12 bästa spel för vuxna genom tiderna

Vi har en tvättlista med missuppfattningar om vår värld och vad som händer inom den. Ett av våra största sådana misstag måste vara det faktum att vi traditionellt anser att videospel endast är avsedda för barn och tonåringar. Som konstform har videospelens fördelar länge diskuterats och mediet har verkligen kommit långt för att bli ett bekant uttryckssätt i nuet. Från att skildra pressande frågor som depression och samhällskorruption till deras oöverträffade innovation är videospel perfekt för vuxna, som bättre uppfattar komplexitet och kan uppskatta videospel mycket mer för sin nyanserade och ärliga berättande. Här är listan över de bästa vuxnaspelen som du kan spela på PS4, Xbox eller Nintendo Switch. Dessa roliga vuxnaspel kan få fram det bästa bland vuxna, hackade av en tråkig, rutinorienterad värld men också berikad av deras flerskiktade upplevelse:

12. Bayonetta 2 (2014)

Medan den eponyma huvudpersonens stilfulla hår och förföriska handlingspositioner pekar mot den typiska japanska mainstream-kulturen, gör den sömlösa spelmekaniken och det givande progressionssystemet ”Bayonetta 2” till ett av de viktigaste spelen i det senaste minnet. Spelet består av ett djupt stridsystem och innehåller en mängd olika drag, från skott till slo-mo-undvikelser. Det är nästan omöjligt att tro att Nintendo publicerar serien, med tanke på hur den ses som att den främst erbjuder familjeorienterad biljettpris, men vi klagar verkligen inte.

11. Limbo (2010)

Ett av de mest skrämmande vackra videospel som någonsin pryds på våra skärmar, Playdeads 'Limbo' är ett bona fide-mästerverk. Vi ger oss ut på en dödlig resa för att rädda en liten pojkes syster i, som titeln antyder, världen av limbo. Spelets hisnande svartvita bilder förmedlar skräck underbart och en övergripande känsla av förlust smärtsamt. Från förfallna hotellskyltar till vattendroppar som genljuder över den trista utsträckningen av limbo, gör inställningen ett fulländat jobb med att övertyga oss om hur verkligt allt är. Från tankeväckande utforskningssträckor till gripande jakter bort från jätte spindlar har 'Limbo' allt, och allt kan väl passa för mer vuxna sinnen att uppskatta dess anmärkningsvärda tvetydighet kanske lite mer.

10. South Park: The Fractured But Whole (2017)

Obsceniteterna i det senaste 'South Park' -spelet börjar från själva namnet och släpper inte upp, vilket gör det till en anmärkningsvärt korrekt återgivning av den berömda, respektlösa tv-showen. Spelet ändrar formeln, med spelare som spelar som superhjältar i detta otäcka och satiriska rollspel. Medan krasshumoren inte är så överraskande, med tanke på dess källmaterial, är det emellertid dess detaljerade strid, som naturligtvis har en hel massa fantastiska superförmågor, men också innehåller djupa rutnabaserade slagsmål. För fans av showen kan det faktum att det mesta av spelet, särskilt de klippta scenerna, se ut precis som showen bara göra det bättre.

9. Night in the Woods (2017)

En titt på 'Night in the Woods' och det är helt normalt för dem som inte har spelat detta att tänka på hur det kommer upp på just denna lista. Men bli inte upptagen av dess livfulla, animerade bilder och de mest bedårande kattpersonerna. 'Night in the Woods' är en pärla i ett spel som förkastar de avgörande teman som det beskriver. Vi följer i fotspåren från ett 20-årigt collegeavbrott som återvänder till sin hemstad och ser hur det verkar ha utvecklats utan dem. Det finns en gripande känsla i vår huvudpersons desillusion som talar till oss på en primär nivå, och faktiskt nyansen skulle missas av yngre spelare som hellre skulle bli förskräckta av spelets visuella, som naturligtvis är fantastiska i sig.

8. This War of Mine (2014)

Spelare över hela världen har en helt annan förståelse för krig, med år av 'Call of Duty' i ärmarna. Det här är inte för att baska sådana spel, utan de har varit ganska viktiga för att förmedla den allmänna känslan av krig som är meningslös i alla bemärkelser. Tyngdpunkten på actionuppställningar som framstår som en symbol för cool tar kanske bort allvaret i det hela. Påverkat av Belägringen av Sarajevo under Bosnien kriger, ”This War of Mine” är i en riktning helt motsatt till sådana vanliga spel. Dess fokus ligger i att hjälpa en grupp överlevande att överleva genom att använda tillgängliga material. Huvuddelen av åtgärden äger rum under kvällen på grund av prickskytteld under solen. Spelare skulle behöva skaffa förnödenheter, bli vän eller döda andra överlevande, allt för att förbättra sitt skydd, läka andra överlevande och göra mat. 'This War of Mine' är ett djupt personligt och gripande krig, och ger vuxna spelare ett grundat, dyster och ärligt perspektiv på något som de flesta aldrig kommer att behöva uppleva.

7. Outlast (2013)

Medan skräckspel historiskt har förlitat sig på samma tekniker och använt samma troper för att få lite rädsla i våra rum, '' Outlast '' slog trenden och förtjänade utan tvekan det mest innovativa och ännu viktigare, det mest effektiva skräck spelet i denna generation. Spelet sätter oss i de skakande skorna hos en journalist beväpnad med bara en kamera när vi tittar runt på ett hemsökt psykiatriskt sjukhus. Där detta spel är mest effektivt är dess övergivande av handlingsmekanik. Istället fokuserar det på att överleva, höja insatserna och ge oss betydande gåshud. 'Outlast' är inte för svaga, och vuxna kan bara bli rädda en bråkdel av en sekund senare för att 'njuta' av det mer.

