10 filmer du måste titta på om du älskar 'henne'

Vad gör en film riktigt bra? Vi kan debattera om detta ämne för alltid. Men först och främst skulle jag säga att i slutet av dagen om du tittar på en film förändrar dig eller åtminstone lämnar ett stort intryck i ditt sinne, kan det kallas bra. Och Spike Jones 'Her är en av dessa filmer. Det lämnar dig aldrig när du har sett det. Hennes är också en av de mest estetiskt tilltalande filmerna som någonsin gjorts. Och de flesta av sina krediter går till filmfotografen Hoyte van Hoytema. Det har ett fluffigt humör, med ljus som ibland kommer runt ramen som gör att du känner att du är där och upplever värme och kärlek. Om du inte har sett henne ännu, gå och titta och försök själv. Och för dem som tittar på filmen och älskade den, här är listan över filmer som liknar henne som våra rekommendationer. Du kan titta på flera av dessa filmer som henne på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

10. Theory of Everything

Alla som redan har sett Teorin om allt kan inte tänka på filmen och inte le. Du gillade henne, inte på grund av handlingen, inte på grund av Jaoquin Phoenix, inte på grund av roboten Samantha, inte på grund av Spike Jonzes geni eller till och med den vackra filmbilden. Du gillade filmen eftersom summan av dessa delar var mycket större än den förväntade. Du kände att kärleken strömmade genom din kropp och det kändes bra. Jag tog en stund att sluta tänka på det. Om du gillade att känna så, titta på The Theory of everything. Den här filmen är så vacker och skulle fortfarande vara om den inte handlade om Stephen Hawkings. Det är en periodfilm. Eddy Redmayne, ansiktet på allt bra med den här världen, spelar Hawkings. Allt går fel för honom. Han ger även upp kvinnan han älskar. Ändå ger han aldrig upp, han hittar fortfarande kärlek till universum. Han skulle inte ha vuxit upp till Newtons och Einsteins rang om inte för det. Hans ögon är så fulla av kärlek till livet även efter allt. Att se honom le genom sina svårigheter, genom hans motorneuronstörning, kommer du aldrig tillbaka.

9. Chungking Express

När gjorde Wong Kar Wai senast en film som inte var hisnande snygg och upprörande human? Chungking express tände mig i eld med sin djupa förståelse för människans natur och hjärtas bräcklighet. Det tar en sekund att bli kär och år, kanske livstider för att klara avbrott. Hjärtans frågor och kärlek är extremt komplexa. Så mycket att du en hel månad kan äta burkar med ananas, nästa dag kommer du att bli kär i en kvinna som bär en blond peruk. Varje karaktär i filmen bryts djupt ner och är en bonde i det stora kärleksspelet. Ändå är det så kul att titta på när de misslyckas och hämtar sig. Hennes är en film som smygt sig i människors hjärta för hur den får dem att känna relationer och mänskliga kontakter. Chungking Express får dig också oåterkalleligt att klappa dig själv på axeln för att du handlade som du var kär och kommer att återkalla nostalgiska minnen. Varje scen tar dig närmare Hong Kong. Wai misslyckas aldrig med sin förmåga att göra fantastiska filmer med enkla manus. Chungking Express fick mig att gråta genom leenden i slutet, jag är säker på att du också kommer att göra det. Du kommer inte heller att se låten ”California dreamin” på samma sätt igen.

8. Lost in Translation

Jag var inte ett fan av Scarlett Johansson innan jag såg Lost in Translation. Hennes roll i The Prestige eller till och med The Avengers gjorde inget åt mig. Men Lost in Translation fick mig att gråta bara för att jag kände för Charlotte (Scarlett Johansson). Jag kunde se alla känslor i hennes karaktär och kände dem alla för att Scarlett Johansson skildrade det så bra. Ensamhet är rå och känns djupast. När man känner sig utelämnad, även när människor är i närheten, suger det ut hela livet i dem. Det är så förtärande att när de hittar någon annan med samma lidande, når de ut till dem och bildar djupa band med dem. Denna ensamhet och hjärtliga passivitet formuleras vackert av vänskapen mellan Theodore och Amy i Her och Charlotte och Bob Harris i Lost in Translation. Scarlett Johansson är underbart vacker och det visar riktigt bra även om bara hennes röst agerade i henne. Om du gillade henne skulle du älska henne Lost in Translation.

7. Paterson

Jag hittade först Paterson efter en omfattande sökning på titeln ”Movies on Poetry”. Jag insåg när jag tittade på filmen att filmen i sig var poesi. Mundane är ett så enkelt ord som representerar allt grovt i den här världen. Ändå härrör skönhet. Upprepning blir konst. Den stjärnklara natten bärdes av repetitiva penseldrag, parallellt med turbulens. Paterson, en bussförare, spelad av Adam Driver, fortsätter sitt liv och samlar högar av poesi och samlar ord från den oinspirerande rutinen. Han lever ett ändligt liv präglat av kyssar, hundpromenader och den enda ölen. Jim Jarmusch, som vill sätta besvär på sina tittare, visar dem hur perception bestämmer livskvaliteten genom en serie väl utformade dialoger och rörliga ramar poesi. Precis som henne använde filmen inte stora imponerande uppsättningar eller ens drastiska manus. Det flyter istället. Den använder färger istället för komposition, skrivna dikter istället för känslor. Paterson filmen, är en reflektion av mannen Paterson själv. Bland snabbt rörliga, högt skådade, komplexskiktade filmer kommer Paterson att sitta i hyllan på hyllan och någonsin tysta fängsla tittarna med subtila doser kärlek.

6. Det fläckfria sinnets eviga solsken

Filmer som sätter existentiella frågor i åtanke kommer alltid ihåg. Speciellt om de också får dig att gråta. Utan tvivel kommer det obefläckade sinnets eviga solsteg att toppa listan över sådana filmer. Separation är en aspekt av kärlek som många filmer försöker utforska. Det fläckfria sinnets eviga solsken gör det så bra att det halvvägs blir för smärtsamt att titta på. Ändå är du så uppslukad att du måste älska den smärta som kommer i hjärtskär. Den här gången är den inte ens din, det är smärtan hos en filmkaraktär. Filmer som dessa påminner mig om varför jag älskar film och varför jag gör vad jag gör för en film. Dessa filmer blev en del av mig och det finns ingen jag utan dessa karaktärer. Jag kan bara undra hur Charlie Kaufman skriver så. Hur skulle det kännas om din kärlek raderar minnet om dig efter separationen? Du finns inte ens hos den personen längre. Denna enorma smärta känns igenom genom filmen. Du börjar ställa några riktigt djupa filosofiska frågor i slutet av det.