Politiker förblir diplomatiska om dem, religion fördömer dem, men jag är stolt över att säga att film är det enda offentliga mediet som vågar prata om transpersoner och vågar vara nonsens om det. Denna artikel är en ode till sådan filmskapande, som öppnar en dialog om dem, diskuterar dem, debatterar om dem. Men viktigast av allt försöker de skildra transpersoner som normala människor. Denna lista innehåller filmer som talar om transpersoner, tillsammans med att de är trogna deras filmvärden. Så här är listan över de bästa filmerna om transpersoner. Du kanske kan hitta några av dessa bästa transgenderfilmer på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.
'In A Year With 13 Moons' är en tysk film av regissören Rainer Werner Fassbinder vars huvudperson Elvira Weishaupt är kanske den mest annorlunda och spännande karaktären på denna lista. På en impuls ledd av kärlek har Erwin förändrat sin sexuella identitet och blivit en transsexuell kvinna med namnet Elvira. Var beredd för att här får vi inte en historia med ett bra slut, utan vi följer de sista dagarna före Elviras död, genom självmord. På vägen dit faller vi in i en skildring av sexuell identitet, av karaktärens känslor och känslor och av denna värld som tyvärr bortser från ensamhet och desperation hos dem i nöd. En minnesvärd föreställning av Volker Spengler och en konstig och ovanlig film.
Parinya Charoenphol är en 36-årig thailändsk boxare, skådespelerska och modell vars historia har anpassats till skärmen till en vacker och känslomässigt gripande film. Hon föddes manligt men kände sig starkt identifierad med det kvinnliga könet redan i mycket ung ålder. Hon tog emot vem hon var och vände sig till boxning för att försörja sin familj och betala för en sexfördelningskirurgi. En intressant kontrast som presenteras mycket i “Beautiful Boxer”, där boxhandskar och polerade naglar eliminerar alla typer av stereotyper och samlas i en central karaktär som är styrka och beslutsamhet är en inspiration för alla.
'Tomboy' är ett perfekt exempel på fransk filmskapande. Det är tempofylt, lugnt och betraktaren får svara på filmen på sitt eget sätt utan att manipuleras av något annat än vad som finns på skärmen. Jag älskar hur franska filmer använder så lite musik för att mjölka publikens svar. Barnen är enkla, fria och helt trovärdiga. Zoé är helt enkelt anmärkningsvärt, liksom hennes lillasyster. Riktningen är mästerlig. När det gäller ämnet, om du arbetar med barn, kommer du att inse hur sann historien ringer. För att vara exakt är 'Tomboy' en utmärkt skildring av transgenderupplevelse för barn.
Hedwig är en transgender kvinna. En stark, självsäker och energisk tysk kvinna som tar sitt rockband och följer sin tidigare älskares amerikanska turné, en pojke som stal hennes låtar efter att hon stod vid honom som en musikalisk mentor och medarbetare. Under hela sitt elektriska musikäventyr berättar hon delar av sitt liv och ger oss en inblick i hennes förflutna och komplicerade könsidentitetsförändring. Regisserad och skådespelad av John Cameron Mitchell, Hedwig är verkligen en av ett slag och en karaktär som kommer att förbli i minnet under lång tid. Gå Hedwig!
'The Adventures of Priscilla, Queen of Dessert' spelar Hugo Weaving, Guy Pearce och Terence Stamp. Weaving and Pierce spelar för gay dragdrottningar och Terence Stamp spelar en åldrande transgender kvinna. De bestämmer sig alla för att gå in i en buss som de har dött Priscilla och köra över öknen till några dragshows som de kommer att uppträda i en stad som heter 'Alice Springs'. På denna bilresa stöter de på många saker: homofoba övergrepp, de lär sig hemligheter om varandra och de lär sig varandra bättre genom djupa meningsfulla samtal. Det finns inget som det, jättekul med stort hjärta. Söt, rolig och meningsfull.
'Soldier's Girl' är en TV-film som ansluter till alla transpersoner. Ett IMDb-användargranskning , vilket bevisar min poäng ”…. att vara en TS (Transgender), för mig var det mer än verkligt. Jag interagerade med Calpernia och återupplevde mina egna minnen som hennes upplevelser tog upp till ytan i mitt sinne. Jag tror inte att producenterna kunde ha presenterat berättelsen bättre… .. ”. Filmen är inspirerad av en sann historia. Historien bakom Calpernia Addams och PFC Barry Winchells kärlekshistoria är lovande men samtidigt tragisk. Det bästa är att 'School Girl' inte predikar, det berättar helt enkelt om en kärlekshistoria som går väldigt fel.
”Boy Meets Girl” är berättelsen om en transgender ung kvinna som bor på landsbygden i Amerika och längtar efter att flytta till New York för att studera mode. Hon möter en rik tjej som uppskattar henne, och deras förhållande förändrar många människors liv. Denna film har en lysande rollbesättning och ett bra manus. Berättelsen är skriven med en både hållbar inställning och en vacker känslighet. Det berör många aspekter av transgenderlivet och det berör känslorna perfekt. Michelle Hendley, (som huvudpersonen, Ricky, visar på en föreställning som är modig och hjärtvärmande.
Filmen går på en fin linje mellan drama och komedi. Att bibehålla allvaret i ämnet men samtidigt injicera komedi gör visningen lite enklare och underhållande. 'Transamerica' handlar om Stanley 'Bree' Osbourne, spelad av Felicity Huffman, en preoperativ transsexuell vars liv håller på att förändras för alltid. Inte på grund av operationen utan för att han upptäcker att han hade fått ett barn i ett annat liv och den här pojken behöver hans hjälp. Med sin operation bara en vecka borta måste Bree komma överens med att ha ett barn och hur hans transformation kommer att påverka båda deras liv. Filmen anses vara en av de bäst gjorda i ämnet.
