10 bästa tragedifilmer genom tiderna

Hela historien är full av tragedier som mänskligheten aldrig kan kontrollera. Brutala mord, folkmord, naturkatastrofer tenderar att rocka de normala liv och kasta det i turbulenta vatten. Och oftare än inte påverkas de oskyldiga som inte har en aning om vad som händer. Flera av dessa incidenter har blivit de internationella rubrikerna medan andra är begravda av dunkelhet. Flera av våra filmskapare har grävt in i historien om dessa incidenter och producerat ädelstenar medan de skildrar berättelserna. Vi på Cinemaholic , har presenterat listan över de bästa tragedifilmerna. Du kan titta på några av dessa bästa tragedifilmer på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

10. Titanic (1997)

Kanske den mest populära filmen på vår lista, ”Titanic” slog alla rekord när den släpptes 1997. James Cameron gjorde det omöjliga och skapade en teknisk revolution samtidigt som han visade att det gigantiska skeppet sjönk. Utarbetade uppsättningar, en berikande kärlekshistoria, färgglada karaktärer, surrealistisk musik och en tårfylld avslutning stavade framgång redan från första skottet. 'Titanic' levde upp till sin betydelse och slog rekord och prisrekord när den släpptes. Sällan blir en film visuellt fantastisk och filmiskt bra tillsammans. Katastrofen 1912 visades på ett så storslaget sätt som möjligt. Kärleken var verklig och dödsfallet var verkligen smärtsamt. Scenerna när fartygskören deltar i en sista omgång eller när kaptenen bestämmer sig för att stanna kvar på fartyget till slutet var känslomässiga till randen. Slutet var underbart och publiken kan inte låta bli att tappa några tårar. Celine Dions magiska sång skrev om romantikens bok och inspirerade kärlek bland en kommande generation. Och det gav oss Kate Winslet och Leonardo DiCaprio. Behöver vi säga något mer?

9. Dans med en främling (1985)

1950 var ett historiskt år för Storbritannien. Det var sista gången en kvinna prövades och hängdes med Ruth Ellis som den olyckliga mottagaren av straffet. Mike Newell tog det modiga beslutet att visa upp sitt liv på storbildsskärmen med sin kritiska hit 'Dance with a Stranger' från 1985. Ruths liv är i bästa fall sorgligt, efter att ha varit tvungen att försämra sin sociala status till avloppet för att överleva. Hon hade förkastats i varje ögonblick och hennes kärleksliv var alltid skakigt. Smärtan och patoset är vanligt hela tiden och den här filmen bär dessa toner till perfektion. Publiken får sympatisera med huvudpersonen när hon skjuter sig till fängelset. Till slut undrar alla om döden hade varit en välsignelse efter att hennes tår fyllde livet. Lycka hade varit en illusion och Mike Newell visade det otroligt bra. Huvudparet Miranda Richardson och Rupert Evertett har den här filmen tack tack vare att den förde deras karriär i rampljuset.

8. Mississippi Burning (1988)

Dödandet av medborgerliga aktivister, två judar och en svart, hade väckt en het debatt om morden och de olika metoderna som detektiverna använde för att komma till sanningen. Sir Alan Parker dokumenterar FBI: s undersökning av dessa mord och avslutar vid deras avslutning. Rasismen, fientligheten och utseendet på den olagliga Ku Klux Klan visar sig vara spärrar i utredningen och detektiverna var tvungna att tillgripa krokiga metoder för att komma till sanningen. Iscensatta kidnappningar, tvång och falska hängningar användes för att komma till botten i ärendet, ifrågasätta gränsen för frihet som måste ges till utredarna och omfattningen av gränsen mellan en brottsling och en detektiv. Scenen i Mississippi brann hett med dessa frågor och Alan Parker berättade om dem perfekt. Starka föreställningar av Gene Hackman och Willem Dafoe hjälpte den att uppnå en kultstatus i modern film.

7. Apollo 13 (1995)

Apollo 13 var en av de mest ökända rymdolyckorna som skett och Ron Howard tog det modiga beslutet att dokumentera händelsen på silverskärmen. Han gick i stor utsträckning för att åstadkomma en naturalisering för filmen och lyckas genom att ta hjälp av NASA för teknisk noggrannhet. Hela effekten var en tumultartad åktur av ansträngda känslor, spänning och rädsla från den första upphöjningen till splashdownen. Publiken flyter med de tre astronauterna när de bara litar på sin vilja att göra den farliga resan hemma. Det går aldrig över toppen men förblir känslomässigt tillgängligt för publiken så att de kan ansluta sig till och medkänna sig med tragedins offer. Tårar av glädje tappas när de lyckas återvända heroiskt efter en lång period av spänning. Besättningen ledd av trion Tom Hanks, Kevin Bacon och Bill Paxton ger fantastiska föreställningar när rymden fastnat astronauter och förvandlar filmen till en av de mest minnesvärda klockorna på senare tid.

6. Boys ’Don't Cry (1999)

Det är inte fel att vara annorlunda, men tyvärr har vi människor misslyckats med att förstå detta grundläggande livskoncept och misslyckas aldrig med att förlöjliga eller till och med eliminera någon som inte är ”normal” är vår åsikt. Livet till Brandon Teena, den amerikanska transpersonen som antog en manlig identitet för att leva och hitta kärleken, och som brutalt dödades, skapas på ett övertygande sätt i Kimberly Pierces 'Boys' Don't Cry '. Filmen är så välgjord att publiken faktiskt kan känna varje smärta i Brandons liv när han söker kärlek och fred i sitt liv. Filmen berättar om det demokratiska samhällets hyckleri och kärleken mellan Brandon och Lana mitt i den rasande intoleransen. Hilary Swank hedrar den avlidne Brandon Teena och tar sin kärlek över de sociala normerna och begränsningarna för man / kvinna. Hon var felfri i sin skildring och tog fram hans själs önskningar och okonventionella skönhet. Hon var oerhört naturlig och känslomässig och mötte en uppförsbacke för kärlek och en plats i samhället. Detta är verkligen Swanks bästa framträdande hittills och en av filmerna i den senaste historien.

