Få skådespelare är lika oberäkneliga eller orubbliga. Med Sharp Objects, där hon spelar en självdestruktiv journalist, fortsätter den femfaldiga Oscar-nominerade att utvecklas.
Amy Adams, en femfaldig Oscarsnominerad, har utvecklats från att spela avväpnande inningar till mycket mörkare och introspektiva karaktärer.Kreditera...Jimmy Marble för New York Times
Stöds av
Fortsätt läsa huvudberättelsenLOS ANGELES — Amy Adams sträckte sig i sin ryggsäck och fiskade fram en solkräm. Jag är en sådan mamma-nörd, bad hon om ursäkt, som om hon kände hur Hollywoods glamour smälter för varje klick på hennes röda, fräknar kinder. Det var en sen morgon i juni och solen stod högt; det fanns inget att be om ursäkt för. Men hon är medfödd artig och, när hon stirrade upp på det anrika art déco-observatoriet i Griffith Park här, på en 1 100 fot lång topp av Mount Hollywood, kanske lite självmedveten.
Vandringen hade varit hennes idé. En rask klättring präglat av vykortsvyer över Los Angeles landmärken: Hollywoodskylten, Santa Monica Mountains, den tunna stadssilhuetten. När hon växte upp i Colorado som ett av sju barn, hade vandring varit en familjeritual - hennes föräldrars sätt att få henne och hennes syskon att bränna av energi utan att gå igenom väggarna eller budgeten.
Men på grund av en osannolik kedja av senaste händelser som, förklarade hon, började med en inkörning med hennes barndoms balettlärare och slutade med en överivrig återgång till den horisontella ribban, hade hon drabbats av en gammal damskada. Vilket innebar att hon inte hade tränat på ett tag. Vilket innebar att hon redan hade känt att hon blev andfådd, till och med några dussin meter in på en vandring med någon som hon precis träffat.
Mellan flämtandet och tjusningen hade Ms. Adams, redan fem gånger Oscar-nominerad skådespelerska vid 43, börjat undra hur hon måste se ut.
Jag känner att jag alltid … jag vet inte om besviken är rätt ord, sa hon och drog bort solkrämen. Hon var klädd i mörka, tryckta leggings, en svart keps för presentbutik med sina karakteristiska jordgubbsfläckar genomdragna och en svart t-shirt där det stod, med stora söta bokstäver, Better in real life. Men när folk träffar mig är de alltid som ' Verkligen ? Det är vem är du?'
Hon stannade upp ett ögonblick, sedan brände hon ut svaret att hon alltid tänker men aldrig säger: Ja. Det är.
Hon kommer att spela i juli i HBO-miniserien Sharp Objects, hennes första tv-roll sedan hon började spela i filmer för mer än ett decennium sedan. Den åtta avsnittsbågen, baserad på den kontrollerade bränningen av en roman av Gillian Flynn (Gone Girl), markerar också en avgång av ett annat slag - Ms. Adams framträdande som en hårt drickande, självskärande journalist som återvänder till henne provinsens hemstad för att täcka en serie mystiska mord, är bland de mest ödsliga och oroande i hennes karriär.
Det var en helt annan nivå, sa hon och jämförde rollen med andra skadade karaktärer hon har spelat tidigare. Men hon hade attraherats av romanens djärva omformulering av den kvinnliga detektivarketypen. Jag gillar när man kan ta genre och göra det till sin egen grej, sa hon. Det är något jag alltid är intresserad av – att försöka trotsa förväntningarna.
BildKreditera...Anne Marie Fox/HBO
Den första Amy Adams som kom till synen var en hungrig Lolita. Hon var en stödjande spelare i nästan misstag från den busiga tonårsfilmsexplosionen efter Scream: den sprudlande, översexade sidekicken till Kirsten Dunst i Drop Dead Gorgeous (1999) och en utsvävad social klättrare i direkt-till-DVD knockoff Cruel Intentions 2 (2000). Hon kallade detta skämtsamt hennes Naughty Girl-fas - de obekväma tidiga åren i två rikliga decennier av evolution framför kameran.
En annan fas kom 2006, när hon fick en Oscarsnominering för en storhjärtad skildring av en blivande mamma i småstaden i Junebug. Detta var vad hon refererar till som Innocents-fasen, den som bränts in i det kollektiva minnet, där hon blev en av de mest kända och omtyckta skådespelerskorna i Amerika.
