Skapat av Holly Davis Carter, 'Dress My Tour' ställer en eklektisk grupp designers mot varandra i en tävling i eliminationsstil. Debutsäsongen innehöll 10 utmaningar och 11 utmanare som överträffade varandra i en berg-ochdalbana av vinster, elimineringar och känslor. De flesta omgångarna fick deltagarna att designa en outfit för artister att bära på scenen. Efter en del dramatik, bedömningar, kritik och elimineringar, utses en vinnare till slut baserat på innovativitet, kompatibilitet och rörlighet. När säsongen är över och de duktiga fashionistorna på väg hem, uppstår frågor om deras aktiviteter sedan dess.
Kallas K på programmet, Keiandrea Daniels var utan tvekan resan för en underdog som ryckte seger ur händerna på starkare och mer självsäkra personligheter. Säsongsvinnaren från Dallas, Texas, visade vad hon var kapabel till genom att vinna den andra utmaningen för Jojo Siwa och den fjärde för Toni Braxton. Trots att hon varit aktuell för eliminering flera gånger, tog hon sig till finalen och vann på sina egna meriter. Daniels avslöjade att hon hade blivit vräkt från sitt hus när tävlingen nådde åttonde omgången. Med en välförtjänt $100 000 i fickan kan hon säga adjö till alla sådana elände.
Se detta inlägg på Instagram
Daniels upplevelser på showen gav henne en ny kärlek till att designa scenkläder, och hon slösade bort lite tid på att komma tillbaka till sin passion. Hon designade klänningar till konstnärerna Erica Campbell och K. Michelle, som de bar på turné. 28-åringen vågade sig till och med in på mindre utforskat territorium och gjorde slående outfits för gravida kvinnor och avfärdade begränsningarna för moderskap. En av dessa inkluderade en fantastisk, golvlång svart klänning med en dramatisk, flödande vit volangaccent, tillsammans med långa svarta handskar och en överdimensionerad svart hatt, som frammanar en tidlös, high-fashion elegans. Vinnaren av 'Dress My Tour' var överlycklig över möjligheten att arbeta tillsammans med sin bästa modedesigner-vän, Dymond Warren, för City Girls framträdande i april 2024.
Se detta inlägg på Instagram
Den stigande stjärnan höll sin 29-årsfest på ett storslaget sätt, använde sina prispengar och firade med vänner, familj och kollegor. Hon rullade ut den röda mattan på 2211 North Houston Street, Dallas, med musik, drinkar och dans. Fashionistan äger sitt växande modemärke KDaniels Designs och arbetar för stjärnor, efter att ha vuxit exponentiellt med sina erfarenheter och inte se tillbaka.
Efter att ha mött otaliga svårigheter från sina tidiga dagar inom mode, gjorde Veejay Floresco det mesta av sin resa på 'Dress my Tour', som slutade som tvåa och hade en positiv syn på domarnas beslut. Floresco växte upp i Manila, Filippinerna, övergick så småningom till en kvinna och flyttade till Kalifornien, där hon kände sig trygg att vara sig själv. Efter sin tid på showen gick 36-åringen tillbaka till sin egen designverksamhet och fortsatte att göra det hon älskar.
Se detta inlägg på Instagram
I februari 2024 gjorde hon en mattsvart, röd matta prestandaklänning för Jocelyn Enriquez och kände sig hedrad att arbeta för musikikonen. Hon deltog i FILIPINXT Press Conference i New York City och representerade och drev filippinskt mode. Hon klev in i LA Fashion Week i sin egen design och förnyade sin inspiration när hon uppskattade den unika designen runt omkring henne. I slutet av maj visades Veejay Floresca Collection 5.5.24 upp på FILIPINXT modevisning.
Se detta inlägg på Instagram
Trots sina många framgångar inom modebranschen, finner Floresco regelbundet tid att arbeta över symaskiner, och gör ofta brudklänningar och får hjärtlig uppskattning från nygifta. Tvåan i 'Dress My Tour' hade till en början börjat sin modekarriär i Manila, Filippinerna, genom att göra ett stort bröllopsdesign eller för kostymer och klänningar som bärs på cocktailpartyn. Oavsett hennes långa lista av prestationer och triumfer mot alla odds, är designern väldigt älskvärd och ödmjuk och delar budskap om vänlighet och medkänsla genom sin plattform. Hon har ett nära och hjärtevärmande förhållande till sin mamma, och hon skräddarsydda en vacker röd klänning, speciellt för henne.
Med en personlighet som är större än livet, Michael Shead utstrålar självförtroende och kaxighet i lika mått, med hans kvickhet som har skadat mer än en av sina medtävlande. Den Chado Ralph Rucci-inspirerade designern återvände till sin hemstad St. Louis, Missouri, för att fira sin kollega och vän, Shevare Perrys äktenskap, med glädje. De två arbetade på hennes brudklänning tillsammans och använde sin erfarenhet för att berätta en historia genom processen. Shead är inte främmande för kameror eller offentliga tal och talade vid Washington University för IDEACon Fireside Chat om inkludering och rättvisa för ungdomar. 'Dress My Tour' var inte hans första gång på TV heller, eftersom han också har varit semifinalist på Prime Videos ' Att göra snittet .'
