiska kanterna i den skevade mänskliga psyken. ”Jag står ensam” följer en slaktare som efter att ha släppts ur fängelse för misshandel befinner sig strandsatt i mitten av ingenstans; förkastas, isoleras och överges av samhället. Hela filmen är en ledning fram till kulminationen av hans maniskt-depressiva sinnestillstånd och förtvivlan. Filmen flyter genom teman nihilisme, förtvivlan, självmord och sexuellt våld. Allt detta skulle senare bli kännetecken för Noes biograf.
5. Jungfrun självmord (1999)
Anpassad från Jeffrey Eugenides roman med samma namn berättar Sofia Coppolas långfilmdebut historien om fem tonårssystrar som bor i Detroit på 70-talet efter att den yngsta av dem försöker begå självmord. Som ett resultat begränsar deras föräldrar dem till det inre av sitt hus som skapar ångest, isolering och depressiva självmordstendenser bland flickorna. Coppola infunderar filmen med sin subtila humor och ömt melankoliska beröring som ger filmen en viss värme och berör graciöst teman självmord, depression och ensamhet bland ungdomar.
4. The Hours (2002)
En smärtsamt underskattad film med i huvudrollen Meryl Streep och Julianne Moore med en häpnadsväckande central föreställning från Nicole Kidman , 'The Hours' är en intensiv, upprörande blick på de smärtsamma sårbarheterna i det mänskliga tillståndet. Hatad och älskad i nästan lika stor utsträckning, är filmen känd för sina häpnadsväckande blyföreställningar och svepande poäng. 'The Hours' berättar historien om en depressiv författare vars roman påverkar flera andra kvinnors liv från olika tidsperioder. Filmen kan vara hög i sin inställning till att hantera de komplexa teman självmord och depression men de väl etsade karaktärerna och de trollbindande föreställningarna från dess ledning ser till att det inte är något du kan se bort från.
3. The Fire Within (1963)
Den stora Louis Malle gräver djupt in i verkligheterna med självmordstankar och meningen med livet och existensen genom en depressiv alkoholist som genomgår rehabilitering och bestämmer sig för att besöka sina vänner en sista gång för att söka efter de evigt undvikande sanningarna i livet innan det avslutas. 'The Fire Within' är en djupt human och personlig syn på existentiella teman och värdet av existens och skapelse. Alain Leroy träffar sina vänner bara för att pressas vidare mot meningslösheten i sin existens, eftersom hans misslyckande med att förstå livets nyanser och krångligheter kulminerar i att han viker för de ofattbara komplexiteterna i livet omkring honom.
2. Taste of Choice (1997)
Kanske den mest djupgående filosofiska utforskningen av självmord och död i bio, iransk auteur Abbas Kiarostami En poetisk berättelse om en mans sökning efter någon som är villig att begrava honom efter hans död är en riktigt tankeväckande, känslomässigt kraftfull filmupplevelse som dröjer kvar i ditt sinne långt efter att krediterna har rullats ut på äkta Kiarostami-sätt. 'Taste of Cherry' är en av Kiarostamis mindre tillgängliga filmer och var mycket splittrig bland kritiker. Den stora Roger Ebert slet sönder filmen i sin recension och ansåg den som 'obehagligt tråkig' medan många ansåg att den var ett mästerverk. En filmskapare som älskar att ställa frågor än att ge svar, fördjupar Kiarostami intellektuellt dödsfilosofin och låter oss introspektera på meningen med livet, syftet med vår existens och vårt förhållande till naturen.
1. Den sjunde kontinenten (1989)
I vad som förmodligen kan betraktas som den mest chockerande debut i biohistoria, Michael Haneke ödelägger och tömmer sina tittare med kusliga tystnader och kväver de våldsamma implosionerna som plågar den mänskliga psyken. ”Den sjunde kontinenten” berättar om den emotionella och psykologiska förfallet hos en österrikisk familj i övre medelklassen, som plågas av det vardagliga och ytliga i det moderna samhället. Deras skäl avgränsas inte uttryckligen. Men Haneke, som alltid, tvingar oss att iaktta den rena ordinariet i deras handlingar som förbrukar deras existens. 'The Seventh Continent' är ett chockerande vackert konstverk som blir begravd under din hud med filmens giftiga kraft.