Tv i år bjöd på uppfinningsrikedom, humor, trots och hopp. Här är några av höjdpunkterna som valts ut av The Times TV-kritiker:
Som Giselle i den efterföljande Enchanted (2007) blåste hon sprudlande liv i inte bara en högkonceptrevision av Disneys prinsessdogm, utan en helt ny våg av live-action sagofilmer. En andra Oscarsnominering följde för Doubt 2009, där hennes trovärdiga oskuld som nunnan syster James, mitt emot Meryl Streep och Philip Seymour Hoffman i svidande strid, ballasterar en berättelse om den tunna gränsen mellan mänsklig natur och avgrunden.
En annan skådespelerska kan ha slagit sig ner där och skapat ett bekvämt boende och fyllt i en eller annan nyans av avväpnande ingénue. Men Ms. Adams har ägnat detta decennium åt att utvecklas ytterligare. Hon blev skrap och rå i The Fighter (2010), kyligt nitisk i The Master (2012) och listig och köttslig i American Hustle (2013).
Sharp Objects fullbordar en ny fas. Liksom den sörjande lingvisten som hon spelade i Arrival (2016), är journalisten i berättelsen, Camille Preaker, driven och full av olösta familjetrauma, vilket tyder på vad skådespelerskan identifierade som en lynnig och introspektiv period.
Jag har inte samma mörker och djup av inre ilska, men den sortens sorg som driver dig att vara ovänlig mot dig själv? Det tror jag att jag har, sa hon om det hon såg i rollen.
På stigen i Griffith Park, slingrande mot observatoriet, beskrev hon en serie bakslag från hennes dagar före junibug - inställda tv-serier (hon spelade med i den flyktiga Rob Lowe-fordonet 2004, Dr. Vegas), stora avbrott som tog slut. stängt igen - och en åtföljande negativ självdialog som aldrig riktigt försvann. Jag har den här inre rösten som bara inte är en hejarklack för mig själv, sa hon.
Vi gjorde en paus för att ta ett andetag i skuggan av en böljande buske. Ovan: spinniga bomullsmoln, strålande blå himmel. Ms Adams tog en klunk ur en flaska vatten och såg sedan mina tomma händer – min iögonfallande brist på något som liknade en fanny pack – och gav mig en bekymrad blick.
Tog du med dig vatten? hon frågade.
Jag gjorde inte. En mer bekymrad blick. Hennes självmedvetenhet försvann, plötsligt konfronterad av en mer ynklig varelse.
Här, sa hon och vinkade över mig. Dryck.
BildKreditera...Jimmy Marble för New York Times
ATT BLI CAMILLE i Sharp Objects började hon, som hon alltid gör, med att överförbereda sig – kartlägga karaktärens existentiella och känslomässiga biografi tills hon tror på sina ben att de troligtvis kan gå på jorden.
Den fysiska förvandlingen var lika krävande och krävde att hon stod nästan naken under tre till fyra timmars proteser - varje morgon under en 90-dagars fotografering - för att skapa Camilles topografi av skärande ärr.
Ms Flynn sa att, mellan action och cut, fördjupade Adams sig helt fysiskt, kroppsligt, mentalt i Camille. Jean-Marc Vallée, som regisserade alla åtta avsnitt av serien, sa att jag märkte att hennes röst tappade några toner och hennes sätt att gå förändrades. Plötsligt var det mer slarvigt, som 'jag ger inte ett [uttalande]'.
För att skapa en trovärdig föreställning kastar många skådespelare bort sin egen personlighet, i hopp om att deras karaktär kommer att gripa det resulterande tomrummet som en territoriell anda. Under skapandet av Lincoln blev Daniel Day-Lewis så grundligt upptagen av hans presidentskapande att Sally Field, som spelade Mary Todd Lincoln i filmen, senare hävdade att hon aldrig hade träffat honom.
Vissa har noterat att de flesta metodaktörer, som de som använder detta tillvägagångssätt är kända, tenderar att vara män, som kan ha socialt incitament att vara stolta över att begrava sig i arbetet. Jag tror att män ofta är väldigt pråliga med de otroliga längderna de går till, ' Herregud, de demoner de måste ta sig an! sa Ms Flynn.
Om kvinnor är mindre förebådade för att gå så långt, hävdade hon, är det inte på grund av bristande engagemang. Kanske kvinnor bara gör mindre magvärk, sa hon.
