Uppkomsten av japansk animering kan tydligen spåras tillbaka till början av nittonhundratalet, där 'Katsudō Shashin' förmodligen är det tidigaste konstverket. Även om kortfilmer från epoken som 'Namakura Gatana' fortfarande överlever till denna dag, var det först på 1960 -talet som Osamu Tezukas revolutionära verk verkligen gav den den kraft som behövdes för att få global uppmärksamhet. Under de följande decennierna har otaliga filmer och serier av olika genrer gjorts som har satt en outplånlig prägel på tittarna och underhållningsindustrin i stort.
Även om en överväldigande majoritet av dem har okomplicerade och avgörande slut, kommer det ibland en show/film som förvirrar publiken och låter dem klia sig i huvudet. Här är en lista över 10 anime med de mest förvirrande ändarna. Du kan hitta några av dem på Netflix, Hulu, Crunchyroll, Funimation eller Amazon Prime.
'Texhnolyze' är en experimentell animeserie regisserad av Hiroshi Hamasaki som berättar historien om en dystopisk underjordisk stad där olika fraktioner kämpar mot varandra för kontroll. I slutet av showen får Ichise, huvudpersonen, dö tillsammans med hela mänskligheten under jorden. I de sista scenerna kan Ichise ses leende, titta på en blomma, förmodligen glad att det hemska livet äntligen tar slut.
Men hur är det med dem som bor på ytan? Är de ens människor? Om ja, lever de då, eller mötte de ett liknande öde som de som bor under jorden? Showen slutar med många obesvarade frågor, och det skulle inte vara svårt att säga att fansen är berättigade om de är frustrerade över hur saker och ting slutligen blir.
Baserat på Sakae Esunos japanska manga med samma namn är 'Future Diary' eller 'Mirai Nikki' en övernaturlig psykologisk thriller -serie som kretsar kring en tonåring vid namn Yukiteru Amano och hans kamp för att rädda världen från apokalypsen med hjälp av sin telefon som kan förutsäga framtiden upp till nittio dagar. Även om han så småningom lyckas med sitt ambitiösa uppdrag och blir en gud, i scenen efter krediter avslöjas det att bara han har överlevt, och showen slutar på en tvetydig ton med det sista inlägget i hans dagbok deprimerande avslöjande att Yuno kom till träffa honom någon gång och öppna upp en uppsjö av möjligheter, som kan få vem som helst att dra ut håret i frustration.
Skapad av Kunihiko Ikuhara, har den övernaturliga mystiska anime en komplicerad handling med ett förvirrande motiv i mitten som förvirrar tittarna under hela loppet av 24 avsnitt. Även det sista avsnittet hjälper inte alls att klargöra saker och ting, och man kan påstå att det är förvirrande. Shouma och Kanba offrar sina liv för att rädda andra, men det ifrågasätter den mest förvirrande aspekten av hela förutsättningen - vem var uppoffringen till? Var det en gud eller någon kosmisk kraft? Finns det några krafter i berättelsen som kan beskrivas som gudaktiga? Som om själva förutsättningen inte var tillräckligt komplicerad, gör symboliken bara serien ännu svårare att förstå.
'Serial Experiments Lain', även decennier efter premiären, betraktas som en klassiker och en av de bästa anime som någonsin gjorts. Dess invecklade berättelse tittar på komplexa idéer som solipsism, fri vilja, olinjär kausalitet och mycket mer. Precis som varje enskilt avsnitt som är laddat med en uppsjö av komplexa koncept lyckas slutet också låta tittarna klia sig i huvudet.
Lain, huvudpersonen, återställer världen i slutet genom att omforma allas minne, men det står i motsats till faktorer som skapar situationen i första hand. Således måste därför allt som Lain återskapar förstöras också, men det händer inte. Den inneboende motsättningen i handlingen har förvirrat många tittare genom åren, och det fortsätter att vara ett hett ämne bland fandomen.
Den dystopiska politiska thrillern, producerad av Production I.G, följer en gymnasieelever vid namn Shuu som kommer att ha en förmåga som kallas Kungens makt som gör det möjligt för wielder att dra ut tomrum från andra människor. Efter en del av en lång och ansträngande kamp mellan en rebellorganisation som heter Funeral Parlor och GHQ, en kvasi-regeringsorganisation, slutar huvudpersonen absorbera Apocalypse-viruset med tomrum i den sista klimatiska kampen för att rädda sin vän vid namn Inori.
Men innan något händer honom, offrar Inori modigt sin egen kropp för att döda sig själv. Men av någon konstig och oförklarlig anledning slutar Shuu att förlora synen. Även om serien bortsett från det är ganska avgörande, fortsätter huvudpersonens blindhet att pussla många fans till denna dag.
Science fiction mecha -anime kretsar kring Lelouch vi Britannia, den exilerade prinsen i Britannia som i sin strävan efter att hämnas hennes mors död stöder den japanska motståndsrörelsen mot Brittania förklädd till Lelouch Lamperouge. Under serien avslöjas hans identitet, och i slutet vänder alla sig mot honom. Men med sin vän Suzakus hjälp kommer han med en självuppoffrande plan där han skulle dödas efter att ha tagit över kejsardömet så att hennes syster kan bli den rättmätiga tronarvingen, medan hatet mot honom förenar politiska fiender.
