12 bästa manusförfattare genom tiderna

Ett manus är hjärtat i en film. Det är en av de första komponenterna, och också en av de viktigaste delarna av filmprocessen. Utan ett manus har du ingen film. Utan ett bra manus kommer du att ha drivel. Därför är manusförfattarnas roll av största vikt i filmtillverkningsprocessen. Bio är välsignad att ha några av de mest originella författarna, som har gett oss några vågiga, hjärtskärande, spökande och till och med roliga historier. Det är en enorm uppgift att ens börja tänka på att lista upp de tio bästa manusförfattarna, för uppriktigt sagt finns det mycket att välja mellan. Plus, manus är en mycket knepig sak.

Det finns manus i termer av god, autentisk och snygg dialog. Sedan finns det kommersiell manus, som är sitt eget odjur. Här försöker vi lista ned författare som har gjort formen till en konst i sig. Faktorerna som valde namnen är mångfaldiga. Här är vår lista över de bästa manusförfattarna någonsin.

12. Coen Brothers

Bröderna Coen har fulländat konsten att skriva neo-noir-bitar med smarta dialoger. Specifikt manus till produktion borde inte vara svårt för dem när de har den kreativa kontrollen över sina verk. Dessutom är det en enorm uppgift för alla manusförfattare att anpassa en prisbelönt roman för skärm och sedan spika anpassningen. I ”Inget land för gamla män” gjorde bröderna exakt det och graverade sina namn i historikböckerna.

11. Oliver Stone

Han kan ha tappat sin mojo under den senaste tiden, men man behöver bara titta på några av de stora filmbitarna han har skrivit (och regisserat) - från 'Platoon' till 'JFK' till 'Scarface' - för att dra slutsatsen att han är en av de bästa manusförfattarna som prydde Hollywood.

10. Aaron Sorkin

Aaron Sorkin har en mycket distinkt inställning till manusförfattning och det framgår av hans stora arbete. Snabb dialog och monologer är hans framkant och han har fått mycket komplimanger för dem. Viktiga verk inkluderar 'A Few Good Men', 'The Social Network', 'Moneyball' och nyligen 'Steve Jobs'.

9. Francis Ford Coppola

En av de bästa regissörerna genom tiderna, Coppola är också en fantastisk när det gäller ren manusförfattning. Han har gett oss tre av de största filmerna som någonsin gjorts, och de hade inte varit möjliga utan stor berättande i hjärtat. Coppola är en sann legend.

8. Quentin Tarantino

En modern mästare, det var svårt att inte ta med Tarantino i listan. En mästare av dialog och iscensättning, Tarantino är skicklig på att öka spänningen med bara några få linjer. Vem kan glömma massafiktion, som nu har inbäddat sig i allmänhetens medvetande. Hela filmen kan citeras och kommer att komma ihåg i många år framöver. Vem kan glömma uppfinningsrikheten i källarskytteplatsen i Inglourious Basterds?

7. Stanley Kubrick

Stanley Kubrick var ökänd som en kontrollfreak och krävde inget annat än absolut perfektion. Två av hans anpassningar, 'A Clockwork Orange' och 'The Shining' är kontroversiella i den bemärkelsen att de avviker avsevärt från källmaterialet, till stor del för de ursprungliga skaparnas ilska. Men Kubrick lämnade en outplånlig stämpel i alla hans verk som gör dem fantastiska. 'A Clockwork Orange' betraktas nu som en klassiker, medan 'The Shining' hyllas som en av de bästa skräckfilmerna någonsin.

6. Satyajit Ray

Eftersom vi talar om legender skulle det vara orättvist att inte prata om Ray. Akira Kurosawa sa en gång om honom: 'Att inte ha sett Ray-filmen betyder att det finns i världen utan att se solen eller månen.' Rays skickliga hand vid berättande placerade honom precis på toppen med andra författare som Ingmar Bargman, och hans namn tas fortfarande i samma riktning som Francois Truffaut. Ray skrev alla sina filmer, och det skulle vara kriminellt att ignorera några av hans verk medan han pratade om film.

5. Charlie Kaufman

Om du besöker vår webbplats ofta, vet du att vi är stora fans av Kaufman. Han är en av de mest originella och djärva artisterna i den moderna eran och det framgår tydligt av filmerna han har skrivit. Från att göra sitt märke i ”Att vara John Malkovich” till att göra ett outplånligt intryck på oss alla med ”Eternal Sunshine of the Spotless Mind” är Kaufmans arbete chockerande, surrealistiskt och samtidigt lugnande för själen.

4. Jean Luc-Godard

Varje diskussion om manus och regi är ofullständig utan Jean Luc-Godard. Han definierade filmrörelsen kallad French New Wave och levererade sådana mästerverk som 'Andlös' och 'Ett band av utomstående.' Hans arbete har påverkat många moderna mästare inom hantverket som Martin Scorcese, Quentin Tarantino och Steven Soderbergh.

3. Billy Wilder

Minnesvärda rader, minnesvärda karaktärer, ärlig berättande. Det fanns ett hjärta för Wilders filmer, och det visade sig. 'Tha Apartment', 'Some like it hot' är främsta exempel på bra berättande. Men Wilder var inte rädd för att bli mörk med sina teman. Resultatet blev kraftfull och djupgående karaktärisering med klassiker som “Sunset Boulevard” och “Double Indemnity”.

2. Woody Allen

Respektera konsten. Det är vad vi försöker göra här när vi väljer Allen som nummer två. Han kanske inte är den bästa av människor varligt talat och har föreställningar och synpunkter som kommer från hans privilegium. Trots hans brister kan det inte förnekas att han har gett biografen några av de finaste berättelserna under de senaste trettio åren. 'Annie Hall', 'Manhattan', 'Hannah and her Sisters' och mer nyligen 'Midnight in Paris'. Han är en mästare i satiren, och hans arbete är fullt av snabba dialoger. Men det viktigaste är temat han tar upp; universella teman som urban ensamhet, alienation och leva ett liv av låtsas.

1. Ingmar Bergman

Bergman betraktas allmänt som en av de finaste filmförfattarna. Varje blivande filmskapare bör studera 'The Seventh Seal' och 'Persona', båda kännetecken för regi och skrivande. Bergmans berättelser är dystra och surrealistiska, ofta chockerande med fokus på det undermedvetna. Men det var hans banbrytande dramatverk 'Fanny och Alexander' som bestämde sin status som en av de sanna storheterna.