Regissör för 'Game of Thrones' på Ghost's Departure och Briennes kollaps

David Nutter med Emilia Clarke på uppsättningen av Game of Thrones.

Den här artikeln innehåller spoilers för de första fyra avsnitten av säsong 8 av Game of Thrones.

Barack Obama berättade en gång retsamt för regissören David Nutter att han hade dödat alla sina favoritkaraktärer i Game of Thrones.

Inte konstigt, eftersom det här är mannen som övervakade slakten av Starks vid det röda bröllopet, bränningen av Shireen och nattvaktens mord på Jon Snow. Nutters avsnitt under den sista säsongen av Game of Thrones – avsnitt 1, 2 och 4 – har varit lite mindre våldsamma, med fokus på klassiska karaktärsåterföreningar och adjö.

Under en telefonintervju på måndagen delade Nutter vilka insikter han gav skådespelarna för att göra dessa ögonblick så speciella. Följande är redigerade utdrag.

[ Läs vår sammanfattning av säsong 8, avsnitt 4. ]

Så många fans var upprörda över att Ghost inte fick så mycket som ett adjö-husdjur. Jag antar att det var ett CGI-problem...

Mycket så. Det handlar om hur man balanserar det hela, och att se till att det görs på rätt sätt, och att påminna dig om karaktärerna och vad som står på spel och vad som händer vid ett visst ögonblick. Jon att säga hejdå till den förfärliga vargen var så mycket kraftfull och rik på grund av skådespelarna. De har ägnat många år åt det här, och det är kulmen på deras karaktärer i vissa avseenden, så det är att manipulera hur mycket du vill ge dem. Allt sånt leker vi med. Det handlar om att hitta den bästa idén och att kunna samlas kring vad den idén än är.

2021 års bästa tv

Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:

    • 'Inuti': Skriven och inspelad i ett enkelrum, Bo Burnhams komedispecial, streamad på Netflix, sätter fokus på internetlivet mitt i pandemin .
    • 'Dickinson': De Apple TV+-serien är en litterär superhjältinnas ursprungsberättelse som är helt seriös när det gäller sitt ämne men ändå oseriöst om sig själv.
    • 'Följd': I det mördande HBO-dramat om en familj av mediemiljardärer, att vara rik är ingenting som det brukade vara .
    • 'The Underground Railroad': Barry Jenkins transfixerande anpassning av Colson Whitehead-romanen är fabulistisk men ändå grymt verklig.

Game of Thrones-skådespelare har sagt att du tar fram något oväntat från deras framträdande genom att ge dem en ny insikt eller ett nytt grepp. Kan du dela med dig av några av de anteckningar du gav skådespelare under åren som formade deras övergripande prestation?

Säker! När jag först började med programmet var Rory McCann, som spelar Hunden, någon som lovade mycket. Han var fantastisk, men han hade några problem med sin prestation. Han hade inte gjort så mycket skådespeleri. Så jag satte mig i princip med honom, satte mig över bordet från honom och vi läste igenom ett par sekvenser tillsammans. Tio minuter senare tittade jag på honom och jag sa, OK, här är affären. Sluta agera. Säg bara orden som Clint Eastwood skulle säga dem. När han väl började göra det, vid den tidpunkten, var det i princip allt klart.

Ibland, när skådespelare når ut till sina karaktärer, är de ingenstans i sikte. De måste hitta något inuti av dem. Och då är karaktärerna precis där. Som regissör vill jag att de ska hitta karaktären som redan finns i dem, istället för att försöka tillverka eller manipulera eller hitta på något. Det är inte riktigt ärligt eller sant.

Vad sägs om något från säsong 8?

En sak jag gjorde den här säsongen var att berätta för Sophie Turner om hur Sansa skulle interagera med Dany. Det var lite oro över det, eftersom de har en stor scen där de träffas i avsnitt 1, men de möter också. Jag var tvungen att påminna Sophie om att tänka på Winterfell som Sansas hus: Det här är henne huset som Dany kommer in i. Jag ville ge henne allt förtroende i världen, så att hon kunde ge tillbaka så bra som hon fick, och inte bli skrämd på något sätt. Jag tycker att hon gjorde ett fantastiskt jobb med att göra det.

Det kan finnas en sekvens där en person ser en annan person, och jag kommer att låta skådespelaren säga något som inte är skrivet som kan vara mer likt det känslomässiga tillstånd karaktären befinner sig i. Det kan ibland överraska den andra skådespelaren.

Vad är ett exempel på det?

