2002 var ett ovanligt bra filmår. Det såg en hälsosam blandning av populistiska och konstnärliga filmer. När du har släppt från Peter Jackson och Pedro Almodóvar samma år vet du att det kommer att bli ett bra år. När det gäller genre hittar du allt från skräck till thriller till romantik. Ta dig själv. Här är listan över de bästa filmerna från 2002.
Regisserad av Brett Ratner, och baserad på Thomas Harris roman med samma namn, introducerar den här filmen en av de mest ikoniska karaktärerna som filmvärlden någonsin har sett. Doktor Hannibal Lecter spelade i en kylande grad av noggrannhet av Sir Anthony Hopkins gjorde först sitt uppträdande i The Silence of the Lambs. Händelserna i den här filmen är inställda innan det. Filmen utforskar agent Will Graham som ursprungligen lyckats fånga den ökända Hannibal Lecter som togs in för att fånga en annan seriemördare - tandfen. Graham spelad av Edward Norton har några minnesvärda utbyten med Hannibal, tro mot böckerna och själva filmen är en tätt gjord thriller. Ralph Fiennes som tandfe ger en lika underbar föreställning som låter hans mänsklighet skina igenom precis vid de rätta ögonblicken så mycket att vi börjar empati med honom till en viss grad. Hänvisningarna till Blakes poesi fångas sublimt i filmen och stödbesättningen som inkluderar Harvey Keitel och Philip Seymour Hoffman gör denna film till en visuell och berättande behandling.
Regisserad av Chris Columbus är detta den andra filmen av Harry Potter-serien baserad på verk av J.K. Rowling och följer Harry, Ron och Hermione trio under deras andra år på Hogwarts när de försöker bekämpa ett mystiskt monster som förstenar studenterna. Denna franchise är en känslomässig åktur för en hel generation som växte upp med pojken som bodde, så det blir automatiskt en film att titta på. Men all bias åt sidan blev den också den näst mest intäktsfulla filmen 2002 som visar att det också är en fingjord film.
Baserat på livet för den kända rapparen Eminem är den här biografiska filmen regisserad av Curtis Hanson en av de stora filmerna om rapmusik och den typ av sociologiska orsaker som driver människor till sådan musik. Det visar historien om Eminems liv innan han blev berömd och hur han bröt sig in i en bransch som övervägande kontrollerades av afroamerikaner. Den här filmen är en lysande kommentar till rapgemenskapen och de socioekonomiska förhållandena i sådana samhällen. Dessutom ger det oss en inblick i en av de mest kända rapparna i världen och är definitivt en film att titta på inte bara för filmentusiaster utan även för dem som dras till musik.
Baserat på den berömda boken av Nicholas Sparks, är dessa Adam Shankman-regisserade filmer en av de finaste romantiska filmerna som har gjorts i Hollywood. Med Shane West och Mandy Moore i skådespelerskan kommer alla romantiska ingredienser - ung kärlek, förlustens smärta och förlossning och tittarna kommer definitivt att lämnas med tårar i ögonen, ett leende i ansiktet och värme i hjärtat av den tid de har gått med att titta på den här filmen.
Att slå Harry Potter och hemlighetens kammare för att bli den mest intjänande filmen på ett år är ingen betydelse. Men lämna det till det Peter Jackson-regisserade episka fantasyäventyret, baserat på J.R.R. Tolkiens romaner för att klara uppgiften. Historien fortsätter efter Frodos och Sams äventyr när de försöker förstöra ringen i Mordors brinnande gropar. Den här filmen är den andra installationen i trilogin och är en utmärkt anpassning av Tolkiens böcker. Sköt underbart med panoramalandskap, stridsekvenser och teman av vänskap, kärlek och svek. Denna film är mycket älskad av fans av fantasygenren och fans av film.
En Hollywood-skräckklassiker regisserad av Gore Verbinski, den här filmen är faktiskt en remake av den japanska filmen Ringu. Dessutom banade den här filmen vägen för en spärr av japanska skräckfilmer som gjordes om i Hollywood. Filmen, som inspirerade två uppföljare, har en gripande förutsättning där alla som tittar på ett videoband dör inom sju dagar. Naomi Watts spelar en undersökande reporter som tar upp spåret till detta videoband och i slutändan lyckas undkomma en viss död och avslöjar sanningen om detta förbannade band. Den genomgripande atmosfären av fruktan är det som gör Ring till en film som skräckfilmbuffrar fortfarande svär vid.
