James novell The Turn of the Screw från 1898 har anpassats i många former, den senaste är en ny Netflix-serie. Här är en titt på historiens historia på skärmen.
Henry James skräcknovell The Turn of the Screw från 1898 har anpassats till många former sedan den publicerades, inklusive i opera, balett och teater - några av dem stora verk i sig. Berättelsen, om en ung guvernant som anställs för att ta hand om två föräldralösa barn på en kuslig lantgård, har varit perfekt anpassningsfoder på grund av karaktärernas skuggiga bakhistorier och dess centrala tvetydighet: Är spökena i berättelsen verkliga, eller är de bara i guvernantens sinne?
James berättelse har kanske ingenstans visat sig mer fruktbar än på skärmen – mestadels i filmer, även om versioner av historien har dykt upp i TV-program som Star Trek: Voyager och 1960- och 70-talens skräcksåpa Dark Shadows. På fredag kommer Netflix att debutera det senaste erbjudandet av detta slag, The Haunting of Bly Manor, en fristående uppföljning till The Haunting of Hill House. Här är en titt på några av de mest övertygande skärmversionerna hittills och hur de sätter sin egen snurr på materialet.
Kreditera...20th Century Fox, via Getty Images
Med ett manus av Truman Capote är The Innocents fortfarande den mest hyllade anpassningen, delvis på grund av hur trogen den är originalet. Den skildrar alla James narrativa beats, när guvernanten (Deborah Kerr) njuter av ett idylliskt liv i förbindelse med en hushållerska, Mrs. Grose (Megs Jenkins), och de två barnen, Flora och Miles – det vill säga tills hon börjar tro att det spökena från en tidigare guvernant, fröken Jessel, och en betjänt, Peter Quint, äger barnen. Filmen är vackert inspelad, verkligen skrämmande, och få skådespelerskor har gått på berättelsens lina av tvetydighet lika bra som Kerr.
En prequel med Marlon Brando i huvudrollen (med en fruktansvärd irländsk accent i Lucky Charms-stil), The Nightcomers fyller novellens grova skisser av livet för Quint (Brando) och Miss Jessel (Stephanie Beacham), deras förhållande och deras korrumperande inflytande på barnen. Bemyndigad av 1970-talets mer sexuellt öppna filmskapande, får här de vuxna en sadomasochistisk relation som Miles och Flora (äldre här) spionerar på och börjar imitera. Men det är Quints filosofier om döden som riskerar att förvandla barnen till karaktärerna i filmer med dålig frö som Village of the Damned.
Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:
En spansk-amerikansk produktion, Presence of Mind flyttar berättelsen till en ö utanför den spanska kusten, ger oss en där och borta Harvey Keitel som barnens farbror och en nästan campig Lauren Bacall som Mrs Grose (döpt om till Mado Remei här) . Det verkar vilja ha distinktionen av att vara den mest obekväma Screw-anpassningen. Genom att gynna skräcken som begås av människor framför spöken, vrider den James karaktärer till ett oroande territorium, inklusive ett avslöjande om att guvernanten (Sadie Frost) blev fysiskt och sexuellt misshandlad av sin far och en pseudo-romantisk pseudoromans mellan henne och Miles.
Kreditera...Teresa Isasi/Dimension Films
Spöket från James novell skymtar över The Others, som inte är en direkt anpassning (den utspelar sig i efterdyningarna av andra världskriget och har en mor istället för en guvernant) utan använder välbekanta berättande byggstenar: En kvinna (Nicole Kidman) vakar över hennes två barn i en isolerad lantgård, bebodd endast av tjänare, som verkar vara hemsökt av spöken. Dess ton är dock där The Others mest ekar James and The Innocents, och skrämmer publiken med en liknande rädsla för långsamt brännande och en orolig osäkerhet om exakt vad som kommer att gå i höjden under natten.
Utmärkt mestadels genom att vara den sällsynta Turn-anpassningen i en modern miljö, gör In a Dark Place kreativa val som verkar vara försök till titillation men som är smaklösa i utförandet. Särskilt krassa är sätten på vilka den hanterar de sexuella övergrepp som dess guvernant (Leelee Sobieski) upplevde som barn, tillsammans med dess val att introducera en vedervärdig lesbisk relation mellan Mrs. Grose (här) Fröken Gose) och fröken Jessel (Tara Fitzgerald och Gintare Parulyte), och en annan mellan fröken Grose och guvernanten.
Med en pre-Downton Abbey Michelle Dockery, BBC:s gjorda för TV-version av James förblir mestadels lojal mot källmaterialet med några anmärkningsvärda undantag. Den flyttar händelserna framåt till 1920-talet och erbjuder ett högre antal kroppar (en piga ramlar av ett tak, möjligen knuffad av Quint), och ger sin hjältinna (Dockery) en sexuell fantasi eller två. Filmen öppnar också i ett sanatorium, där guvernören intervjuas av en psykiater, vilket skapar tvivel på vad vi ska bevittna på Bly Manor.
En brasiliansk film som flyttar spökhistorien till en avlägsen kaffeplantage, Through the Shadow gör något sällsynt med källmaterialet: Den ger plats åt den ofta ignorerade personalen på Bly Manor, vilket gör att tittarna kan se allt arbete som krävs för att skapa tillräckligt fritid för rika människor att oroa sig för spöken. Filmen lägger också till rasdynamik (familjen är latinamerikansk, och alla tjänare är svarta), vilket ökar spänningen i en redan obekväm situation.
Kreditera...Patrick Redmond/Universal Pictures
Utspelar sig 1994 utan tydlig anledning, The Turning gör andra val som känns som förändring för sakens skull. Dess barnskötare (Mackenzie Davis) får en mamma som är psykiskt sjuk (inte filmens mest subtila föraning), det gör barnen (Finn Wolfhard, Brooklynn Prince) mer sadistiska, och det omskapar Quint som en våldtäktsman (hans förhållande med Miss Jessel är samförstånd i de flesta anpassningar). Filmen strävar också efter att förvandla James subtila rädsla till terror på Conjuring-nivå, men skräcken övergår inte de flesta B-filmer.