De 10 bästa malaysiska filmerna på Netflix just nu

Netflix har visat sig vara en underbar plattform för Malayalam-bio. Med den aktuella ansiktslyftningen, som just denna regionala industri går igenom, har online-streamingtjänsten gjort de filmer som är djärva, annorlunda och inte exakt orienterade för en kommersiell publik tillgänglig för allmänheten. Några av filmerna på denna lista, som 'Eeda' (2018), har till stor del chockerande teman och intressanta filmstilar. En bild som ”Chaayam Poosiya Veedu” (2015), som antagligen inte skulle kunna hitta en stor marknad i teatrarna på grund av dess djärva karaktärsbilder, har hittat en ganska hög efterföljare på internet.

Netflix har gjort det möjligt för de mindre filmerna inom en relativt liten bransch att se rampljuset, och detta är viktigt på grund av olika distinkta skildringar av ämnen som finner betydelse inom Kerala hjälper till att utveckla konsten, och det ger en fristående röst till oberoende film skapare. Du kommer att upptäcka att filmerna jag har valt för den här listan alla skiljer sig från varandra och från de bredare utgåvorna utanför Netflix som gör ett märke på kassan. Jag gör det med hopp om att fira skillnad och lyfta fram förändringar i bio.

10. Minnaminungu (2017)

Det finns två saker som får 'Minnaminungu' (The Firefly) att fungera. Den första och mest effektiva av dessa är den ledande föreställningen från Surabhi Lakshmi som fick henne ett nationellt pris. Hennes skildring av en kämpande mamma tar den här filmen till höjder som den definitivt inte skulle ha nått annars. Därefter finns det historien, som på egen hand är ganska rörande och hårt slå, även om den slutliga produkten här lider av några berättande frågor. Efter att ha följt mamman när hon arbetar udda jobb för att mata och utbilda sitt enda barn visar 'Minnaminungu' hur samhället som kvinnan är en del av utnyttjar sina obehagliga omständigheter, med hennes fallande byte varje gång. Filmen vacklar ibland med sin uppenbarligen låga budgetfilm och oinspirerade stödjande föreställningar, men jag tycker att berättelsen den berättar är minnesvärd på egen hand.

9. Frihet vid midnatt (2018)

Historien om den här filmen handlar om en familjeman som heter Jacob som är anklagad för mordet på en polis och skickas till fängelse. En gång in i fängelset inser Jacob att det finns ett sätt på vilket man kan undkomma denna inneslutning och går att bilda ett gäng för att genomföra denna operation. Vi har inte sett många bra fängelsedrama från Indien, men här är en film som försöker fylla i detta gap. Det finns dock tydliga likheter mellan 'Freedom At Midnight' och ' Nyckeln till frihet '. Dessutom är skrivandet av den här filmen inte så bra, med berättelsen fylld av tillfälligheter. De positiva aspekterna av den här filmen är dess film och framträdanden.

8. Eeda (2018)

'Eeda' (här) har sin betydelse här som en av de mer vågiga utgåvorna som finns tillgängliga på tjänsten. Efter en kärlekshistoria mellan två individer som träffas rent av en slump, tar filmen upp sina viktigaste problem ganska snabbt. Paret äger rum i Kannur-distriktet i Kerala och står inför något av ett dilemma eftersom deras familjer tillhör rivaliserande politiska partier som arbetar i området. När deras förhållande tar flyg och förvandlas till en mer intim affär verkar deras bakgrund tyst ogynnsamma sin romantik. Med små namnändringar för att kalla ut riktiga politiska partier lyckas filmen visa ett mycket verkligt såväl som brutalt tillstånd hos en av de farligaste, politiskt utlösta orterna i staten. Nimisha Sajayan och Shane Nigam ger båda minnesvärda framträdanden som motsvarigheter till paret, och filmen har regisserats konkurrenskraftigt.

