Är The Kindness of Strangers baserad på en sann berättelse?

Med den danska regissören Lone Scherfig i förarsätet är dramafilmen 'The Kindness of Strangers' från 2019 en melankolisk men hoppfull ode till urban existens. Det är något djupt med den vardagliga kampen mellan olika främlingar som ser upp till varandra – det är inget mindre än en saga. Clara är en ensamstående tvåbarnsmamma som springer ur sin våldsamma mans klor, Alice är en hustler som tappar upp sin ensamhet med tre jobb, och Jeff har inga speciella ambitioner. Marc är en före detta straffånge som får jobb som chef för ett slitet hotell. Hans enda vän, John Peter, är en socialt besvärlig enstöring.

I bakgrunden av en iskall stad letar de ensamma efter en anledning att ge mening åt sina liv. I processen möts de och filmen utstrålar en gemenskapskänsla. Filmen är en som kan få dig att snyfta och backas upp av ett gripande partitur och livfullt filmad. Men du kanske undrar hur regissören fick idén till filmen och om det finns någon objektiv sanning bakom historien. Om så är fallet, låt oss göra en grundlig utredning.

Är The Kindness of Strangers en sann berättelse?

Nej, 'The Kindness of Strangers' är inte baserad på en sann historia. Berättelsens omfattning är helt fiktiv. New York-bor ska vara snobbiga (eller åtminstone stereotypa på det sättet), och därmed ger The Big Apple en önskebakgrund mot det känslomässigt ivriga dramat. Lone Scherfig från 'An Education'-berömdheten regisserade filmen efter sitt eget manus. Regissören stannade i New York City ett tag på 70-talet. Minnestiden från den tiden gav henne tillräckligt med material för att börja sätta ihop en tidig idé.

Det tog ett tag för regissören att göra filmen. Det figurerade gradvis i hennes skrivblock från korta scener och karaktärsskisser. Scherfig tog titeln från Tenessee Williams pjäs 'A Streetcar Named Desire.' Även om filmen påstår sig utspelas i New York, är det mesta inspelat i Toronto. Sanningen kan därför tyckas svårfångad, men filmens sanning ligger i styrkan hos dess rollbesättning. Regissören försökte göra en film om perfekta främlingar med samtida elände. De skulle känna varandra, bli beroende och gå ihop mot ett lyckligt slut. Pastischdramat knyts ihop med Zoe Kazans spänstiga ensamstående mamma-med-två-barn.

Claras kärlekshistoria med Marc utgör ryggraden i berättelsen. Regissören betonade dock att denna kärlekshistoria inte bara är en hackad heteronormativ romans som så ofta porträtteras på bio. Den berör bandet mellan en mamma och hennes barn, en chef och hans anställd, och främlingar som lutar sig mot varandra. Välgörenhet är ett viktigt tema i filmen, och det är gemenskap också. När det gäller välgörenhet har regissören funnit att staden har en stark känsla av välgörenhet.

Omfattningen av perfekta främlingar som nådde ut till varandra i nöden förvånade Scherfig, och hon förmedlade artikulerat känslan på skärmen. Men på grund av sin Dogme-bakgrund gick hon förbi sensationellt drama. I själva verket är karaktärerna inte öppet politiska eller inte ens heroiska. Medan han gjorde karaktärsskisserna hämtade regissören inspiration från människor hon träffade i New York under sin vistelse. Sedan finns det små detaljer – som folien från Alice och Clara – som ger den en sken av en struktur. Skådespelarna visste att det var en ensemblefilm och levererade sitt bästa.

Eftersom Scherfig inte var från USA behövde hon hjälp av skådespelarna för att göra det bästa av manuset. Stjärnorna formulerade också om några tal samtidigt som de behöll essensen. Även om Zoe Kazans karaktär är den allestädes närvarande huvudpersonen i filmen, lyser Andrea Riseborough i Alices karaktär. Regissören ville jobba med henne länge och kommenterade Andreas engagemang för rollen. I slutändan kommer filmen samman när skådespelarna omfamnar sina roller, och dramatiseringen av det vardagliga livet ger det ett sken av realism.