Ett manus är hjärtat i en film. Det är en av de första komponenterna och också en av de viktigaste delarna av filmskapandeprocessen. Utan ett manus har du ingen film. Utan ett bra manus kommer du att ha drav. Därför är rollen som manusförfattare avgörande i processen för filmskapande. Cinema är välsignad med att ha några av de mest originella författarna som har gett oss några vågade, hjärtskärande, hemsökande och till och med roliga berättelser. Det är en mastodont uppgift att ens börja tänka på att lista de tio bästa manusförfattarna eftersom det ärligt talat finns mycket att välja på. Dessutom är manusskrivande en mycket knepig sak.
Det finns manusförfattande när det gäller bra, autentisk och snabb dialog. Sedan finns det kommersiellt manusförfattarskap, som är dess eget odjur. Här försöker vi lista ner författare som har gjort formen till en konst i sig. Faktorerna som gick till valet av namnen är många. Här är vår lista över bästa manusförfattare någonsin.
Bildkredit: The Dick Cavett Show/YouTube
Coen Brothers har fulländat konsten att skriva neo-noir-stycken med smarta dialoger. Specifikt manus till produktion borde inte vara svårt för dem när de har den kreativa kontrollen över sina verk. Dessutom är det en enorm uppgift för alla manusförfattare att anpassa en prisbelönt roman för duken och sedan spika anpassningen. I No Country for Old Men gjorde bröderna precis det och graverade in sina namn i historieböckerna.
Bildkredit: Sarajevo Film Festival/YouTube
Han må ha tappat sin mojo på senare tid, men man behöver bara titta på några av de fantastiska filmstycken han har skrivit (och regisserat) - från 'Platoon' till 'JFK' till 'Scarface' - för att dra slutsatsen att han är en av de bästa manusförfattarna som har prytt Hollywood.
Bildkredit: TIFF Originals/YouTube
Aaron Sorkin har ett mycket distinkt förhållningssätt till manusskrivande, och det framgår av hans breda arbete. Snabb dialog och monologer är hans styrka, och han har fått stor komplimang för dem. Viktiga verk inkluderar A Few Good Men, The Social Network, Moneyball och mer nyligen Steve Jobs.
Bildkredit: Stockholm International Film Festival/YouTube
En av de bästa regissörerna genom tiderna, Coppola är också bra när det kommer till rent manusförfattarskap. Han har gett oss tre av de bästa filmerna som någonsin gjorts, och de hade inte varit möjliga utan fantastiskt berättande. Coppola är en sann legend!
Bildkredit: American Film Institute/YouTube
En modern mästare var det svårt att inte ta med Tarantino på listan. En mästare på dialog och iscensättning, Tarantino är skicklig på att eskalera spänningen med bara några få rader. Vem kan glömma Pulp Fiction, som nu har bäddat in sig i det allmänna medvetandet. Hela filmen är citerbar och kommer att komma ihåg i många år framöver. Vem kan glömma påhittigheten i skjutningsscenen i källaren i Inglourious Basterds?
Bildkredit: Warner Bros. Entertainment/YouTube
Stanley Kubrick var ökänd som ett kontrollfreak och krävde inget annat än absolut perfektion. Två av hans anpassningar, A Clockwork Orange och The Shining, är kontroversiella i den meningen att de avvek avsevärt från källmaterialet, till stor förtret för de ursprungliga skaparna. Men Kubrick lämnade en outplånlig prägel i alla sina verk som gör dem fantastiska. A Clockwork Orange betraktas nu som en klassiker, medan The Shining hyllas som en av de bästa skräckfilmerna någonsin.
Bildkredit: Calico centric/YouTube
Eftersom vi pratar om legender skulle det vara orättvist att inte prata om Ray. Akira Kurosawa sa en gång om honom, att inte ha sett Rays biograf betyder att existera i världen utan att se solen eller månen. Rays skickliga hand i berättande placerade honom högst upp med andra auteurs som Ingmar Bargman, och hans namn tas fortfarande i samma veva som Francois Truffaut. Ray skrev alla sina filmer, och det skulle vara brottsligt att ignorera något av hans verk när han pratade om film.
Bildkredit: KVIFF TV/YouTube
Om du är en frekvent besökare på vår sida, då vet du att vi är stora fans av Kaufman. Han är en av den moderna tidens mest originella och vågade artister, och det är ganska uppenbart från filmerna han har skrivit. Ända från att sätta sin prägel i Being John Malkovich till att göra ett outplånligt intryck på oss alla med Eternal Sunshine of the Spotless Mind, är Kaufmans verk chockerande, overkligt och samtidigt lugnande för själen.
Bildkredit: Canon Europe/YouTube
Varje diskussion om manusförfattande och regi är ofullständig utan Jean Luc-Godard. Han definierade filmrörelsen som kallas den franska nya vågen, och levererade mästerverk som Breathless och A Band of Outsiders. Hans arbete har påverkat många moderna mästare inom hantverket, som Martin Scorcese, Quentin Tarantino och Steven Soderbergh.
Bildkredit: American Film Institute/YouTube
Minnesvärda repliker, minnesvärda karaktärer, ärligt berättande. Det fanns ett hjärta i Wilders filmer, och det visade sig. Tha Apartment, Some like it hot är utmärkta exempel på fantastiskt berättande. Men Wilder var inte rädd för att bli mörk med sina teman. Resultatet blev kraftfull och djupgående karaktärisering med klassiker som Sunset Boulevard och Double Indemnity.
Bildkredit: FRANKRIKE 24 Engelska/YouTube
Respektera konsten. Det är vad vi försöker göra här när vi väljer Allen som nummer två. Han kanske inte är den bästa av människor, uppriktigt sagt, och har föreställningar och synpunkter som kommer från hans privilegium. Trots hans brister kan det inte förnekas att han har gett filmen några av de bästa berättelserna under de senaste trettio åren. Annie Hall, Manhattan, Hannah och hennes systrar, och mer nyligen Midnight in Paris. Han är en mästare på satir, och hans verk är fullt av kvicktänkta dialoger. Men det viktigaste är temat han tar sig an; universella teman som urban ensamhet, alienation och att leva ett liv i sken.
Bildkredit: The Dick Cavett Show/YouTube
Bergman anses allmänt vara en av filmens främsta auteurs. Varje blivande filmskapare bör studera The Seventh Seal och Persona, båda kännetecken för regi och författarskap. Bergmans berättelser är dystra och surrealistiska, ofta chockerande med fokus på det undermedvetna. Men det var hans framstående dramaverk Fanny och Alexander som fast etablerade hans status som en av de verkliga storheterna.