Förutom att vara en fantastisk film, är det också en som bär ett stort viktigt budskap när han berättar historien om Ron Woodroof, som hjälpte patienter som uppnåtts av AIDS att få rätt medicin, efter att ha fått diagnosen och fått 30 dagar att leva på 80-talet un- avancerad medicinsk värld. Rayon är en drogberoende transsexuell kvinna med hiv som samarbetar med Ron och även om han står inför ett olyckligt öde ändrar huvudpersonen till det bättre när han långsamt får förståelse och respekt för hennes livsstil och går upp för att försvara henne från andra diskriminatorer. Det är den kraft som hon sprider när hon uttrycker sin sanna identitet, även om hon fortfarande inne i sig bär en trasig själ som är skadad av sitt förflutna. Denna vackra och ömtåliga karaktär kommer att dröja kvar i ditt hjärta, och för det, en enorm applåder och respekt till Jared Leto, som inte har och förmodligen aldrig kommer att sluta imponera.
Mitt i alla de otroliga föreställningarna han har levererat kommer man aldrig att glömma rollen som transsexuell Lili Elbe som Eddie Redmayne graciöst skildrade i det romantiska dramaet 'The Danish Girl'. Lili är en karaktär som vi djupt har empati med när vi är inbjudna att följa med den upplysningsprocess som hon genomgår, och därför förstår de de inre och yttre svårigheter som hon måste möta och som förändras inom henne. Inspirerad av den verkliga danska målaren i början av 1900-talet visar karaktären intensiteten i vad det är att vara en av de första transsexuella som genomgår sexfördelningskirurgi. En föreställning att berömma för alltid.
Baserat på en sann historia berättar denna fiktiva berättelse om erfarenheterna av Teena Brandon, spelad av Hilary Swank, en sexuellt förvirrad ungdom som bestämmer sig för att leva som en man. Hennes förhållanden med en grupp människor i en mellanamerikansk liten stad väcks levande med framträdanden från flera okända unga skådespelare som väcker dessa karaktärer till liv. Filmen hakar i dig med en vackert sammansatt titelsekvens som visar oss hur Teenas vän hjälper henne att klä sig som en kille så att hon kan gå till en rullskridbana och träffa tjejer.
Det är tydligt från början att Brandon är en självhatande lesbisk, frustrerad av den förtryckande miljön hon bor i, och känner att hennes enda tröst är att ta på sig kläder för pojkar för att njuta av kvinnorna hon bara kan drömma om när de är klädda. som en tjej. Filmen fungerar för att regissören och hennes filmfotograf tvingar oss med bilder som komplimangerar det gripande manuset. Även efter nästan ett par decennier av släppet är 'Boys Don't Cry' fortfarande en av de mest effektiva filmerna på transpersoner.
'Ma Vie en Rose' eller 'My time in Pink' är en berättelse om en pojke som tror att han kommer att växa upp till en tjej, som gillar att klä sig som en tjej, som drömmer om att gifta sig med sin pojkvän. Det är en svår historia, åtminstone för människor som har problem med ämnet, men det är välutvecklat, med ett fantastiskt manus och fantastisk prestanda av huvudskådespelaren. Det som gör att filmen sticker ut från resten av listan är att berättelsen handlar om en transkön som inte involverar dragdrottningar eller oroliga transvestiter med dåliga hemmaliv. Det är snarare en enkel karaktärstudie av pojken. Karaktären hanterar hårda verkligheter, avslag och att plockas ut för vad du tror. Detta gör att du får medkänsla med honom, oavsett om du är transgender eller inte.
En spektakulär film av Pedro Almodóvar som undersöker en uppsättning samhällskomplexiteter som inkluderar transsexualism, från man till kvinna, ett ämne som känns som ett helt naturligt och logiskt tema med tanke på regissörens återkommande intresse och utforskning av kvinnliga karaktärer. Agrado är huvudpersonen Manuelas gamla vän, en självsäker och kvick transkön prostituerad, en karaktär som vi styrker och som är vänlighet och ärlighet vi älskar. Den anmärkningsvärda föreställningen av Antonia San Juan, en transsexuell själv, har gjort denna spanska karaktär att minnas. Även med ett misshandlat och sårat ansikte ger hon transsexuella skönhet och värdighet i den mest råa och minnesvärda formen.
Ju mindre du vet om den här filmen, desto bättre. Jag kommer inte att berätta något förutom vilken välskriven och välskött film det här är. Från de första 15 minuterna, som huvudsakligen är dialog mellan två skådespelare, dras du helt in i filmen, som har nästan drömliknande egenskaper. 'The Crying Game' fortsätter att sticka ut i de översta raderna av intelligenta, läskunniga och provocerande psykologiska thrillers. I hjärtat är det en anmärkningsvärd studie av lojalitet, identitet och svek.
En texturerad utforskning av trohetens och vänskapens karaktär, filmen förankras av fina centrala föreställningar från Jaye Davidson, Forrest Whitaker och Stephen Rea. Den amerikanska skådespelaren Whitakers fullständigt övertygande skildring av en modern urbana britt är verkligen ett gott bevis på hans imponerande sortiment. Det är kanske Whitakers bästa prestanda. Det triangulära förhållandet utforskar det huvudsakliga temat på många nivåer, och de fina supportföreställningarna från Jim Broadbent och Miranda Richardson ökar rikedomen i Jordans film.