The Last Stop in Yuma County: Är filmen baserad på en sann berättelse?

Francis Galluppis debut i regi, 'The Last Stop in Yuma County', följer en resande knivförsäljare som fastnar på en restaurang i det avlägsna Arizona-landet och blir vittne till en spänd gisslan som gör att han hamnar i kaos. I filmen förs vi till en värld där neo-noir-filmskapande möter de överdrivna stöken i en gammaldags western. Den spänningsfyllda berättelsen drivs av de övertygande framträdandena av skådespelaren som består av grisade veteraner som Richard Brake ( 'Batman börjar') och Gene Jones ( 'Inget land för gamla män') ,   med Jim Cummings som den tidigare nämnda knivförsäljaren och Charlotte (Jocelin Donahue) som dinerservern.

Med vändningar och en bra dos spänning för att hålla dig på kanten, återkopplar den till grungy thrillers från det förflutna som inte dyker upp alltför ofta nuförtiden. När vi pendlar från en besynnerlig händelse till en annan och otroliga händelser som håller dig nagelbitande, är inspirationerna bakom denna pulserande thriller värda att gräva i.

Det sista stoppet i Yuma County: A Lawless Land

'The Last Stop in Yuma County' är en fiktiv berättelse född ur Francis Galluppis fascination för film noir-genren. Det är inte en sann historia, men den är genomsyrad av de genrekonventioner som ger upphov till den. Filmen grundar sig i grunden för sin moraliskt tomma värld och en kapplöpning mot botten som börjar och slutar med stulen byte. Subtilitet är inte filmens avsikt när man sätter upp dessa insatser, istället dras vi in ​​i berättelsen genom dessa välbevandrade thrillermotiv.

 

Jim Cummings knivförsäljare karaktäriseras som en anspråkslös figur mot Jocelin Donahues Charlotte, middagsservitrisen, som förblir beslutsam och ståndaktig till sin uppgift även när två bankrånare i huvudsak har kapat hennes butik. Med flera schackpjäser på spel och ett pokerspel med höga insatser som involverar liv och död, är det lätt att se Galluppis regidebut som inget annat än spänningsdrama när den är som bäst. Men för att få publiken väl och genuint på plats behöver han att vi först tror på verkligheten i hans premiss.

Det fantastiska med spänning i en film är att det är en värdefull valuta att handla med när du är filmskapare. På ett sätt som påminner mycket om Tarantino, frammanar Galluppi de långdragna dramatiska scenerna som ses i likt 'Inglorious Basterds' eller 'Reservoir Dogs'. Även våldet, när det händer, har den förhöjda kvaliteten av en kamp som börjar och slutar med abrupt våld och nästan omedelbart. Från bilder som hänger kvar på karaktärer till konversationer som har en långsam men slingrande ton, influenserna bakom Galluppis film är många.

I Tarantinos 'The Hateful Eight' blir en prisjägare (Samuel L. Jackson) strandsatt i en stuga efter att en snöstorm slår till. Omgiven av snö på alla sidor, och ett skydd fullt av människor som har sina egna agendor på spel, måste prisjägaren avvärja alla slags motstånd samtidigt som han ser till att han kommer ur det levande. Berättelsens utgångspunkt och karaktär har en båge som nära liknar 'Det sista stoppet i Yuma County.' I Galluppis version får två bankrånare slut på bensin och är strandsatta på en lantlig restaurang medan de väntar på sin räddning på samma sätt som ett bränsle. lastbil.

Den centrala tråden som involverar stulna pengar är något vi har sett i t.ex. Ethan och Joel Coens film 'No Country For Old Men' från 2007, där en jägare hittar en resväska full med pengar i efterdyningarna av en knarkaffär som gått fel. Till och med 2010-talets 'The Town' skildrar något liknande. Poängen är inte att dessa filmer är identiska utan snarare att de hänger på publikens förutsatta förväntningar på vad denna genre innebär. Det hjälper oss att fördjupa oss i den interna logiken som verkar inom filmens narrativa dimensioner.

Richard Brake och Nicholas Logan, som spelar bankrånarna sägs vara bröder i filmen. Ett sådant förhållande ses i David Mackenzies nywesternfilm 'Hell or High Water', där två bröder rånar en rad banker i en miljö och era som mycket liknar den från Yuma County. Båda filmerna är nya generationens westernfilmer som verkar sysselsätta sig med frågan om moral i en avlägsen och laglös bakgrund. Galluppis influenser är starka moderna installationer inom en gammal genre full av klassiker.

'The Last Stop to Yuma County' känns ibland som ett välbekant inhopp på redan kartlagt territorium. Från många utplockade referenser till tidigare filmer till nickningar och hyllningar till andra, det är ett farligt territorium att vända sig till. Men Galluppi vet helt klart vad han gör, trots hans till synes oerfarenhet av att vara regissör. Han medger till och med att de olika influenserna bakom hans film gjorde honom självmedveten ibland. När man pratar om Stanley Kubricks 'The Killing' i en intervju med Serieråd för par, han sa, 'Slutet på den filmen, med pengarna som flög runt, tänkte jag: 'Herregud, slet jag bort det där?' Jag vet inte. Jag kan inte bekräfta eller dementera. Det var definitivt en inspiration, och undermedvetet förmodligen.”

Sann historia eller inte, filmer kommer sällan fram ur ingenting. Filmskapare och historieberättare existerar inte i ett vakuum eller har en magisk brunn som kastar ut gratis idéer eller inspiration då och då. 'The Last Stop in Yuma County' är en debutfilmskapares försök att återskapa sina favoritstycken av film noir från det förflutna. En thriller som imiterar sådana som har kommit tidigare men som ändå hittar ett sätt att vara ny och fräsch. De säger att konst imiterar konst. Men i förlängningen imiterar konsten också verkligheten. Francis Galluppi förkroppsligar det i 'The Last Stop in Yuma County'.