6. Mortal Kombat X (2015)

“Mortal Kombat” -franchisen har varit en grundpelare i stridsgenren under lång tid. Dess benägenhet mot våld skiljer sig åt även i sin genre. Det senaste erbjudandet från utvecklaren NetherRealm Studios erbjuder en kort men brutal berättelse som erbjuder spelare att spela som olika karaktärer som rensar ut någon ond straff. Det finns en uppsjö av karaktärer till hands, alla med sina unika färdigheter som är själva föreställningen om grymhet, hittills osedda i ett så populärt videospel. Med allt detta på tallriken kan vuxna spelare lika gärna höra Scorpions berömda rop: 'Kom hit!' när de börjar spela.

5. Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008)

Hideo Kojima har lånat sin mästerliga touch till flera spel genom åren, men den enda serien för vilken han kommer att förbli en legend i spelhistoriken är 'Metal Gear.' Med den fjärde huvudsatsen är fokus på en äldre orm som vågar på ett till synes sista uppdrag för att eliminera hans nemesis Liquid Snake. Spelet hyllades allmänt för sin förbättrade smygmekanik, detaljerade karaktärsskisser och nya element som Drebin Points System. Huvudstjärnan var den känslomässigt övertygande historien som såg Snake hantera allvarliga teman som depression och död. Mycket mer än en action-shooter hade 'Metal Gear Solid 4' en mogen och tankeväckande plot som engagerade vuxna mer över hela världen.

4. Dys4ia (2012)

Frustration. Det kanske mediet där detta fångas mest är videospel. Där spelare regelbundet misslyckas med nivåer och spelar om dem för att gå vidare. Där ett försök inte räcker för att avsluta allt som ett spel har att erbjuda. Föreställ dig nu ett spel som exemplifierar denna mycket frustration, men som mest hjärtligt och verklig. Anna Anthropys 'Dys4ia' är en anmärkningsvärd kommentar till nöden hos människor som lider som ett resultat av det kön och kön som tilldelats dem vid deras födelse. 'Dys4ia' använder en abstrakt estetik och gör att du inte kan spegla den ofattbara nedslående som människor som är transpersoner står inför. Det är talande, brutalt ärligt och svävar högt i sin smärta, och är ett spel som alla vuxna borde spela överallt.

3. Tearoom (2017)

Utvecklaren Robert Yang levererar ett blåsigt spel i form av 'The Tearoom', en gratis offentlig badrumssimulator som attackerar polisarbete av män som har sex med män, vilket historiskt sett har fått fruktansvärda konsekvenser. På spelets webbplats citerar Yang en incident från 1962 i Ohio när den lokala polisavdelningen ställde in en övervakningskamera bakom en tvåvägsspegel i ett offentligt badrum för att i hemlighet filma män som deltar i samlag med andra män och sedan fängslar dem åtminstone ett år under deras drakoniska sodomilagar. I dagens så kallade ”moderna” tider när övervakning, polisarbete, attackering av dem som inte passar binärbilden fortfarande finns mycket, är Yangs spel en ny och nödvändig syn på frågan. I en lysande innovativ ansträngning som är en stram klap på censurstandarderna byts penis mot vapen, för som Yang själv uttrycker det, '& hellip; det enda som spelindustrin aldrig kommer att moderera eller förbjuda vapen. Nu är det inget fel med att killar uppskattar andra killars vapen, eller hur? '

2. Passage (2007)

Legitimiteten för videospel som konstform har diskuterats mycket i akademiska kretsar, och till och med nämnts i den här artikeln tidigare. Utgåvan har stadigt fått valuta under senare tid, och ett spel som har bidragit till att inleda denna viktiga diskussion är Jason Rohrers ”Passage”, ett mycket experimentellt spel som varar i bara fem minuter.

Vad kan något spel säga på bara fem minuter? Visas mycket faktiskt. För ”Passage” är en skildring av en människas hela livstid med förödande effekt.Sidrollen följer en skattejägare som antingen kan fullfölja sitt kall och förbli ensam eller välja att gifta sig för intimitet och tillgivenhet och avstå från sin skattjakt. Medan spelare kan göra val är spelets begränsade natur en brutal vikt för dess berättelse, och dess oundviklighet tjänar bara till att framhäva dess representation som det mänskliga tillståndet. Oavsett om 'Passage' är ett spel eller ett konstverk, efter att vuxna har tagit bort sin hisnande känsla av existens, kommer den frågan inte att spela någon roll.

1. Fez (2012)

När Phil Fish dök upp i 'Indie Game: The Movie', en inspirerande dokumentärfilm om fyra oberoende spelutvecklares kamp för att släppa sina spel, stod han ut. Med sin galna passion som sträcker sig över fem år skapade han 'Fez', utan tvekan det mest unika plattformsspel som någonsin släppts. Utseende bedrar här, med spelets retrovisuella bilder som inte avslöjar de invecklade funktionerna under vid första anblicken. Fiskens unika twist var just det, att kunna vrida hela världen via fyra axlar. Detta avslöjade nya sätt att korsa nivåer och avsluta arenor, med spelare som får Fez att hoppa och sedan vrida världen för att få Fez på ett tidigare osett område innan de går ner, bara ett exempel.

'Fez' är ett verk av obeveklig hängivenhet och häpnadsväckande geni, med dess komplexitet och uppmärksamhet på detaljer oöverträffad av de flesta av dess konkurrens och även utanför. Vuxna skulle kunna förstå spelet bättre på grund av hur svårt det kan bli, men belöningen är för stor. För att kunna spela 'Fez' tjänar som en belöning i sig själv.