Se detta inlägg på Instagram
Shead begav sig till Paris i Frankrike i april 2024, imponerad över den fascinerande synen av det glänsande Eiffeltornet. Efter att ha hittat sin lyckliga plats i modehuvudstaden, behandlade han sig själv och hoppades att hans hårda arbete var tillräckligt för att föra honom till kärlekens stad igen. Inspirerad av de framstående talangerna hos sin bortgångne faderliknande modeikon, Andre Leon Talley, var Michael med som värd för evenemanget på röda mattan för Saint Louis Fashion Fund. Nyupplivad av sin resa på 'Dress My Tour', skisserar Sheads ambitioner att skapa ett globalt modevarumärke, inklusive att öppna en modeakademi för att ge möjligheter till andra som de gavs till honom.
Se detta inlägg på Instagram
Strax efter sin återkomst deltog Dunn stolt i New Yorks modevecka, som ägde rum den 18 februari 2024. Han utropade en ny era av kläder förutom overklänningar som framträdde under hans varumärke, Haus of Traviance. De följande månaderna höll Dunn sysselsatt medan han arbetade med och annonserade om sina skapelser som balklänningar, jeansset, en anpassad överrock och spetsrockar. Atlantabon pratar ofta om sin kära bortgångna partner, Micah Lonell Dickey, som han tyvärr förlorade i juli 2022. 'Två år, man, sedan du fick de vingarna', skrev Dunn på Instagram. 'Jag vet att du är så glad just nu, så jag kommer inte att vara i mina känslor. Och jag behöver inte ge ett stycke. De vet vad som händer, Micah Da Mac.'
Se detta inlägg på Instagram
Designern delar ofta 'bakom sömmarna'-videor på sina sociala medier och ger en tjuvtitt på hans klänningsprocess. Dunn har också mött kontroverser tidigare, med allvarliga anklagelser mot honom av de som påstår sig vara hans klienter. 2021 täcktes han av The Shade Room-värden Justin Carter, vars vittnen hävdade att han använde sin berömmelse för att ta ut en premie från kunder och, efter att ha tagit emot betalning, inte levererade sina beställningar. Detta kom när hans popularitet ökade när han laddade upp en video om att göra en klänning till Cardi B. Han förklarade att han var översvämmad av beställningar och inte kunde leverera eller svara i tid, vilket ledde till missförståndet.
Den veganska modedesignern har gjort sig ett namn med djärva fuskpälsar och designat kläderna för Lil Nas X, Ariana Grande och Mary J. Blige. Efter att ha varit oavsiktligt involverad i mycket av dramatiken under tävlingen såg Fisher fram emot att bli absorberad tillbaka i sitt arbete. 'Tack och lov kom jag hem från inspelningen och kom direkt tillbaka till jobbet', förklarade den fjärde tvåan i en intervju . 'Universum måste ha sett min passion för det här för så fort jag kom tillbaka fick jag jobb efter jobb. Det har bara varit non-stop sedan jag kom tillbaka från showen. Det var aldrig som innan jag gick ut. Så, universum konspirerar definitivt för att hålla mig sysselsatt. Jag var tacksam för det.'
Se detta inlägg på Instagram
Fisher fick ytterligare en möjlighet att arbeta för Mary J. Blige, tillsammans med Jeremy Haynes för att designa en skräddarsydd ormskinnsoutfit och fortsätta sin långvariga affärsrelation med artisten. Den Brooklyn-baserade designern tog med sig några vänskapsband hem från showen och var tacksam för de ambitiösa och trevliga människor han träffade. 'Jag fick några varaktiga vänskaper med människor som var med i programmet', avslöjade han i den tidigare nämnda intervjun. 'Det finns en tävlande, Fi, hon är den trevligaste personen. Hon och jag är verkligen nära nu, så jag är tacksam för det.'
Se detta inlägg på Instagram
Afaf Fi Seyam, bosatt i Brooklyn, gick tillbaka till att utveckla en ny produktlinje för sitt modemärke Boy Vienna. Under dess banner säljer hon kläder, smycken och unika livsstilsprodukter. I februari 2024 åkte hon på en varumärkesretreat på The Maker Hotel och provade drinkar i kombination med doft för en multisensorisk upplevelse. Evenemanget följdes av att hon släppte fler produkter i sin rökelselinje, inklusive askfat i japansk stil för att behålla hennes rökelsepinnar, som ser ut som cigaretter. För Fi finns det oftast utrymme för nöje mellan affärer, och hon tog sig tid att designa och visa upp nya outfitidéer med jobb hemifrån-tema. Designern gillar att dela modetips med sina följare, och brukar förespråka stil tillsammans med komfort.
