10 bästa självupptäckningsfilmer genom tiderna

Det finns några frågor som jag vill ställa till mina andra filmälskare innan vi går in på diskussionsämnet idag. Varför tittar vi på filmer? Om inte underhållning, vad är syftet med film i våra liv? Och till vilka nivåer kan en film påverka dig? En av de många anledningarna till att jag tittar på filmer är att filmer har denna maniska egenskap att kunna transportera dig till vårt eget rike långt bortom de identiteter och fasader som vi håller med i vår kvotiska existens. Och det är denna resa till självupptäckt som gör film till en så djupgående och tankeväckande upplevelse. Precis som Hossain Sabzian i Abbas Kiarostamis ”Närbild” längtar våra inre världar efter en känsla av acceptans och det är denna obevekliga desperation som leder oss till vägarna till självupptäckt. Vi andas alla andra sekunder av detta liv för ett syfte. Vi kanske aldrig vet det.

Men bio, tror jag, kan leda dig till outforskade vägar och en resa som leder till eventuell självupptäckt. Här är listan över de bästa filmerna om självupptäckande filmer någonsin. Du kan titta på några av dessa bästa självupptäckande filmer på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

1. Vilda jordgubbar (1957)

Ingmar Bergmans gudliknande förmåga att resa in i människans psykiska djup är oöverträffad i hela biografen. 'Wild Strawberries' var en av de många mästerverk som han gjorde i sin produktiva karriär. Filmen berättar historien om Isak Borg, en envis och egoistisk professor som reser till sitt tidigare universitet för att få en hedersexamen. Denna oförglömliga resa förmedlar honom om hans sanna jag och tidigare liv som konsumeras av självbetydelse och cynism och tvingar honom att introspektera sina handlingar och återupptäcka sin egen existens i livet. Borg, plågad av mardrömmar som är kusliga reflektioner av hans tidigare liv och hans störda inre psyke, inser vad det innebär att vara en människa och vad som krävs för att existera i denna värld, och finner en oförklarligt djup känsla av inre fred i sig själv.

2. Tre färger: Blå (1993)

Inte många recensioner eller analysbitar på filmen har dissekerat teman för självupptäckt som behandlas i detta Kieslowski-mästerverk. 'Three Colors: Blue' är ett spökande, melankoliskt porträtt av en kvinna som efter sin mans död avskärmer sig långt bort från samhällets grunda diken i en resa av tragiska uppenbarelser som leder till självutforskning. Mänskliga förbindelser förföljer ihållande Julie på sätt som hon inte kunde låta bli att de dämpade känslorna och önskningarna flyter bort eftersom hennes eventuella förverkligande av mänsklig anslutning och kärlek visar sig vara en port till sitt eget jag.

3. Ship of Theseus (2013)

Skönheten i Indian Cinema ligger i dess förmåga att överraska dig om och om igen. Och ”Ship of Theseus” har varit den största överraskningen i hela indisk film genom att den kom ut ur Bollywood; en bransch som är ökänd för sin uppenbara kommersialism och slår ut direkt löjliga filmer som arbetar med teorier mot verklighetens och livets konventioner. Men ur det blå kommer den här filmskaparen Anand Gandhi med en film som är en häpnadsväckande filosofisk utforskning av den mänskliga existensen och syftet bakom skapandet av mänskligheten. Filmen berättar historier om tre till synes orelaterade personer; en blind fotograf, en sjuk munk och en ung börsmäklare vars liv ifrågasätter deras uppfattningar om verklighet, individualism, ideologier, personlig tro och moraliska och etiska värderingar. ”Ship of Theseus” ber dig se bortom dig själv; bortom de inre väggarna i din tro och bortom illusionerna av dina uppfattningar om livet och verkligheten. En livsförändrande film, 'Ship of Theseus' är en måste titta för varje sann filmälskare.

4. Eternity and a Day (1998)

Den grekiska författaren Theo Angelopoulos 'dystra mästerverk,' Eternity and a Day ', är helt enkelt den mest poetiska, gripande självupptäcktsresan som någonsin fångats i bio. Filmen utforskar de frysta ångestarna hos en döende författare som går på jakt efter mening i livet, reparerar trasiga relationer och spridda minnen. Alexandre, en författare som desperat försöker avsluta verk av en poet från 1900-talet, möter ett albanskt barn som han räddar från att bli kidnappad och de två ger sig ut på en resa in i grottorna med självupptäckt när de bevittnar liv och människor på gatorna samtidigt upptäcka sig själva i varandra, förbundna med känslor av rädsla och empati. Angelopoulos placerar på ett mästerligt sätt säkerhet och osäkerhet kring vad som ligger framför författarens och pojkens liv som vackert spelar sig in i filmens melankoliska berättelse. 'Eternity and a Day' är en film som sveper ditt hjärta med sin djupa mänsklighet och hjärtliga ärlighet som fångar det mänskliga tillståndet i alla dess sårbarheter och komplexitet.