7. Uyare (2019)

Syraattacker blir ett av de vanligaste brotten mot kvinnor i Sydasien, och effekterna av en sådan attack tenderar att ha på den inblandade personen är extremt chockerande. Filmens centrala karaktär är en kvinna som heter Pallavi, som drömmer om att bli flygvärdinna. Men hennes planer är helt förstörda när hennes tidigare pojkvän kastar syra på henne och gör sitt ansikte vanligt permanent. Pallavi tappar också en del av sin syn till följd av denna attack. Pallavi stöter på en kille som heter Vishal som vill anställa henne som flygvärdinna trots sin dåliga syn men rekommenderas inte detsamma av sin far som säger att detta skulle kunna utgöra ett hot mot passagerarnas säkerhet. Vishal talar emellertid om diskriminering av Pallavi på en presskonferens, och hon blir först obekväm när hennes berättelse delas med världen. Men hon är äntligen övertygad av sin far att ge karriären en chans igen. En gripande berättelse, 'Uyare' är en mycket relevant film i Sydasiatiska sammanhang. Även om filmen tillgriper klichéer i sin berättelse, förtjänar det sätt som allt utförs briljant definitivt vår uppskattning.

6. Grandmaster (2012)

Mohanlal, huvudrollen i 2012 actionthriller , är en av de mest respekterade skådespelarna i sydindisk film, som har haft en framgångsrik karriär som spänner över årtionden. Här spelar han rollen som en högt uppsatt polischef, Chandrashekhar, som får ett anonymt brev från en man som heter ”Z” som hävdar att han kommer att döda vissa människor en efter en. En rad av tre mord följer snart och lämnar Chandrashekhar helt bambozled. Han märker att mördaren mördar sina offer i alfabetisk ordning. Chandrashechars tidigare fru heter Deepti, och han tror att hon är det fjärde målet för denna seriemördare. Chandrashekhar nollar till och med en man som har varit närvarande i de tre tidigare mordärendena, men används den här personen av hjärnan bakom dessa morden? Historien om filmen är inte så original, men den utförs ganska bra och visar sig vara en ganska engagerande klocka.

5. Sudani från Nigeria (2018)

En vacker historia om vänskap i en liten by i den indiska delstaten Kerala, 'Sudani From Nigeria' är en film som människor i alla åldrar kan njuta av. Historien börjar med en lokal fotbollschef som heter Majeed som lyckas få framgång till sitt lag genom att anställa tre nigerianska spelare. En av dessa spelare, Samuel skadas dåligt och behöver tid för att återhämta sig. Majeed inser att Samuel inte kommer att ha råd med sjukhusavgifterna och föreslår därför att Samuel skulle stanna hos honom och sin mor. Samuel börjar bo med Majeed och snart utvecklar de två en varm vänskap. Eftersom Majeeds stadsbor aldrig har sett en utlänning förr, blir Samuel också ganska populär i byn. Detta väcker polisens uppmärksamhet, och de kommer snart och frågar om Samuels pass. Medan den berättar en vacker historia visar den här filmen oss också hur lidande är ett vanligt inslag i den mänskliga upplevelsen. Det här är en bra film som kommer att finnas kvar länge efter att du har tittat på den. Varje aspekt av denna film är av superlativ kvalitet.

4. Angamaly Diaries (2017)

Att presentera en film i en stil som aldrig utförts i Malayalam-biografen innan den, med en besättning på 86 fräscha ansikten är definitivt en stor risk att ta. Regissören Lijo Jose Pelliserry berättar sin berättelse om en massa outlaws på gatorna i Angamaly med en fräck, rå, oförlåtlig avrättning, vilket ger en vacker, nästan galen förverkligande av händelser, i en film som är ganska väl agerad och välskriven . En filmprestation, det 11 minuter långa skottet som kulminerar filmen är verkligen en av de största prestationerna på indisk celluloid. Det finns inte mycket att säga om handlingen i den här filmen, som kanske är den största bristen, men till sitt försvar hade 'Angamaly Diaries' annonserat sig som en 'lokal' film, en som vägrade att bry sig om konventionella filmframställningsmetoder, därigenom inte tillgodose förväntningarna hos genomsnittliga filmbesökare, vilket ger dem en upplevelse helt out of the blue. Tack och lov var detta en som de kunde ta med sig hem, vilket gjorde det till en av Pelliserrys många effektiva experiment.

