8 filmer som Bardo du måste se

Regisserad av mexikansk författare Alejandro González Iñárritu , Netflix’ Bardo, Falsk Chronicle of a Handful of Truth s' är surrealistiskt dramafilm . Den följer Silverio Gama (Daniel Giménez Cacho), en hyllad mexikansk journalist som blev dokumentärfilmare, som återvänder till sitt hemland några dagar innan han blev den första latinamerikanen att ta emot ett prestigefyllt pris för sitt arbete i USA. När hans liv utvecklas på skärmen blir det allt svårare att avgöra vad som är verkligt och vad som inte är det.

' Bardo’ är Iñárritus mest personliga film, och Silverio är faktiskt en rollfigur för honom. Ändå har filmskaparen upprepade gånger upprepat att filmen inte är en självbiografi utan en fiktiv version av vissa sanningar. Om du har tittat på svart komedi och älskade det, här är en lista med rekommendationer som kan passa din smak. Du kan se de flesta av dessa filmer som 'Bardo' på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

8. In America (2002)

Regisserad av Jim Sheridan, som skrev det semi-självbiografiska manuset tillsammans med sina döttrar, Naomi och Kirsten, berättar 'In America' ​​historien om en irländare invandrare familj som anländer till New York genom Kanada och börjar bo från en liten lägenhet i Hell’s Kitchen. Deras hyreshus verkar inte särskilt vänligt, ändå växer familjen nära sina grannar genom ömsesidig respekt.

Samtidigt kämpar Johnny Sullivan, familjens patriark, med sin osäkra skådespelarkarriär, medan hans fru Sarah får jobb på en lokal glassbar. Gradvis avslöjas det att Sullivanerna hanterar sorgen över att förlora sin son, Frankie. 'In America' ​​har alla indikationer på en renande övning. Liksom 'Bardo' och andra poster på den här listan, hyllar den en invandrarfamilj, vilket understryker hur våra nära och kära påverkar våra konstnärliga känslor.

7. Belfast (2021)

Om ’Bardo’ är en personlig berättelse för Iñárritu, detsamma kan sägas om ' Belfast ’ av filmskaparen Kenneth Branagh. Berättelsen utspelar sig i den titulära staden i Nordirland och kretsar kring en nioårig Ulster protestantisk pojke vid namn Buddy och hans arbetarklassfamilj, som lever genom en av de mest kaotiska tiderna i nyare irländsk historia, The Troubles. När landet sliter sönder sig självt genom religiöst våld, börjar Buddys familj seriöst överväga möjligheten till immigration.

6. The Fabelmans (2022)

Ännu ett personligt verk av en modern författare, Steven Spielberg s ' Fablemans ’ följer Samuel 'Sammy' Fabelman, en tonåring som drömmer om att bli filmskapare. Han flyttar från stad till stad med sin familj på grund av sin fars arbete, men hans kärlek till film och lusten att bli filmare avtar inte. Sammy upptäcker att hans mamma har en affär med sin favoritfarbror, vilket leder till att familjen splittras, men han håller ut.

Liksom Silverio i 'Bardo' och 'Buddy i 'Belfast', är Sammy en stand-in för Spielberg. Även om 'The Fabelmans' är en mycket mer grundad film än 'Bardo', är de två filmerna lika på många sätt. Båda hyllar familj, konst och kultur och är bättre representanter för respektive filmskapares verk.

5. Holy Motors (2012)

'Holy Motors' har en komplex berättelse som verkar vara i ett konstant läge av rastlöshet. Huvudpersonen, Mr. Oscar, tycks gå från en film till en annan och skildrar olika karaktärer. Detta inkluderar en äldre kvinnlig tiggare på Pont Alexandre III i Paris, en far som grälar med sin dotter om hennes bristande sociala förmåga och en rödhårig man som kidnappar en vacker modell. Medföljande herr Oscar på hans resa är hans chaufför, Celine. Precis som 'Bardo' kan Holy Motors vara irriterande och frustrerande på grund av den slingrande berättelsen som är inkapslad i drömliknande element och surrealism.

4. Babel (2006)

Det avslutande kapitlet av Iñárritu och manusförfattaren Guillermo Arriagas 'Döden'-trilogi, ' Babel ’ är ett av de bästa exemplen på hyperlänksfilm, där flera berättelser vävs samman i en komplex berättelse. Berättelsen omfattar fyra länder: Marocko, Japan, USA och Mexiko, och kretsar kring en ensemble av karaktärer. Precis som 'Bardo' har 'Babel' inte nödvändigtvis en linjär berättelse. Richard och Susan Jones ( Brad Pitt och Cate Blanchett ) anländer till Marocko för en semester, där den senare av misstag skjuts av en pojke som heter Yussef.

Pistolen som Yussef sköt Susan med spåras tillbaka till Japan. Samtidigt bestämmer sig Amelia, barnskötaren till Richard och Susans barn, att ta sina anklagelser till Mexiko för sin sons bröllop. Döden är ett återkommande motiv i Iñárritus verk, och 'Bardo' är inget undantag, även om det är särskilt tydligt i 'Babel' och de andra bidragen i trilogin. Dessutom delar båda filmerna specifik estetik som har kommit att förknippas med filmskaparen.

3. Fanny och Alexander (1982)

När den svenske filmaren Ingmar Bergman gjorde 'Fanny och Alexander', tänkte han att den halvsjälvbiografiska filmen skulle bli hans sista verk. I slutändan gick han till regiprojekt långt upp i 80-årsåldern. Liksom 'Bardo' och andra poster i den här listan, är 'Fanny och Alexander' rotad i tillverkarens önskan om självutforskning. De period film kretsar kring de självbetitlade karaktärerna, barnen i den välbärgade familjen Ekdahl. De lever ett lyckligt liv i en svensk stad 1907, men efter Alexanders och Fannys pappas plötsliga död gifter sig deras mor med den lokala biskopen, Edvard Vergérus, vars auktoritativa sätt gör den unge pojkens liv surt.

2. Livets träd (2011)

Trots att han varit verksam som filmare sedan 1998 70-tal , författare-regissör Terrence Malick har bara gjort en handfull filmer, men var och en av dem har varit ett mästerverk, och Livets träd ’ är inget undantag. Liksom 'Bardo' är den här filmen väldigt personlig för sin skapare, full av självbiografiska inslag. Det finns också aspekter i 'Livets träd' som är otroligt surrealistiska. Den följer barndomsminnena av en man som heter Jack ( Sean Penn ), som ofta vågar sig ut ur den vanliga berättelsen för att utforska universums ursprung. Dessutom är titlarna på båda filmerna hårt ösade med teologisk symbolik .

1. Mirror (1975)

'Bardo' är en så unik och nyckfull film att det är nästan omöjligt att hitta en film som kan betraktas som dess tvilling, men ändå Andrei Tarkovskys ' Spegel ’ kommer nära. De båda kan betraktas som djupt personliga funderingar av sina respektive filmskapare, surrealistiska och sammanhållna av ett icke-linjärt narrativ. Fokus i 'Mirror' ligger på Aleksei, eller Alyosha, i olika skeden av hans liv.

Filmen består av tre primära tidsramar Andra världskriget , förkrigstid (1935), krigstid (40-talet) och efterkrigstid (60- eller 70-tal), och berättelsen skiftar fram och tillbaka mellan dem. Dessutom slingrar den sig regelbundet och utforskar minnen, drömmar och nyhetsfilmer, med filmskaparens barndom som inspiration.