5. Solaris (1972)

Andrei Tarkovskys obeskrivliga film är mycket vördad och firas av filmfanatiker över hela universum för sin djupa filosofiska utforskning av det mänskliga tillståndet. Hans sci-fi-mästerverk från 1972, 'Solaris', behandlar de universella frågor som rör mänsklig existens, identitet, självupptäckt och de filosofiska tvetydigheter som omfattar kärlek. Filmen berättar historien om en psykolog som skickas till Solaris rymdstation för att upptäcka orsakerna bakom den känslomässiga krisen som forskargruppen i rymdstationen har hamnat i. 'Solaris' är en djupt kontemplativ inre resa in i det mänskliga sinnets uppfattningar om verkligheten och dess ineffektiva mysterier som överskrider universums enorma och sublima storhet.

6. Befälhavaren (2012)

En film som har klättrat sig in på pantheonen för stora amerikanska klassiker, 'The Master', är utan tvekan den största amerikanska filmen under årtiondet. Att tänka att Paul Thomas Anderson kunde skjuta ut sitt sortiment och sina förmågor bortom sig själv och skapa något som skjuter högt och över ambitionerna och konstnären hos 'Magnolia' och 'There Will Be Blood' är långt bortom mina begränsade förmågor att förstå och analysera. 'Mästaren' är ett fantastiskt konstverk som sipprar in i broken och svagheterna i en plågad mänsklig psyke. Freddie Quell, en veteran från andra världskriget, återvänder från kriget, rippat och traumatiserat, till ett samhälle som han har svårt att ansluta sig till. Han finner tröst och tröst genom att gå med i en religiös rörelse som kallas 'The Cause' som hjälper honom att hitta de glömda vägarna i sitt liv och bleka minnen och relationer från hans förflutna. Hans mästare, Lancaster Dodd, fascineras av hans obevekliga impuls och Freddie är förbluffad över sin mästares charm och karisma. 'Mästaren' talar om en mans längtan efter en fadervisning och hur självupptäckt av sin egen existens kan hjälpa till att bryta sig loss från bojorna i kontroll och underkastelse.

7. Apocalypse Now (1979)

'Vad? ”Apocalypse Now” är en film om självupptäckt? ” Det här kan vara de första frågorna som måste springa igenom dina tankar, chockade över att de kom in på den här listan. Men med all ärlighet var detta dock ett av de enklaste valen. Självupptäckt är ett av de många stora teman som behandlas i den komplexa berättelsen om detta brusande mästerverk av Francis Ford Coppola. Kapten Willards resa in i en dunkel by i Kambodja fungerar som en visuell metafor för en människas tarmskruvande resa in i det oförklarliga djupet av mörkret. 'Apocalypse Now' handlar om Willards strävan efter svar. Hans strävan efter den svårfångade sanningen. Hans konstiga, mystiska fascination för överste Kurtz kulminerar i en chockerande upptäckt av sin egen sanna bild; en svåra återspegling av hans krossade samvete och moral.

8. American Beauty (1999)

I motsats till många åsikter är 'American Beauty' en film som har växt enormt över mig genom åren. De rikt designade temaskikten i filmen kräver en mer komplex och djupgående analys av de subtila nyanserna och mindre men betydande detaljer som mycket väl kunde ha förbises vid de första visningarna av filmen. Medan filmen kunde tolkas på många olika sätt är 'American Beauty' i sitt hjärta en mörk, tragisk berättelse om självupptäckt. Lester Burnham, sönderriven av sina personliga och sociala frågor, blir förtjust i sin tonårsdotter bästa vän. Uppslukad av lust och begär, upptäcker Lester sig inte i livets mest dramatiska uppenbarelser utan i ett litet ögonblick av mänsklig sårbarhet som utsätter honom för sig själv och leder till en tragisk förverkligande av sin egen fåfänga existens.

9. Into the Wild (2007)

'Into the Wild' är en lätt favorit för alla älskare av liv och filmer. Det är svårt att ignorera ärligheten och hjärtat som hälls på filmen i dess häpnadsväckande skildring av ångest och ensamhet som varva in i en 20-åring. Christopher McCandless, en ung examen gör vad vi alla önskat oss i livet när chipsen var nere och livet konfronterar oss med bittera verkligheter i samhället och människorna omkring oss. Christopher upptäcker sig inte i Alaskas vildmark utan i de vackra sjöarna, ensamma vägar och värmen som mänskliga relationer täcker dig med. 'Into the Wild' är en vacker, gripande, tankeväckande berättelse om självupptäckt; en som varje människa på denna jord måste bevaka innan han dör.

10. Alice bor inte här längre (1974)

Låt mig vara väldigt ärlig när det gäller placeringen av den här filmen på listan. Jag är ett troget Scorsese-fan och detta tror jag kanske är hans mest underskattade verk och en av de finaste amerikanska filmerna på 70-talet. Ett osannolikt drama från mästaren i brott och våld, 'Alice Bor inte här längre' är en rörande, feministisk berättelse om självupptäckt och att hitta tillbaka förlorade glädje och vissna drömmar och livslustar. Filmen skildrar historien om Alice Hyatt, en kvinna i mitten av trettiotalet som en gång var sångare innan hon gav efter för verkligheten i äktenskapet och livet bortom ungdomen. Livet väcker henne när hennes oskäliga man dör i en olycka när hon ger sig ut på en resa för att samla delar av sitt gamla jag och drömmar spridda i de ovala vägarna i hennes tidigare liv.