Rivals: Är Hulu Show baserad på en sann historia?

Bildkredit: Robert Viglasky/Disney

Hulus  'Rivals' transporterar tittarna till det hedonistiska högsamhället i Rutshire, Cotswolds, på 1980-talet när dekadensen och utsvävningen var hög. Serien, som presenteras på skärmen av showrunners Dominic Treadwell-Collins och Laura Wade, kretsar kring ett antal karaktärer som finner sina liv intrasslade i varandra, vare sig det är genom personliga, professionella eller sexuella relationer. I centrum av denna berättelse står Tony Baddingham, en chef för Corinium Television Network, och Rupert Campbell-Black, en inflytelserik Tory-politiker. De två männen – grannar i samma grannskap – sportar i en konflikt i evigheter som blöder in i tv-produktionens mördande industri.

Följaktligen, när denna rivalitet utvecklas, gör flera andra skandaler som anstår Rutshires glamour. Den periodiska dramashowen kartlägger en häftigt transfixerande berättelse om Londons elitsamhälle på 1980-talet, där lust och oenighet sätter tonen för alla dalianser. När berättelsen dyker med huvudet först in i sin tidstypiska miljö, kommer tittarna att förlora sig själva till den natursköna lyxen som belyser Ruperts och Tonys fejd. Följaktligen kan man inte låta bli att bli fascinerad av det möjliga ursprunget till 'Rivals' i verkligheten.

Rivals: Ursprung i Jilly Coopers Rutshire Chronicles

Även om 'Rivals' inte har en bas i verkligheten, är dess ursprung fortfarande spännande eftersom den presenterar en filmatisering på skärmen av den älskade engelska romanförfattaren Dame Jilly Coopers eponyma roman. Boken från 1988 är den berömda andra delen av den litterära serien 'Rutshire Chronicles.' Berättelserna – samtida romantikromaner från sin tid – var fiktiva berättelser som kretsade kring det brittiska överklasssamhället. I böckerna utspelar sig olika berättelser, oftast med sex och skandal i centrum. Även om Coopers verk ofta är kända för sina häftigare teman, är de också allmänt kända för sin nyanserade förståelse av kärlek, liv och äktenskap – allt genom linsen för det engelska samhället på 80-talet.

Som ett resultat, även om Coopers arbete prioriterar underhållning genom häpnadsväckande drama framför allt, ger de också ett unikt fönster in i en svunnen tids kultur. Av samma anledning har Dominic Treadwell-Collin, showens exekutiva producent som enligt uppgift anser att Cooper är Jane Austen i sin tid, tävlat om att anpassa sitt arbete till skärmen i decennier. Ändå, när han initialt satte idén på 2000-talet, möttes han bara av förlöjligande – delvis på grund av folks tendens att skriva av Coopers romaner som krångliga och flörtiga fluffstycken. Även om det finns mycket krusiduller och ludd att hitta i författarens arbete, bidrar det bara till värdet av hennes berättelser, som också förblir en skattkammare för kulturell utforskning.

Naturligtvis, när Treadwell-Collin och hans medarbetare äntligen började arbeta på en tv-anpassning av Coopers 'Rivals', visste de att de ville förbli autentiska för källmaterialet. Sålunda fungerade Cooper som exekutiv producent på projektet och hoppade ofta in med förslag om någon detalj eller den andra. Showen håller dessutom bokens anda vid liv genom ett totalt engagemang för underhållande hedonism, vilket håller varje berättelse mogen med fängslande drama. Som sådan, även om produktionen på skärmen avviker från romanen då och då, förblir den en trogen anpassning i dess kärna.

Rivaler berör löst det sociopolitiska klimatet på 80-talet

Trots den instrumentella relevansen av 80-talets kulturlandskap i 'Rivals' har showen ett unikt förhållande till den tidstypiska miljön. Ungefär som boken som inspirerar dess berättelse, förblir showen också oändligt mycket mer intresserad av att reda ut de dramadrivna berättelserna kring dess karaktärer än att undersöka de sociala politik av dess inställning. Fortfarande, showen viker aldrig undan eller tippar på tårna kring de sociala frågorna kring dess karaktärer. Därför berör berättelsen teman om sexism, rasism , homofobi och klassklyftor – sociala frågor som florerade i 1980-talets London – utan att göra dessa frågor till centrum för dess uppmärksamhet.

Detta tillvägagångssätt påminner fortfarande om Coopers originalverk. På vissa sätt hjälper det karaktärerna att känna sig mer hemma i sin omgivning, eftersom de är vana vid tidens sociala skillnader utan att ge efter för dem. Följaktligen, eftersom showen tillåter sig själv friheten att behålla det mesta av sitt fokus på de mer dramatiskt fascinerande och livliga frågorna, erbjuder den den perfekta eskapistiska fantasin för tittarna. I slutändan informerar Coopers roman om seriens kopplingar till verkligheten – vilket inte är sparsamt, med tanke på att författaren är utrustad med en verklig inspiration eller två för Rupert Campbell-Blacks till stor del fiktionaliserade karaktär. Trots det förblir showen i sin kärna ett fiktivt drama.