12 bästa åldershindifilmer genom tiderna

Övergången från tonåren till vuxenlivet är en som alltid sker naturligt. Ingen kan tvinga fram denna förändring. Det finns inga märkbara vetenskapliga åtgärder för att åstadkomma förändringen. Det är därför ett av de tuffaste jobb för en filmskapare att fånga denna vackra process. Till skillnad från Richard Linklater, vars 'Boyhood' är en oöverträffad bedrift, befinner sig andra regissörer på en hård plats. Bollywood, som kritiserat och förlöjligt det är, har krossat några av de bästa äldre filmerna som verkligen har fascinerat och fångat kärnan i denna metamorfos. Det finns ingen specifik film som startade trenden, vilket lovar bra för genren, eftersom det inte borde vara ett medvetet försök.

Att åldras är inte nödvändigtvis någon som drar år från sitt liv och blir gammal. Det handlar om att mogna och utveckla ett moraliskt samvete som gör att du kan bedöma dig själv och vara en stark, oberoende individ. Så här är listan över de bästa filmerna från Bollywood. Glad läsning!

12. Rockford (1999)

Ett ungt och naivt barn flyttar till en internatskola för att fortsätta sin utbildning. Osäkert och obekvämt på grund av bristen på kända ansikten blir barnet gradvis vän med medstudenter och blir romantiskt involverad med en tjej. Den klichéhistorien är inte full av överraskningar. Även om spelarna ger en tappert ansträngning var den oansvariga riktningen en stor svik. Sammantaget en fin bit konstnärligt arbete som berättar historien om varje barn som alltid flyttar hemifrån.

11. Zindagi Na Milegi Dobara (2011)

ZNMD är mer än bara en film om tre vänner som binder sig över en bilresa. Det handlar också om att hitta sitt verkligaste jag. Sällan hittar du en film som firar livsandan som ZNMD gör. Det som också är kreditvärdigt med ZNMD är att det är en kvinnas hjärnbarn: författarregissören Zoya Akhtar. Hon fångar människors osäkerhet och inre önskningar lika vackert som Spaniens underbara landskap.

10. Gippi (2013)

Karan Johar slog alla rätt fläckar med denna bedårande och förtjusande funktion. Gippi, en överviktig tonåring, kämpar för att hantera de fysiska och sociala förändringar som följer med hennes ålder. Snart lär hon sig att släppa sin osäkerhet och älska sig själv för exakt vem hon är. Filmens djärva uppfattning om tjejer som blir skämda och förlöjligade för sin kropp är både beundransvärt och effektivt. Den lättsamma filmen lovade många känslomässiga sekvenser, blandade med passiv komedi och sarkasm. det levererade just det, tog den konventionella historien om varje tjej någonsin och fick oss att inse hur speciell var och en är på sitt sätt.

9. Highway (2014)

Alia Bhatt vann verkligen mitt hjärta och respekt med denna sublima uppvisning i Imtiaz Alis ”Highway”. Hennes utsökta uppvisning av motståndskraft, dämpade skrik mot övergrepp tidigare i hennes liv och de allmänna begränsningarna som band henne som en fängslad förövare till kedjor, helt ödmjuk och orädd inspirerad att utmana dessa orättvisor. Hennes förrädiska bortförande från flyktande goons visade sig gradvis vara hennes befrielse från hennes bekväma men begränsade liv. Imtiaz har en förkärlek för att skapa sådana skiktade plotlinjer, och 'Highway' var inte annorlunda. En riktig prestation när det gäller skådespel och ärlig riktning.

8. Sexton (2013)

Nu var detta en som utmanade folket och satte CBFC i ett moraliskt problem. Utan att visa upp nakenhet eller vulgäritet, var styrelsen i ett fall att godkänna detta försvårande men ändå medvetna stycke om tonåren och hur unga tjejer idag måste klara av att växa i detta mycket patriarkala och fördomsfulla samhälle. Berättelsen använder tre tjejer som en ledning till dess vilja att förvirra och lyfta fram de svåra tabuer som samhället är så nonchalant och obevekligt insvept i. Deras försök att agera som vuxna och utforska deras sexualitet förtjänar vår uppskattning och beröm. Lågbudgetfilmen är en oraffinerad juvel i den eklektiska påsen med olika filmer i Bollywood.

7. Rang De Basanti (2006)

En grupp unga högskolestudenter försöker återskapa Indiens frihetskamp i form av en pjäs. Ursprungligen orolig för dess betydelse och helighet, drabbar dem ett otrevligt ögonblick av självförverkligande och förvandlar dem till politiskt medvetna och ansvarsfulla medborgare i nationen. Inte en konventionell äldre berättelse, 'Rang De Basanti' var och förblir fortfarande ett fenomen i de ständigt föränderliga konturerna i hindi-biografen. Filmen stänker av nationella känslor och förmedlar en patriotisk uppmaning till de förförda medborgarna i landet att ta initiativ och återföra Indien till sina gyllene glansdagar.