Se detta inlägg på Instagram
Med tanke på att hennes styrka ligger i att designa monster- och Halloween-kostymer, överträffade Jess Wests prestation i tävlingen vida förväntningarna. Indianapolis-invånaren har gjort sin tillflyktsort på Monsterz Inc.s föreställnings- och evenemangslokal, där hennes kostymer ställs ut till försäljning. Platsen är också värd för evenemang, inklusive ståuppkomedi, dragshower, magi, skräcktrivia, filmkvällar och burlesk. West öppnade en annan plats med skräcktema i början av 2024, Black House Coffee Shop. Etablissemanget blandar ett kafé och en Airbnb-upplevelse, och öppnandet såg hennes vänner framhäva temat genom att klä sig i hennes kusliga kostymer.
Se detta inlägg på Instagram
Wests esoteriska intressen sträcker sig in i hennes hem, och hon delade med sig av inredningsarbetets framsteg, som inkluderade ett handgjort manettak som lyser, manetlyktor och maneter i akvarier. Hennes intressen verkar ligga i familjen, eftersom West pratade om hur Iris, hennes unga systerdotter, kan vara ett underbarn för kostymdesign. Hon gjorde en mask av Sarah från filmen 'Cobwebb' efter att ha lärt sig om sin mosters hantverk genom åren i sin kostymaffär. Med Halloween fortfarande för långt bort, såg designern med spänning fram emot premiären av 'Beetlejuice Beetlejuice', som hon planerade att se i full kostym.
Se detta inlägg på Instagram
Mccauley Star, den yngsta tävlande och en tydlig upprörd i tävlingen, svepte bort alla tvivel angående hennes förmågor och kanske till och med överträffade sina egna förväntningar när hon vann den tredje utmaningen i ett lag. Ursprungligen från Chicago och bosatt i Los Angeles, har 22-åringen samlat sin beskärda del av erfarenhet, efter att ha designat kläderna som finns på omslagen till NOW Magazine, VOUS Magazine och Style Cruze Magazine. Star verkade ta det lugnt efter sin tid på utställningen, njuta av vänners sällskap, valpens födelsedag och gå ut till Castaic Lake för att sola och koppla av. Den unga designern är definitivt omgiven av stödjande vänner och familj, som berömde och gratulerade henne för hennes prestationer på showen.
Se detta inlägg på Instagram
Centrum för betydande dramatik tidigt, Rey Ortiz var på sina medtävlandes radar, med tanke på att han hade gjort arbete för Kylie Jenner, Megan Thee Stallion och Meghan Trainor. Från Puerto Rico och bosatt i Los Angeles visade Ortiz mycket kärlek till sin pudel efter sin tid på showen. En skräddarsydd outfit designad i hans karaktäristiska livfulla stil bars av Iggy Azalea på scenen, vilket markerade 14 år av Ortiz designresa i januari 2024. När Oscarsgalan ägde rum i mars var Puerto Ricanen överlycklig över att se Megan Thee Stallion bära klänningen han hade designat åt henne när hon blev den kvinnliga rapparen som prydde Oscars scen.
Se detta inlägg på Instagram
Ortiz höga ögonblick fortsatte när Alyssa Edwards bar sin skräddarsydda klänning under ett evenemang på röda mattan, och Halle Bailey dök upp för en Variety-intervju iklädd sitt tvådelade couture-set följande månad. Den 8 maj firade den rutinerade designern sin 43-årsdag och ett decennium av att vara i Los Angeles. Rey Ortiz fortsätter att designa showstoppande och innovativa klänningar som sannolikt kommer att synas på scen och på TV i många år framöver.
Se detta inlägg på Instagram
Från Kearny, New Jersey, är Julissa Juju Peralta ägare till sitt eget modemärke, Junik Apparel. Hon har även erfarenhet som dansare, programledare och kreativ chef. Juju kom snart tillbaka i sitt spår efter att ha återvänt från showen och satte upp spektakulära salsaföreställningar på The Boombox Room och Picante Social. Hon fortsatte sedan att designa och modellera sitt märkes kläder, inklusive affärskläder med blå gepard, en jeansjacka, en sommarklänning och en pärlbelagd klänning som hon arbetade på med Faraj Beading. 'DominiRican' firade sin 32:e födelsedag den 21 juni och ser fram emot ett år av att göra det hon älskar: designa, dansa och modellera.
Se detta inlägg på Instagram
CI Zacchaeus tog ut sina designs för en runda runt en park i New York City i februari 2024. Hon pratade med grupper av människor och båda parter verkade ha det bra. Strax efter gick designern igenom processen att tillverka och återanvända en anpassad korsett för JT, City Cinderella. 'Så mitt första återanvända verk gick faktiskt till någon som jag har beundrat', skrev hon på Instagram. 'Roligt, tv-programmet jag filmade, jag var så ledsen eftersom jag hade en känsla av att hon skulle bli en domare.'
Se detta inlägg på Instagram
Zacchaeus fortsatte att marknadsföra och komma med nya mönster för sitt varumärke, Cithevision, inklusive smycken. Hon firade sin 29-årsdag den 8 april 2024, vilket skuggades av den totala solförmörkelsen som ägde rum den dagen. Med nya crop tops, tillbehör och unika kläder som läggs till under hennes varumärke, planerar Zacchaeus att ta sitt företag till nästa nivå.