3. Aalorukkam (2018)

Låt mig först prata lite om Indrans för att ge dig en bättre uppfattning om varför jag har placerat den här filmen så högt upp på listan. Indrans är en av Keralas mest älskade komiska skådespelare, som började sin väg in i det offentliga området genom att bli skräddare för kändisar före sin tid. Med tanke på detta tunna, roliga ansikte och uttryck hade Indrans tyvärr skjutits in i teamet av typecast-skådespelare under 90- och 00-talet. Rollen som Pappu Pisharodi, huvudpersonen i 'Aalorukkam' (A Man Gearing Up), är så till skillnad från karaktärerna han spelat tidigare och han drar den med en sådan briljans och fångar smärtan hos en gammal man som utför en slags av fåtöljjakt efter sin försvunna son nästan perfekt.

Filmen är ganska deprimerande och rör sig med en långsam takt utformad tillräckligt bra för att publiken ska göra en detaljerad studie av karaktärerna de ser utvecklas på skärmen. Den åldrande männens son hade lämnat honom för flera år sedan, och på grund av sin sviktande hälsa önskar han en sista önskan till de läkare som ansvarar för honom, som går med på att hjälpa honom i sin jakt. Driven till excellens av regissören VC Abhilashs skarpa öga för visuella influenser, har filmen fortfarande sina nackdelar kopplade till en visuell budget med låg budget, vilket gör filmens filmkvalitet avsevärt, något som stöds av en del av kartongen föreställningar på sidan. Indrans ger karriärens bästa framträdande här och är förmodligen filmens största höjdpunkt. Han fortsatte att vinna ett nationellt pris för denna roll.

2. Njan Prakashan (2018)

En underbart gjord satir, den här 2018-filmen berättar historien om en man som heter Prakashan som avskyr sitt jobb som sjuksköterska och anser att detta yrke endast är lämpligt för kvinnor. Prakashan planerar att gifta sig med en tjej som har en utländsk nationalitet så att han kan få visum för det landet utan mycket krångel och sedan börja ett bättre liv där. Prakashan får veta att hans tidigare flickvän Salomi ska till Tyskland där hon kommer att arbeta som sjuksköterska eftersom lönen där är betydligt högre än vad hon får i Kerala, Indien. Prakashan arbetar med att samla in pengar, ibland på ganska skumma sätt, för att köpa biljetter till sig själv och Salomi, men hans strävan når ett krossande misslyckande när han äntligen inser att det var Salomi som har gjort narr av honom för pengarna hela tiden. Hur kommer Prakashan att reagera på denna situation? Kommer han att kunna forma sitt liv efter detta stora slag? Om du vill veta detta måste du titta på 'Njan Prakashan'. Filmen är briljant skriven, har fantastiska karaktärer och är överlag en mycket underhållande klocka. Det sätt som regissören hanterar den fina balansen mellan det komiska och de mörkare ögonblicken i filmen är verkligen märkbart.

1. Ottal (2015)

Skottet i det visuellt tilltalande landet Kuttanad berättar 'Ottaal' (fällan) den sorgliga, hjärtskärande berättelsen om förhållandet mellan en pojke och hans farfar, som råkar vara hans enda levande familjemedlem. Anpassad från Anton Chekovs tidlösa roman Vanka, berättas filmen antagligen ur pojkens synvinkel Kuttappayi (som ses skriva ett brev till sin farfar tidigare i filmen från en tid i framtiden), hans minnen om sin hemstad sätt scenen för en magnifik bild om hopp, förlust och nostalgi. Regissören Jayaraj utformar en mycket intim upplevelse för tittarna med oerfarna skådespelare och en låg budgetkänsla för hans arbete, de starka sidorna i filmen är då kopplingen mellan den länge främmande farfar och hans barnbarn, som råkar vara bara två karaktärer som visas i hela filmen. Naturen och flera andra element som bildar starka minnen för någon som bor bredvid statens bakvatten finner att deras skönhet används till exceptionell effekt här. Även om byn där pojken kommer till är utomjordisk, är hans syfte med besöket i samband med hans avlidna föräldrar, något som inte är starkt sympatiserat på bilden. Vad som sympatiserar här är den stora frågan som filmen ställer: 'varför ignorerar vi allt vi har?'