Spider Man-fans introducerades till den första delen av denna trilogi regisserad av Sam Raimi 2002. Tobey Maguire spelade en anspråkslös Peter Parker och våra hjärtan gick ut till denna vackra föreställning av en vänlig stadshjälte. Den lätthet med vilken Maguire kunde spela en lättsam och självsäker Spiderman och precis så snart övergå till den blyga Peter Parker när han uppvaktar Mary Jane, spelad av Kirsten Dunst kommer evigt att bli etsad i minnena från Spider Man-fansen. Med en stark stödjande roll som James Franco (Harry Osborne) och den galna antagonisten Green Goblin väckt till liv av en mycket skicklig Willem Dafoe, blev Spider Man en av de mest visade filmerna 2002 och en omedelbar hit med sin avsedda publik.
Christopher Nolan behöver verkligen ingen introduktion för han är en av de finaste regissörerna som arbetar i Hollywood idag. Denna psykologiska thriller, som är en remake av den norska filmen (1997) som delar samma namn, spelar Al Pacino, Robin Williams och Hillary Swank. Den extremt välgjorda kriminalthrillern och skildringen av Al Pacino som en detektiv som krånglar i sanningens kant när mördaren spelar tankespel med honom, gör filmen till en sublim upplevelse. Platsen för berättelsen i Alaska där solen inte går ner ger filmen en nästan surrealistisk kvalitet och motiverar sömnlösheten hos detektiv Dormer som spelas av Pacino. Det är en av Nolans finaste filmer och definitivt en av de stora filmerna från 2002.
Ytterligare en Tom Cruise flikar på listan. Filmen är känd för sin teknik och prylar. Och den viktigaste delen är att den porträtterade tekniken faktiskt har översatts till vardagen. Det inspirerade en värld av surfplattor med push och uppdatering av omedelbart innehåll. Touch och rörelsebaserat användargränssnitt. Också teknisk lokalisering av butiker och mega marts. Och den mest kända LED-pekskärmen för sensorer. Filmen ses fortfarande som teknikvärldens Nostradamus och det återstår att se om transportvärlden blir precis som filmen som visas.
Gaspar Noe är en kontroversiell och en avantklassig regissör. Hans film från 2002 med Monica Bellucci i huvudrollen är ett bevis på detta uttalande. Berättelsen följer två män på gatorna i Paris som försöker hämnas våldtäkten av en flickvän. Det som skiljer den här filmen från är den icke-linjära berättelsestekniken, konfronterande material inklusive gore, våld och våldtäkt och den fantastiska skådespelaren från alla rollerna. Det är inte en vanlig film, men filmälskare bör definitivt titta på den här filmen och bekanta sig med andra verk av Gaspar Noe också för de är en visuell behandling av bästa kvalitet.
Regisserad av Martin Scorsese, fångar detta episka perioddrama New York-gatukulturen och all blodsutgjutelse och våld som medföljer den. Det visar ett samhälle där de fattiga måste tillgripa otrevliga medel för att överleva medan de rika inte har några problem med att exploatera de fattiga. Förstärkt med fantastiska föreställningar från Daniel Day Lewis som slaktaren Bill och Leonardo DiCaprio som den avlidna prästen Vallons son, är det inte riktigt förvånande att den här filmen nominerades till kategorin för bästa film i Oscar. Biofilmer med intresse för trivia kommer att veta att även om filmen släpptes någon gång efter att Twin Towers sjönk tragiskt, vägrade Scorsese att redigera det sista skottet och utplåna Towers från horisonten som en hyllning till händelserna den 9/11.
Den här filmen baserad på Broadway-musikalen med samma namn regisseras av Rob Marshall och är bara tvåa på listan på grund av en personlig fördom mot Scorsese. Oscar-vinnaren för bästa filmen blir emellertid automatiskt den bästa filmen 2002. Med Renée Zellweger, Catherine Zeta Jones och Richard Gere i huvudrollen är denna musikaliska kriminalkomedi en otrolig berättelse om kärlek till stjärnan och fallgroparna på vägen. En välregisserad film, blev den första musikalen som vann bästa filmpriset sedan Oliver!
Förmodligen den mest underskattade filmen av Paul Thomas Anderson. Utan tvekan Adam Sandlers bästa prestation till dags dato. 'Punch Drunk Love' berättar om Barry Egan (Adam Sandlers) livlösa liv, hur han ständigt tillrättavisas av sitt systergäng och hur hans tråkiga livsstil väcks av händelser, inklusive att falla för Lena (Emily Watson). Paul Anderson använder Sandlers komiska persona och ger oss en rörande och unik romantisk komedi. Det är synd att filmen floppade på kassan. Kritiker var snälla mot filmen när den släpptes, men inte många kommer ihåg den nu.