Även om hans plan går som han har trott, bör Geass och kodens kraft tekniskt sett göra honom odödlig, så hur dog han? Detta har varit en brännande fråga bland fansen som har debatterats tusentals gånger på onlineforum, men hans död är fortfarande en förbryllande del av handlingen för tittarna.
Den neo-noir cyberpunk-thrillern 'Ghost In The Shell', som är regisserad av Mamoru Oshii, är baserad på Masamune Shirows manga som serierades i Kodanshas seinen mangatidning Young Magazine Kaizokuban i slutet av 80-talet. Filmen påverkas starkt av medvetandets natur, sociologiska frågor, filosofi och konsekvenserna av tekniska framsteg. Den kretsar kring en cyborg-säkerhetsagent vid namn Motoko Kusanagi och Puppet Master, en mystisk hackare som måste dödas för fred och världens bästa.
Informationssäkerhets- och underrättelsetjänsten vid namn Public Security Section 9 anser att det enda sättet att besegra antagonisten är att slå ihop hans spöke med major Kusanagi. I slutändan reproducerar de två, men avkomman är varken Motoko eller marionettmästare, vilket leder till det tvetydiga slutet där tekniskt sett antagonisten fortfarande lever i någon form genom sitt barn.
Animerad av White Fox, ‘Steins; Gate behöver ingen introduktion eftersom den anses vara den största science-fiction-anime någonsin. Oavsett dess popularitet saknas dock inte förvirrade tittare som verkligen inte fattar dess komplicerade slutsats. Okabes (den självutnämnda galna vetenskapsman) bud på att få en tidsmaskin lönar sig, men hans ständiga inblandning i tidigare tidslinjer sätter honom i en konfliktläge där han måste välja mellan att rädda livet till sin vän Kurisu eller Mayuri. Även om han lyckas spara den senare på samma tidslinje, hur är det med Kurisu? Lyckas D-mail som han skickar in i det förflutna också hålla henne på samma tidslinje, eller är Okabe som möter henne i slutändan från Betas tidslinje?
Den science-fiction psykologiska thrillern 'Paprika' är baserad på teknotrillerromanen med samma namn från 1993 av Yasutaka Tsutsui. Under årens lopp har flera tittare hävdat att anime har inspirerat 'Inception.' Även om det inte finns några sätt att verifiera detta är det tveklöst att båda filmerna har en komplicerad berättelse med ett lika förvirrande och något liknande slut.
Filmen utspelar sig inom en snar framtid, där en del forskningspsykolog har tagit tag i en nyutvecklad enhet som gör att de kan se andra människors drömmar. Chiba är en läkare som försöker hjälpa sina patienter i sitt medvetslösa tillstånd. Detektiven Toshimi Konakawa är en av hans patienter som kämpar med en återkommande dröm. För att behandla andra och Konakawa använder han sin drömvärldspersonal som heter Paprika, men snart blir livet för några av hans patienter mer komplicerat än tidigare.
Teknologins inneboende problem framträder och tvingar ordföranden i företaget som gör att enheten förbjuder det. Det löser emellertid inte problemet som långsamt går ur kontroll. Vid filmens sista ögonblick tycks saker och ting ha återgått till det normala, och ordföranden har redan stoppats.
På Paprikas förslag går Konakawa till biografen för att titta på en film med namnet ‘Dreaming Kids.’ Men den fortsatta förändringen mellan drömvärlden och den verkliga världen kommer i slutändan till den punkten att det är svårt att avgöra om saker är verkliga eller inte. Slutet på anime -filmen, ungefär som 'Inception', förvirrar tittarna och får dem att klia sig i huvudet eftersom man inte riktigt kan förstå om karaktärerna fortfarande är i en dröm eller lever sitt normala liv.
Baserat på musiker och mangakonstnär Naoki Urasawas manga -serie med 18 volymer som först publicerades i början av 90 -talet, berättar 'Monster' en fängslande berättelse om förlossning, mord och mystik som kan hålla tittarna på kanten av sina platser. Tenma, en idealist, räddar livet för en ung pojke vid namn Johan, omedveten om att han kommer att fortsätta att bli seriemördare. Hans envisa önskan att lösa sig själv leder honom i slutändan på den väg som Johan genialt har banat för att slutligen dödas av sin frälsare, som han kallar The Perfect Suicide.
Men när historien närmar sig sitt slut kommer Tenma att inse att det kan finnas hopp för Johans reformation med tanke på hans grymma förflutna. När planen för hans perfekta självmord i en liten tysk by blir förfärad hamnar Johan på ett sjukhus där han återigen försvinner spårlöst, precis som han gjorde flera decennier tidigare innan han gick på ett mordiskt rasande.
Även om hans försvinnande kan tolkas på olika sätt, har Naoki Urasawa på ett genialt sätt ställt upp saker på ett sätt som människors uppfattning om den mänskliga naturen i slutändan färgar deras version av showens slut. En idealist kan hävda att Johan kommer att genomgå en reformation på grund av den oväntade förlåtelse han får tidigare, medan en realist kan hävda att han kommer att springa runt och döda människor igen. Oavsett din tolkning av Johans försvinnande är det säkert att säga att serien slutar på en förvirrande ton.