'Made in Italy', James D'Arcys långfilmsregissördebut, är en komedi-dramafilm om en far-son-duo som arbetar igenom sin delade sorg mot bakgrund av det pittoreska Toscana. Jack Foster, en passionerad konstkurator, förlorade sin mamma i ung ålder, och hans far, Robert, blev sedan mer och mer främmande. Men tjugo år senare pressar omständigheterna det avlägsna paret tillbaka in i varandras omloppsbana när Jack pressar sin far att sälja sin mammas familjehem i Toscana. Som ett resultat tar Jack och Robert på sig den till synes omöjliga uppgiften att fixa till sitt gamla hem som har förfallit efter årtionden av försummelse – och slutar med att preliminärt fixa sin egen trasiga dynamik.
Genom att skildra verkligheten av familjär sorg, tar filmen en subtil komisk väg, som uttrycks genom undertryckta känslor och en bräcklig föräldrarelation. Därför, med tanke på filmens realistiska och - på någon nivå - det universellt relaterbara ämnet för filmen, måste tittarna undra om konstnären Robert Foster och hans berättelse har några kopplingar till en sann historia.
Även om 'Made in Italy' inte är baserad på en sann historia, ger verkligheten verkligen påtaglig inspiration till filmens berättelse. Berättelsen handlar om ett problematiskt förhållande mellan en son och hans avlägsna far, vars förhållande bröts djupt efter den förstnämndes mors död. Följaktligen hyser de två karaktärerna, Robert, en berömd målare, och hans son, Jack, en kämpande men skicklig konstkurator, oerhört undertryckta känslor om den traumatiska upplevelsen. Ändå lyckas livet knuffa dem i en förlösande riktning genom en nedgång italienska hus byggt på goda ben.
Robert och Jack Foster förblir helt fiktiva karaktärer. Ändå förblir deras berättelse en autentisk berättelse om sorg och det helande som följer med den. Medan grundpremissen är tillräckligt grundad i realistiska känslor och berättelser, har filmen också personliga relationer rotade i verkligheten. Med 'Made in Italy' debuterar James D'Arcy, mest känd för sin skådespelarkarriär, in i berättandets värld som regissören och författaren bakom filmen.
Som det skulle visa sig inspirerade D'Arcys verkliga upplevelser honom direkt att skapa Jack och Roberts berättelser. Filmskaparen förlorade sin far vid sju års ålder. Som sådan förstod han intimt de krångligheter av sorg som härrör från förlusten av en förälder. Dessutom, på grund av hans komplicerade förhållande till sin far, kunde han kanalisera verkliga känslor till Jacks resa.
När man diskuterar detsamma i ett samtal med FandomWire , D'Arcy utökade detsamma och sa: 'Min far dog när jag var väldigt ung, så det här manuset var mitt kärleksbrev, eller fantasikärleksbrev, till hur mitt förhållande till min far kan ha sett ut.' I själva verket ville D’Arcy till en början spela rollen som Jack själv när han började arbeta med berättelseidén. Ändå, på grund av flera komplikationer, var filmens slutprodukt inte redo att utvecklas förrän nästan ett decennium senare, då filmskaparen kände att han hade blivit för gammal för att spela rollen.
Vidare, då hade D’Arcy upptäckt sin egen önskan att regissera, vilket placerade honom bakom kameran. I slutändan, med den här filmen, ville D’Arcy ge en realistisk berättelse om familj, sorg och kärlek – teman som bär på en medfödd känsla av realism. Ändå förstärker hans speciella lättsamma, komedi-toleranta inställning till ämnet handlingens autenticitet. 'Jag ville försöka göra en hoppfull film, du vet', sa D'Arcy i en intervju med Den kommande . '[Eller] jag kände att alla i världen har sin utmaning - vad det nu är. Jag känner att om vi på något sätt kan utnyttja hoppet så kan vi ta oss igenom våra egna utmaningar.'
Precis som filmen är Liam Neesons karaktär, Robert Foster, inte heller baserad på en verklig artist. Icke desto mindre, överraskande nog, slutar den fiktiva karaktären med att ha flera oavsiktliga paralleller till Neeson och hans personliga liv. I filmen gestaltar Liam Neesons verkliga son, Micheál Neeson, rollen som den förstnämndes barn på skärmen, Jack. Dessutom genomgår båda skådespelarnas karaktärer en känslomässig berättelse som påminner om deras verkliga upplevelser.
2009 mötte familjen Neeson en allvarlig tragedi när Liam Neesons fru och Micheál Neesons mamma, Natasha Richardson, dog efter en skidolycka under en semester i Quebec. Därför, även om varken Jack eller Robert är baserade på Liam och Micheál, förstod skådespelarna på djupet deras karaktärers svåra situation. På samma sätt spelade deras naturliga kemi en betydande roll för att definiera den naturliga äktheten av dynamiken mellan deras karaktärer.
D'Arcy talade om detsamma och sa: 'Jag skrev manuset medan Natasha [Richardson] fortfarande levde, så det är helt av en slump, men jag tror att det är en av de saker som Liam antagligen tog till sig när han läste manus.'
Så även om Liam Neesons karaktär inte har någon bas i skådespelarens livshistoria, slutar de två individerna av en slump att dela mycket gemensamt, vilket spelar in i den förstnämndes autentiska prestanda på skärmen. Ändå är karaktären, Robert Foster, inte baserad på en verklig konstnär, trots hans erfarenheters realism.