En jag tyckte fungerade väldigt bra var i söndagens avsnitt. Jag sa till Nikolaj [Coster-Waldau] att när Jaime berättar för Brienne om hur allt han har gjort, så har han gjort för Cersei. Och medan han sa sina repliker, gick vi in ​​på Briennes närbild, Gwendoline Christies närbild, och det var ett ögonblick då hon bara tittade på honom, i slutet. Och jag gick fram till Nikolaj och jag sa: Det sista jag vill att du ska säga till henne är att du inte älskar henne längre. Och naturligtvis sa han i huvudsak detta till henne ändå, i något avseende, men hon förväntade sig inte att höra det direkt. Gwendoline förväntade sig inte det ögonblicket, och hon förlorade det. Det var något väldigt speciellt. Att ibland överraska en skådespelare på ett bra sätt som det kan faktiskt skapa ett svar som du inte förväntar dig. Och med de två är de väldigt nära också, så jag visste att något sådant skulle påverka hennes karaktär också.

Hur är det med de sista ögonblicken mellan Tyrion och Cersei, när han försöker tilltala hennes bättre natur?

Jag tror att det finns ett ögonblick då Tyrion försöker beröra Cerseis känsla av att vara mamma, hennes verkliga kärlek till sin familj och sina barn. Det påverkar henne verkligen, på ett väldigt starkt sätt. Det var en sekvens vi spelade in med Lena Headey och Pilou Asbaek där han i princip lämnar henne ensam i rummet, och allt jag sa till Lena var, Han lämnar dig, och vi kommer bara att hänga på dig länge, och jag vill att du ska ha en chans att på sätt och vis bekräfta vad du just gjorde, och bli äcklad över vad du just gjorde. Och det var ett skott som användes i en av trailers från avsnittet. Det var ett av de längsta skotten i sekvensen, där man såg dörren stängas och man såg henne gå igenom det här omfånget av känslor på ungefär tre sekunder, vilket jag tyckte var alldeles exceptionellt kraftfullt och verkligen speciellt.

Det är då Euron Greyjoy upptäcker att Cersei är gravid med vad han antar är hans barn. Det finns ett mycket subtilt ögonblick när Tyrion pratar med Cersei och han nämner den där graviditeten, och Euron ger Cersei en look som, hur i hela friden skulle han veta om detta?

Höger! Skådespeleriet är så otroligt att grejen med att regissera egentligen bara är att ge dem utrymme att göra sitt, och skapa en miljö där de kan använda sina egna naturliga instinkter. Och också så mycket av det jag gör som regissör hanteras av den fantastiska redigeringen på programmet. De är mästerliga magiker på att veta exakt var de ska träffa tonen och hur man spelar den vackert.

Emilia Clarkes reaktioner i det här avsnittet sträcker sig över hela skalan, särskilt när du hjälper till att sätta scenen för Danys Mad Queen-vibbar.

Det finns verkligen en känsla av att hennes karaktär får en känsla av isolering. Inser att Jorah Mormont inte längre är där. Det där ögonblicket då han hörde Tormund prata om hur Jon är en kung för att han hoppade på en drake och slogs med en drake, när hon har gjort det flera gånger och hon inte blir erkänd för det. Jag tycker att det är en intressant referenspunkt för hennes karaktär att ta itu med. Och även när vi ser Jon efter festen, det finns verkligen en situation där vi ser hur det påverkade henne, och hennes desperation att få Jon att lyssna på henne och att inte vara en sådan ängel.

Jag tror att i slutet av den sekvensen har hon en verklig känsla av beslutsamhet som är så viktig och kraftfull, men också en ton, så att när vi ser Varys och Tyrion i kartrummet, och de ber henne att inte riktigt gör det hon gör, hon har en nästan lugn, cool, samlad egenskap över sig: Det här är beslutet jag har tagit. Så här kommer det att bli. Detta är min kallelse. Och jag tyckte att det var ett mycket läskigare sätt att protestera, snarare än att bli hysterisk eller något liknande.

Jag ville också spara den förmågan som Emilia har, att använda sitt ansikte för att förvandla sig till olika former och faser, till slutet av avsnittet, för att återspegla hur hennes karaktär känns. Det finns en ilska som kommer ur Emilia, ur Danys karaktär, i slutet av det här avsnittet som jag aldrig har sett ur Dany förut. Jag är faktiskt ganska rädd för vad hon ska göra härnäst!

Copyright © Alla Rättigheter Förbehållna | cm-ob.pt