Ms Adams jämförde sin egen process med att fånga ett virus, ett som hon kan känna inuti sin kropp men undertrycka efter behag. Jag är ständigt medveten om andras upplevelser på inspelningen, sa hon.
BildKreditera...Barry Wetcher/Disney
Adam McKay, regissör för en kommande film om vicepresident Dick Cheneys liv , preliminärt titulerad Cheney, sa Ms. Adams och Christian Bale – en välrenommerad metodskådespelare och hennes tidigare skådespelare i The Fighter och American Hustle – visade liknande hängivenhet för sina karaktärer.
Mr McKay sa att Ms Adams flytande skildring av andra damen Lynne Cheney, som i filmen täcker fem decennier, resulterade i en sorts kuslig hybrid som han och resten av besättningen tog för att kalla Amy Cheney.
Hon pratar med den rösten och lutar sig känslomässigt åt det hållet, sa han. Men du kan fortfarande kalla henne Amy och skoja och prata om andra saker.
Ibland manifesterade Cheneys persona - politisk ideologi och allt - vid överraskande ögonblick, som den dagen kongressen antog en genomgripande översyn av skattelagstiftningen.
Mr. McKay hade tyckt att nyheten var deprimerande, och trodde att lagförslaget gynnade superrika, och när hon pratade med Adams om det på inspelningsplatsen, blev hon förvånad när hon nästan anklagade honom för att vara socialist.
Hon tittar på mig, helt i karaktären, och säger omedelbart: 'Ja, Adam, när människor gör det bra i livet, borde de inte straffas.'
PÅ TOPPMÄTTEN I SÖDER av Griffith Park-leden ligger Griffith Observatory på en välskött platå från vilken du kan se mil åt alla håll. Vi flydde solen och satte oss i en lugn korridor på baksidan av den vita byggnaden med tre kupoler.
Adams mindes några tillfällen när hon filmade Sharp Objects när hon provade versioner av Camille – taggiga, mulish – under telefonsamtal med sin intet ont anande make, skådespelaren och artisten Darren Le Gallo. Han var inget fan, sa hon med ett skratt.
De två har varit tillsammans i 16 år och var förlovade efter sex, men gifte sig först 2015. Jag tycker om andras bröllop, men jag hade aldrig en bröllopsfantasi när jag växte upp, sa Adams.
BildKreditera...Francois Duhamel/Sony Pictures
Paret - som har en 8-årig dotter, Aviana - är mirakulöst privata och undviker till stor del tabloiderna. Hemma i Hollywood Hills är det karaoke och balettträning (åtminstone för Aviana har Ms. Adams hängt upp sina egna spetsskor för tillfället) och skrällsång med sina tre ylande räddningshundar.
Bröllopet kanske aldrig hade kommit om det inte hade varit för Avianas spirande nyfikenhet och herr Le Gallos syster, som valde ett datum och knuffade Adams att dra nytta av en två månader lång paus från jobbet. Hon sa: 'Det räcker redan, ni är bara dumma', sa Adams.
I sommar kommer familjen tillfälligt att flytta till Brooklyn, där Ms Adams ska skjuta en filmatisering av en annan mysterieroman, Kvinnan i fönstret. När Aviana föddes, tog Ms. Adams på sig en rad projekt och trodde att hon behövde hamstra arbete för att bli en bra försörjare, ett beslut som hon kom att ångra. Nu filtrerar hon jobb genom skolscheman och familjesemester.
Precis som Camille är Ms. Adams karaktär i The Woman in the Window, en Hitchcockian psykologisk thriller som debuterade som nummer 1 på New York Times bestsellerlista i år, en annan artefakt från den lynniga och introspektiva eran – hon kommer att spela en mentalt instabil och patologiskt nyfiken enstöring. Det måste vara mina hormoner, skämtade hon om mönstret och återgick till sin baslinje av reflexiv självutplåning.
Efter att ha överlevt sin innocents-fas – allvar, fromhet, de där do-ögonen – finns det en del av henne som springer i motsatt riktning och letar nerför mörka gränder för att se vad hon kan hitta?
Hon gjorde en eftertanke och lekte tvångsmässigt med ett armband med pärlor på vänster handled.
Det är inte så att hon ångrar någon av sina tidigare roller, men hon är sugen på en annan sorts utmaning. Jag känner ingen känsla av stolthet eller prestation om jag inte blir knuffad, så jag är intresserad av allt som kommer att driva mig, sa hon.
Jag kanske lyckas, jag kan misslyckas, men jag ska försöka vad som helst.