Så historien om 'anpassning' går så här; det var 1999 och manusförfattaren Charlie Kaufman hade undertecknats för att göra en filmatisering av ”The Orchid Thief”, men han var frustrerad över ett författarblock eftersom han inte visste vad han skulle tänka på boken. Slutligen skrev han istället ett manus baserat på sina egna upplevelser av att anpassa boken och toppade faktiska fakta med en skönlitteratur. Även om filmen faktureras som en bearbetning av 'The Orchid Thief' är dess primära berättelsefokus Kaufmans kamp för att anpassa boken till en film, samtidigt som han dramatiserar bokens händelser parallellt. Denna geniala självreferens och metacinematiska plotline ensam skulle räcka för att ge en film en plats här, men regissören Spike Jonzes ursprungliga och roliga återgivning samt fantastiska föreställningar runtom får den att sväva precis vid den näst sista positionen.
Regisserad av Steven Spielberg, med Tom Hanks och Leonardo DiCaprio. Det är en biografisk film baserad på livet av en professionell conman Frank Abagnale. Med en fantastisk föreställning från Hanks som en tuff men medkännande FBI-agent och DiCaprio som utan problem förkroppsligar den ungdomliga bekymmerslösa karaktären hos en tonårskonman men samtidigt skildrar den ensamhet som karaktären känner vid främlingen från sin familj, den här filmen var alltid på väg mot framgång . Stödbesättningen som inkluderade Christopher Walken och Martin Sheen tjänar bara till att förbättra en redan utmärkt film om brott.
”Bourne Identity” centrerar kring karaktären av Jason Bourne, en man som lider av minnesförlust och behöver upptäcka sin sanna identitet. Han upptäcker så småningom att han är en CIA-mördare som misslyckades med att slutföra sitt senaste uppdrag och med hjälp av en kvinna lär han sig om sina tidigare handlingar, minnesförlust och får en fullständig bild av historien. A-filmen med högspänningseffekt och energi och även om det har funnits många uppföljare som har kommit ut under åren slår ingenting den råa energin och intensiteten i den ursprungliga flickan. 'The Bourne Identity' är bara action i hög klass och ett komplett underhållningspaket.
Guds stad använde det perfekta verktyget för att samla en massa följer - en tyst och ärlig pojke som drömde om att vara fotograf och en sociopatisk drogherre med djävulens själ. Fernando Meirelles och Kátia Lunds brottsfilm från 2004 skildrar födelsen och tillväxten av organiserad brottslighet i Cidade de Deus-förorten Rio de Janeiro som sträcker sig från slutet av 1960-talet till början av 1980-talet. Filmen fick enormt beröm och fick 90% gynnsam utsikt över Rotten Tomatoes. Dessutom, för att lägga till meriter, infördes City of God som 177: e bästa film genom tiderna 2008 av Empire. Även om det fick kritik på grund av sitt våld infunderade, var filmernas växande popularitet obehindrad.
Regisserad av Roman Polanski är den här filmen lätt en av de bästa filmerna under 2002. Den har verkligen utmärkelser för att stödja den efter att ha vunnit bästa regissör och bästa skådespelarutmärkelsen vid Oscar det året och Palme d'Or vid filmfestivalen i Cannes. . Adrian Brody levererar en enastående föreställning som Wladyslaw Szpilman vars memoar är huvudmaterialet för filmen. Det skildrar den polska invasionen av både tyska och sovjetiska styrkor och lidandet i de polska gettot och det efterföljande upproret. Szpilmans liv med smärta och lidande och äntligen befrielse är en fängslande berättelse som Polanski skickar till skärmen mest skickligt och är definitivt ett måste titta för alla filmälskare.
Spike Lees bästa film sedan 'Do the Right Thing', '25th Hour' är mer än bara en hyllning till New York City - Lees hem - attacker efter 11 september. Smart, återhållsam och atmosfärisk, det är en film om hur 'rädsla' är en integrerad del av allas liv och hur den också driver och påverkar en persons beslutsfattande. Det öppna klimaxet tar filmen till ännu högre nivå av konstnärlighet. Jag är medveten om det faktum att den har funnits i några 'bästa av 2000-talet' -listor, men ändå förtjänar 25th Hour mycket mer beröm än vad den fått.
'Talk to Her' är en av de mest ovanliga filmerna du någonsin kommer att se - inte förvånande, med tanke på att Pedro Almodóvar är vid rodret - men samtidigt är det också en av de mest intellektuellt stimulerande. Filmen kombinerar andlighet och sensualitet på sätt som bara Almodóvar kan föreställa sig och ändå lämnar oss obestridligt rörda. För att inte tala om, filmen har ett otroligt slut som du inte kommer att kunna glömma lätt.