6. Lakshya (2004)

Hrithik Roshan insåg sin verkliga potential med detta hjärtliga krigsdrama. 'Lakshya' blev en sensation när den först kom ut, förhärligad för sin modiga och lämpliga skildring av en fiktiv berättelse om en arméman, mot bakgrund av Kargil-kriget. Det uppmuntrade patriotism och nationell integritet, med några av dess sånger som fortfarande surrade stolt av både soldater och medborgare. Karan Shergill är en bortskämd och bortskämd brat, som bestämde sig för att lämna sitt lyxiga liv för att gå med i armén och bevisa för sin far hans sanna sak. Den vackert konstruerade berättelsen kommer att lämna dig i fläckar, trots att du vet vad som kommer kommer du fortfarande inte att ha empati. Akhtar gör ett överlägset jobb med att regissera filmen och lägga varje tegel noggrant till perfektion. Men det är Shankar-Ehsaan-Loys musik som gör det till den framgång det är.

5. Dil Chahta Hai (2001)

Hur kunde listan ha fyllts utan att nämna detta moderna mästerverk? 2001 var ett år som gav Indien och Aamir Khan de två bästa filmerna som någonsin gjorts i Bollywood. 'Dil Chahta Hai' var en av dem. En okonventionell och aldrig sett tidigare ta på sig moderna och förändrade livsstilar hos människor, som rör sig snabbt från slö och begränsad till flytande och befriad, och filmen satte normer för andra att efterlikna som ännu inte ska hända. Allvarliga relationer litar på grunden och bindningen av tre västvänner och lämnar dem missnöjda och missnöjda med livet. Den skiktade berättelsen använder och försöker utforska vissa 'tabu' -teman som strider direkt mot samhällets normer. En lysande film av självförverkligande och förtroende.

4. Jo Jeeta Wohi Sikandar (1992)

Bästa och Bollywood är synonymt med Aamir Khan. Utan att nämna perfektionistens namn är någon lista som andas bäst och Bollywood i samma kadens ofullständig. Berättelsen förstorar och undersöker Sanjays (Khan) bekymmerslösa och likgiltiga inställning till livet i allmänhet. En rik och bortskämd brat, hans liv förvandlas med sin starka vilja att tävla och vinna det årliga cykelmästerskapet. Han avstår från alla världsliga nöjen från sitt bekväma liv och ägnar sig åt att vinna pokalen. Han går igenom hela en båge tonårings båge till en idealisk mästare och det är inget annat än en ren glädje att följa med på denna resa.

3. Wake Up Sid (2009)

Ranbir Kapoor förlossade sig verkligen och fullständigt med detta roliga äldre drama. Efter debatten av 'Sawaariya' vänds Kapoors oskyldiga och ibland självupptagna som Sid, en rik, lat och självisk college-unge, verkligen ödmjuk. Sid är lika otrevlig för livet som vår hand är för vår kropp när vi sitter på den. Om han ignorerar den hemska analogin förändras hans liv helt, det gör också hans uppfattning om det med introduktionen av Aisha, en ljus och oberoende författare från Kolkata. Konkana Sen Sharma är en av de mest underskattade och underskattade skådespelerskorna i branschen, och den här filmen är bara en av anledningarna till att det borde förändras. En hjärtkänsla som kräver din uppmärksamhet!

2. Udaan (2010)

'Udaan' blev ganska snabbt en av mina favoritfilmer vid den tiden. Filmen berättar om återkomsten av Rohan, en tonårspojke, som utvisades från sin skola, till sin strikta och obevekliga far, som inte är nådig mot honom. Under hans strikta ansvarsområde blir Rohan frustrerad, hans dämpade indignationer mot sin fars dogmatiska och underminerande auktoritet faller på döva öron, för att inte hans hjälplösa farbror. För sin egen frihet och sin lilla brors liv bestämmer han sig för att fly till en annan stad och leva ett värdigt liv. En verkligt fantastisk roll gör rättvisa åt ett vackert skrivet manus. Vad som mest resonerade med mig var att denna tirad Rohan hade, var emot hans fars hårda metoder, men inte honom. Hans krångel med hans livsstil och primitiva syn på samhällsnormer är inte en kamp direkt mot sin far. Regissören försökte implicera poängen genom flera fristående i filmen. En lysande utföringsform av mod och beslutsamhet.

1. Pather Panchali (1955)

Indien var välsignad att få en visionär auteur som Satyajit Ray född i den. Hans exemplariska skicklighet när det gäller att hantera kameran och krita ut scener är verkligen inspirerande och grovt obestridd, även i samtida tider. Hans 'Apu' -trilogi anses allmänt vara en av de största som världen har sett, och indubitabelt Indien någonsin har producerat. ”Pather Panchali” var tillfälligt Rays regidebut, som också utgjorde den första av trilogin. Det bekantar oss med Apu, en pittoresk och ädel enkel, och hans fattiga familj, som står inför den makabra plågan av fattigdom. Denna miasma av hjälplöshet och hopplöshet ökar i storlek när Apus far och familjens chef lämnar staden för att tjäna mer och hans äldre syster dör av feber. Det faller på sexåringens blygsamma axlar att trampa tillbaka familjens liv på rätt spår. Den häpnadsväckande riktningen gav oss en del kylande och fantastiska bilder. Några av filmen är så vackert fångade att det gör ont i hjärtat att filmen inte vann utmärkelsen Best Foreign Film.