5. Hotel Rwanda (2004)

I ett litet land i Afrika som heter Rwanda inträffade en händelse vars grymhet var oöverträffad. 1994-morden på tutsierna av hutuerna var parallella med nazismassan av judmassakern. För tyskaren Oskar Schindler fanns en viss rwandisk hotellägare Paul Rusesabagina som opererade på samma linjer som sin tyska motsvarighet och riskerade sin egen nacke för att rädda över tusen tutsier under förintelsen. Don Cheadle gav en karriär som definierade prestation som Hutu Hotelier och vann hjärtan med sin beslutsamma person under krisen. Filmens vinnande faktor ligger i dess enkelhet - den försöker aldrig göra mycket men berättar en berättelse om obehaglig smärta och skräck och detta väcker en kraft av tyst protest. Publikens sympati är närvarande eftersom de kan känna känslorna hos folket i Rwanda. Terry Georges 'Hotel Rwanda' är fortfarande en av de bästa verkliga filmerna som spelats in hittills.

4. United 93 (2006)

Attackerna den 9 september 11 2001 är den mest dokumenterade och ökända terroristattacken genom tiderna. Bortsett från kraschen av de ikoniska World Trade Center-tornen i New York, fanns det en annan historia om en strid mellan de onda terroristerna och några livliga vanliga män som satte upp en utmaning när United 93-passagerarplanet kapades för att fungera som en missil riktad vid US Capitol. Paul Greengrass använde sista minuten-meddelanden som skickades av passagerarna ombord, när ”soldaterna” spände på och kämpade för landet, för att bilda sitt manus. 'United 93' var mer än bara en film som hedrade dessa hjältar, det är en symbol för sann patriotism som visas inför faran. Den visar hur vanlig människa har makten att bekämpa rädslan för döden efter ett ögonblick av insikt och kamp för landet och deras nära och kära. Ingen fara är tillräckligt stor eller är någon utmaning svår nog att strypa deras styrka. Paul Grenngrass gjorde ett frysande dokument om dessa fakta baserat på det modigaste exemplet på vanliga människor som tar upp vapen. Det här är en film som gör att publiken vill stå på fötterna och applådera med tårar i ögonen. Honnör! Förenad!

3. Zodiac (2007)

Utsikterna till en seriemördare på lös är verkligen skrämmande. Men den sorgligaste delen av allt är offrenas öde. De var oskyldiga och hamnade som bönder i någons krokiga spel. David Finchers 'Zodiac' är baserad på en av de ökända seriemördare, The Zodiac Killer, som terroriserade Nordkalifornien i slutet av 1960- och 1970-talet. David Fincher, i sin vanliga slumrande stil, hämtar en fin thriller och visar de noggranna ansträngningarna att fånga honom, ledd av Robert Graysmith och Paul Avery från San Francisco Chronicle. Filmen är höljd av ångest, föraning och rädsla. De psykologiska testerna som journalisterna och detektiverna var tvungna att genomgå varje dag har visats tydligt. Bristen på actionscener hjälpte till att fokusera på den mentala aspekten av spelarna på båda sidor av ärendet. 'Zodiac' är ett av de finaste verken i mystery-thriller-genren och det olösliga fallet har berättats fantastiskt. Jake Gyllenhaal, Robert Downey Junior och Mark Ruffalo bildade en fantastisk trio i spetsen och deras ärliga föreställningar gjorde att filmen sticker ut ännu mer.

2. Elefantmannen (1980)

Tragedi slår inte alltid med ett smäll och påverkar folkmassor. Det kan komma in tyst och utlösa förödelse i livet för en oskyldig person som inte har något att göra med händelserna. Sådan var en tragedi som drabbade Joseph Merrick, grymt kallad 'The Elephant Man'. 1980 bestämde David Lynch att visa världen den personliga smärtan, förödmjukelsen och ensamheten i Merricks liv. Han lyckades måla en bild av patos om ett liv som kunde ha varit så väldigt färgstarkt. Den svarta och vita effekten skedde intelligent i monokrom och lyckades markera tomrummet i Merricks liv. Slutet är en av de sorgligaste i bio och man kan inte sluta kasta en tår eller två när Merrick somnar. Sir John Hurts emotionella skildring som Merrick och Anthony Hopkins som Treves ledde en stjärnstjärna som pressade filmen in i elitligan. Särskilt måste nämnas makeupteamet vars ansträngningar tvingade Academy Awards Guild att öppna en ny kategori för makeup och hårdesign.

1. Schindlers lista (1993)

Den moderna historien är prickig med katastrofer som visar sig vara ödesdigert för många oskyldiga själar som lever i denna värld. Ingen har varit mer otrevlig än förintelsen under andra världskriget och ingen film har lyckats fånga den underliggande smärtan och skräck från de svarta dagarna som Steven Spielbergs 'Schindler's List'. Skildrar den tyska ängelns resa, Oskar Schindler, i sin omvandling från en nazistisk arbetare till en judisk frälsare, fångar filmen förintelsen på ett anmärkningsvärt sätt och lyckas på något sätt överskrida alla filmiska begränsningar och ge en ärlig, emotionell och humanistisk skildring av de barbariska ögonblicken. Schindler's List var vackert inspelad och koreograferad i svart och vitt och lyckades få publikens empati samtidigt som den behöll sin filmiska excellens. En av de sällsynta perfekta filmerna, den pryder vår lista högst upp.